他們讓時尚界震驚

有了Crossover的產品，還得有大師的創意，下面為您介紹的幾位都稱得上是Wizard at CroSSover(跨界奇才)。在外人看來。他們腦海中形成的CroSSOVer很簡單，但是產生出的效果卻讓你不得不拍案叫絕

扎克·珀森(Zac Posen)

“80后”的時尚界寵兒，是好萊塢影星娜塔莉·波特曼(Nata№Portman)最敬仰的服裝設計師。

扎克·珀森1980年生于紐約。16歲的時候，珀森開始在紐約大都會藝術博物館服裝部供職，兩年與迪奧原作品朝夕相處的機會使他對現代時裝史的了解變得深入且獨到。1999年，珀森開始到圣馬丁學院攻讀女裝學士學位，在校期間就贏得了在托卡(Tocca)品牌擔任設計助理的機會，并成立公司，創建了自己的品牌：扎克·珀森(Zac Posen)，珀森于2002年成功舉辦了個人首場春夏時裝發布會。他夸張的40年代好萊塢風格，繩帶捆綁與不規則圖案的設計，穩定地建立了高檔的品牌形象，扎克·珀森品牌專營店在紐約第七街的位置就是明證。

不過，在時裝界成名已久，扎克-珀森也渴望能與其他領域的品牌合作，創造出更富激情的作品。于是，珀森與法國酩悅香檳集團

(Moet&Chandon;)攜手，設計了限量版的香檳瓶。珀森承認自己之所以會踏進造酒業領域是出于對香檳的迷戀，“香檳對我十分重要。哪能有一場時裝秀離得了它。”

菲利普·斯塔克(Philippe Starck)

搞設計的沒人不知道這位大名鼎鼎的搞怪大叔。他是簡約主義的代表，從一只湯匙、一只發卡、一只鼠標到大型工業機械外殼、龐大建筑物……到處都能找到菲利普·斯塔克(Philippe Starck)的身影。

世界設計圈中的學術派曾斥責菲利普-斯塔克“媚俗、奢侈和做秀”。翻開他歷年的“作業”，可以看到每隔幾年他都要在世人面前展現一些“稀奇古怪”的東西，推出之后，好評如潮，批評亦如潮。

菲利普·斯塔克的童年基本上是在他父親的畫板、鋸和拆除腳踏車、摩托車和其它東西中度過的。1965年，不滿16歲的菲利普·斯塔克在法國La Vilette家居設計競賽中獲得第一名。1968年，菲利普·斯塔克創立了以其名字命名的公司。1980年，菲利普·斯塔克接受了法國總統密特朗的愛麗舍宮改建工程，1984年完成了巴黎Cafe Costes內部設計，這兩項設計為他帶來了全球性聲譽。

菲利普·斯塔克喜歡挑戰，他對藝術和文化的靈感正通過改變我們的燈具、時鐘、摩托車、桌子、床等來改變我們的生活。

Ora ito

Ora ito是設計師Ito Morabito的商界別名。嚴格來說，這位以揶揄大牌聞名的法國年輕設計師并不是“跨界”的代表，因為對他來說，“領域”一詞根本就不存在!

Ora iro的第一件作品是普拉達(Prada)“多扇區”的商標，之后，又有了2001年灰姑娘的水晶鞋、富含“禪宗”意義的香水、SIGG水壺似的喜力(Heineken)酒瓶等等。阿迪達斯(Adidas)、古奇(Gucci)、維薩(Visa)、標致(Peugeot)等眾多品牌都不幸落入其魔掌，然而結果卻出人意料地好。大衛杜夫(Davidoff)更是把Ora ito聘為御用設計師。

Ora ito1977年他出生在法國馬賽，父親是一位著名的設計師和奢侈品經銷商，叔叔是一位現代博物館的建筑師。Ora ito被設計院校開除后不到一年，就成為叔叔重要的助手，他決定為商標做仿造品時只有21歲。在現代巴黎，Ora ito每天都在工作室創造產品，給人們留下了深刻的印象。

馬克·紐森(Marc Newson)

馬克·紐森(Marc Newson)，這位來自于澳洲的鬼才設計師將“跨界”風潮發揮到極至。你可以從諸多大品牌的產品里發現他的名字：三洋(sanyo)手機、耐克(Nike)概念鞋、福特(Ford)概念車。馬克·紐森所倡導的“柔和極簡主義”將溫暖與自然的元素引入他的設計中，減淡高科技工業所帶來的冰冷感、堅硬感。

馬克·紐森1963年生于悉尼，他曾在悉尼藝術大學學習珠寶與雕刻藝術。畢業后踏入設計界，以敏銳、獨特的設計角度，迅速成為跨界設計領域的新寵，1997年，紐森成立了自己的Marc Newson公司。他所創作的“Felt”和“Embryo”椅子，被設計界譽為世界十大值得收藏的椅子；因為找不到喜歡的手表，紐森想要自己設計手表，并在1994年與瑞士企業家Ike先生攜手創造Ike Pod腕表；而紐森負責設計的福特021C概念車，可能是全世界最受年輕人喜愛的概念車。

對于如此多樣化的產出，馬克還是希望能有一條線來連貫其作品相同的精神和概念，所以，當你下一次看到這些如液體般圓滑，有點天真又科技感十足的大件東西時，不要懷疑，它就是“馬克·紐森”。

M/M Paris(Mathias Augustyniak & Michael Amzalag)

比約克(Bjork)、巴黎世家(Balenciaga)、山本耀司(Yohji Yamamoto)、卡爾文·克萊恩(calvinKlein)、紀梵希(Givenchy)、愛馬仕(Hermes)、柏林雙年展、巴黎東京宮……這些跨界大牌對于法國設計組合M／M Paris來說，不僅僅是一份客戶名單，更是他們自身發展的見證。在M／M Paris出現之前，我們很難想象會有一個設計工作室，能夠橫跨時尚、當代藝術、音樂等各個領域，并且在每個領域中，都取得巨大的成功。

M／M Parls成立于1992年，兩位創始人MathiasAugustyniak和Michael Amzalag那時共同就讀于法國國立高等裝飾藝術學院。盡管Michael和Mathias性格迥異，但互不相同的思維方式讓他們在合作中互相補充。上世紀90年代初期的巴黎唱片業的迅速發展，給了他們極大的發展空間，M／M Paris強烈的大線條手繪、拼貼、涂鴉風格成為了他們獨特的標志，通過法國唱片業發展的帶動，越來越多的人知道了他們。