如何提高學生編配幼兒歌曲鋼琴即興伴奏的水平

摘要： 歌曲的伴奏是整體音樂結構的重要組成部分，歌曲在伴奏的烘托下，會更富有表現力和感染力。文章就如何使學生進一步掌握幼兒歌曲鋼琴即興伴奏的正確方法和基本技能進行了探討，并嘗試性地提出了一些相應的對策與建議。

關鍵詞： 鋼琴即興伴奏 幼兒歌曲 編配

歌曲的伴奏作為整體音樂結構的重要組成部分，是歌曲的歌聲、樂曲的主旋律的主要表現手段。一首歌曲在較為出色的伴奏的烘托下，就會更富有成效地增強旋律感、節奏感，更生動地刻畫出音樂形象，從而使歌曲的表現力和感染力得到充分的發揮。

歌曲鋼琴即興伴奏課已成為全國各師范院校的必修課，通過對這門課的學習，未來的教師能夠掌握歌曲鋼琴即興伴奏的正確方法和基本技能［１］。作為一名幼兒師范教育工作者來說，主要工作任務是培養未來的幼兒教師。我們都知道在幼兒教學過程中音樂課是必不可少的，唱歌課是音樂課的重要組成部分之一，這就涉及鋼琴的即興伴奏［１］。在回訪畢業生的時候，筆者發現大部分畢業生在上課時鋼琴伴奏彈得并不是很理想，僅能處理簡單的兒歌，而不能彈奏復雜的歌曲，這一情況在在校生中也較為普遍。究其原因可以歸納為學生對確定歌曲類型、如何選擇伴奏音型、怎樣運用和聲等方面的理論知識較為缺乏，練習的方法不科學，等等。因此如何讓學生進一步提高編配幼兒歌曲鋼琴即興伴奏的水平更顯得尤為重要。

一、分析并準確確定幼兒歌曲類型

對歌曲體裁、形式、曲式、內容的分析，是恰當選擇和聲、伴奏音型的根據。就和聲而言，調性是否明確，半終止、終止是否確定，和弦結構、和聲效果、風格是否與歌曲內容相統一，都是通過對歌曲的分析來確定的。幼兒歌曲的旋律簡單、律動性強，學生在確定歌曲類型時容易出問題。幼兒歌曲幾乎涵蓋了我們所常見的各種歌曲體裁類型，我們可以明確地將幼兒歌曲分為三類：

（一）具有朝氣蓬勃的進行性音樂形象的，為進行曲類型。這種類型歌曲的表現特點是堅定有力、音調堅實、節拍歸整。例如：《小號手之歌》等。一般說來，幼兒歌曲中的進行曲類型是較少的。

（二）具有輕快活潑的歌舞性音樂形象特征的，為活潑類型。這種類型歌曲活潑、可愛、有彈性。例如：《娃哈哈》、《我和星星打電話》、《拍手舞》等。此類兒歌節奏明快，律動感較強。

（三）具有優美清純的抒情音樂風格特征的，為抒情類型。此類歌曲輕柔、親切自然。例如：《小燕子》、《白云飄》、《雪花飛》等。

二、豐富伴奏音型

在授課時讓學生把教材中的伴奏音型熟練地套在歌曲里完成彈奏，這是通常的一種教學方法，學生彈奏的歌曲在聽覺上感覺不錯。且這些都是教材中寫好的素材，由教師直接灌輸給學生的。然而書本上的知識畢竟是有限的，如何使即興伴奏的音型更豐富，教材中并沒有給我們標準的答案。在編配幼兒歌曲即興伴奏時，有些學生編配的效果不是很理想，鋼琴彈奏技巧不扎實或缺乏正規的訓練，伴奏音型掌握得少或不能恰當地應用，對于不同體裁風格的幼兒歌曲所應使用的音型分清和使用的能力差，千篇一律。如：都用分解和弦或柱式和弦等，不能分清是抒情歌曲還是進行曲；對比段落之間音型的變化太少或不恰當，甚至不成音型，節奏不準確。在這種情況下教師應在充分考慮幼兒歌曲的自身特征與特點的基礎上，啟發學生將書上固有的伴奏音型進行改編，豐富伴奏音型，再通過彈奏進行比較，從中選擇適合的伴奏音型。運用這個方法的目的是使學生動腦思考，推陳出新［２］。因此，創造性地選擇好、設計好伴奏音型是提高編配鋼琴伴奏能力所必不可少的重要內容。

三、豐富和聲的教學內容，提高學生和聲的運用能力

和聲是伴奏中重要的組成部分之一，和聲的水平直接關系到伴奏的音響效果和表現力。教師在教學中要豐富和聲的教學內容，從而提高學生和聲的運用能力。和聲選擇要根據具體的作品需要來考慮，處理好排列法、連接法、省略音、功能性、色彩性、節奏感、表現力及和弦的結構與和弦外音、和聲風格等［３］。這在和聲練習中有固定的規則，而在實際應用當中又是很靈活的。

