美術教學中培養學生的審美能力和創造思維方法初探

楊　勇

(湖北長江大學藝術學院湖北荊州434023)

摘要美術教學應注重對學生審美能力的培養，應啟迪學生并引發學生的創造思維，鼓勵性教學方法是實現這兩大目標培養的有效途徑，鼓勵學生學會欣賞藝術品，進而做出自己的審美判斷，在更廣闊的藝術空間啟發創造性思維。

關鍵詞美術教學；審美能力；思維方法；培養途徑

美術教育的空間直感教育性是由美術自身具有的二維或三維空間性與視覺直觀性決定的。在美術教育過程中，除了實踐教育的一般育人特性之外，首要的是向美術學習者說明其接受有效捕獲美術靈感、加強對美術形態的直觀感受與造型感覺能力培養與訓練的重要性與意義。無論是專業美術教育，還是非專業美術教育，對學生關于美術的空間直感意識與能力教育，都是重要的。

一、美術教學應注重對學生審美能力的培養

審美教育，即我們常說的美育，其根本目的是什么呢？我國近代美學家、教育家蔡元培先生說：“美育者，應用美學之理論于教育，以陶冶感情為目的者也。”(《教育大辭典》藝術條目)這個定義雖然未必全面，但蔡先生抓住了美育的本質問題，對我們討論美育的根本目的是非常有啟發的。所以，仍然主張審美教育就是情感教育，這與蔡先生的觀點是相通的。

在教學中，應當遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，進行比較。不要急于用簡單的講解、簡單的訓練來代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美能力。

美是在實踐中產生的，學生在學習過程中不僅發展技法技能訓練，更重要的是逐漸得知自然界中的“美”。所以美術教學應注重對學生審美能力的培養。

二、美術教學應啟迪學生并引發學生的創造思維

教育家蘇霍姆林斯基說過：在人的心理深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是一個發現者、研究者，而在兒童的精神世界中，這種需要特別強烈。這就要求教師圍繞學生這一基本需要，為學生多提供創新的機會。在美術教學中，筆者常常開展一些有利于學生創新的活動。這些活動激發了學生的創作興趣，發揮了學生的想象力，施展了他們的美術才能，而且樂此不疲。

培養和發展想象力是美術教學的重要任務之一。有些教師在教學中條條框框太多，不讓學生越雷池一步，如“非得這樣去畫”“不能胡思亂想，想怎么畫就怎么畫”等，這樣學生作畫緊張，感到美術課枯燥，觀察遲鈍、思維滯塞、作畫小心，頗有弗感越雷池一步之感。這樣就限制了學生想象力的培養，抹殺了學生的創造思維。筆者認為，有時候“胡思亂想”也許能有創新。以培養學生的創新精神和實踐能力為重點全面實施素質教育，是當前基礎教育改革的重點，也是跨世紀教育變革的根本任務之一。

“贊許猶如陽光”的確，每一位學生，不論其品質好壞，成績優劣，無不渴望得到老師的重視、肯定和鼓勵。總朝著老師鼓勵的方向發展。教學中，我既熱情鼓勵繪畫好的學生，更要想法對繪畫基礎差的學生進行鼓勵，決不能簡單的批評責備，更不能把其說的一無是處，學生的錯誤中往往有合理成分，教師應滿腔熱情的給予肯定，以保護和鼓勵學生的創造欲。

三、鼓勵教學方法可提高美術教學質量

鼓勵審美個性，即時鼓勵學生不僅僅能學會欣賞藝術品，而且能做出自己的審美判斷。美學家曾經說過：“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。”對同一審美對象，不同的學生，不同的心境，不同的經歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在教學中，教師不能事先就給某一審美材料規定一個統一的評價標準，而是充分地發揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術作品，使學生的情感與對象產生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發展。

鼓勵自我體驗，即是鼓勵學生通過親自動手，對材料的接觸感悟和多次的嘗試，從而掌握工具材料的性能及有關的美術技能技巧。特別在美術工藝課里，筆者從來不要求學生依照范畫樣本制作，用什么形式，先做什么？再做什么？怎樣粘貼？不作統一規定，而是讓學生自己對材料進行反復觸摸、把玩、琢磨、探索，要求學生從不同角度進行試驗，讓學生自己去發現和理解：原來，工具材料有這樣的性能特性；步驟不但可以是這樣的，還可以是那樣的；不但可以采用這種方法，還可以采用那種方法。

可見在美術教學中，注意鼓勵教學方法的運用，不僅可以激發學生學習興趣，而且對提高學生的審美意識和創造性思維的能力具有很大的促進作用。

在教學過程中的方法性在實踐教學中，怎樣利用好教學方法，讓學生喜歡上美術課的方法有很多。如：課堂上教師對學生作品的肯定和表揚，暗示的眼神，對個別學生學習態度的糾正與批語。以及教師生動形象的解說、示范、優美的板繪、直觀教具等。還應善于利用學生對美術活動的直接興趣，啟發學生積極練習一些他們認為枯燥乏味的教材。如通過開展班與班之間的繪畫競賽，提高素描課堂的教學，看誰畫得好，把好的作品在學校里的網站上發表，并給予加分的鼓勵。對于畫得不好的學生，做好思想工作，促使其努力趕超，同時，還可以“聘請”班里的小畫家充當教師的助手，對學生進行“一幫一”的輔導教學，在學生之間形式成自主，合作探究式的學習。

總之，要提高美術教學質量和教學效果，需要我們不斷地積累和探索，在教學過程中經常變化教學方法，避免固化模式，做到因人施教，因材施法，有的放矢，靈活多樣，這樣才能激發學生的學習繪畫的興趣，從根本上提高美術課的教學水平。

參考文獻

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