過去的教學中為幼兒歌曲配寫鋼琴伴奏時，用Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級和弦就可以把幼兒歌曲彈得很好。而現在各方面的知識都在不斷充實更新，學生想把兒歌彈得更好必然要受到和聲范圍的各種束縛。現在僅用Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級和弦是不能滿足學生需要的，和聲中的D接S是和聲學的禁忌，在實際教學中教師已經灌輸給學生，學生在練習伴奏當中遇到這種情況就會避開而用Ｔ和弦來代替，雖然合乎教材的文字規則，但實際效果不是很好。

和弦只是服務于音樂的工具，所以為了取得好的效果就要去打破它。課堂上除了教授三個正三和弦以外，還要把其他三個副三和弦教授給學生，有時加一些離調和弦，這樣就可以使伴奏富有生氣，而不再像以前那樣平平淡淡。

學生在初步掌握和聲基礎知識之后我們就要提高要求，通過豐富的和聲知識對旋律中重點的部分進行進一步的和聲處理：

1）長音地方應進地填空：（a）把旋律進行加花。（b）把伴奏音型及和弦進行理復。

2）高潮部分應加強處理：（a）反向的八度、音階、半音階進行。（b）根據風格使用震音、琶音等。（c）選用動感較強的變化和弦、色彩和弦以加強緊張度、烘托氣氛。

3）對前奏、間奏、尾聲進行較細致的處理。幼兒音樂活動是一種有聲音、有情趣的藝術活動，它有別于其他教育活動，需要學生掌握一定的技藝和技能。

四、合作練習代替單一練習

即興伴奏的練習是彈好伴奏的關鍵問題。過去的伴奏練習中學生以獨自練習為主，筆者在考察學生的練習成果時發現，伴奏者和歌唱者不能同步，經常出現伴奏者出錯而重新彈奏，或者歌唱者忘詞和跑調的現象。

其實即興伴奏不是僅僅伴奏者彈熟就可以的，伴奏是服務于歌曲演唱者的，要有主次關系，歌唱者為主，伴奏者為次。伴奏者要努力為歌曲服務，努力配合歌唱者的每一句歌詞，即使雙方都有錯誤出現也不能中途停下。

在教學中可實行兩人同步進行即興伴奏的練習，一個唱一個彈，兩人各自練好之后再進行實際的排練磨合。在歌曲的關鍵部分進行討論和重新編排，做到配合默契，達到歌唱者與伴奏合二為一。

在實際的兩人練習中，一方出現忘詞或者演奏失誤的情況時無誤者要繼續演唱或者繼續演奏，絕不能停下，而要進行補救。方法如下：一，補救演奏者的失誤。當演奏者出現失誤時歌唱者要繼續演唱，伴奏者要及時跟住譜子，以最短的時間和歌唱者同步。二，補救唱者的失誤。當演唱者忘詞或跑調時，演唱者會因很緊張而不再演唱，處于尷尬境地，這時伴奏者繼續演奏，彈奏歌曲的旋律來提示演唱者。如果歌曲剛剛開始就出現這種情況，伴奏者可以重新彈奏前奏讓演唱者重新來唱；當歌曲進行一半以上的時候，應立即重復前幾小節的旋律以便歌唱者回憶歌詞或者曲調。

這些都是在實踐中經常出現的現象，對于初學者不是很容易做到的，需要在反復練習中把伴奏練好練熟，在與演唱者的合練中也要掌握好自己的那一部分。遇到失誤的時候不要緊張，要繼續演奏或演唱，在不斷地練習中提高自己的伴奏水平。練習中要與歌唱者多溝通，聽取歌唱者的意見。最后要多練一些正譜伴奏，不斷學習伴奏編配的技術和手法，并能靈活地將其運用到自己的歌曲里。這樣就能博采眾家之長，補己之短，不斷地完善自己，提高編配即興伴奏水平。

歌曲的分析、伴奏音型的多樣化練習、和聲理論的擴充、合作練習等，有助于提高學生編配幼兒歌曲鋼琴即興伴奏的水平，提升他們對歌曲的理解、伴奏音型的選擇、和聲的選擇、合練中的配合能力，從而提高學生學習即興伴奏的興趣［３］。總之，伴奏是一個復雜的，多方面的，熔各種要素于一爐的綜合知識，只要通過不斷的學習實踐，學生的幼兒歌曲鋼琴伴奏編配水平就將會不斷地得到提高。

參考文獻：

［1］王婷婷.堅持專業水準培養合格師資——對于高師鋼琴教學的思考［J］.鋼琴藝術，2003，（11）：53.

［2］李利佳.高師鋼琴教學法之我見［J］.鋼琴藝術，2003，（8）：40.

［3］魏延格.有關“即興伴奏”問題的商榷——兼對“師范性”的認識［J］.鋼琴藝術，2003，（10）：41.