徐州漢畫像石在《美術史》課程教學中的資源開發

摘要：在高校《美術史》課程教學中，本文作者嘗試利用徐州漢文化開發學校的校本特色課程。作者從課程的目標、實施的原則、課程的內容與活動安排、課程的評價等四個方面展開闡述，對徐州漢畫像石的校本課程開發進行了探索性的教學實踐。

關鍵詞：徐州漢畫像石 《美術史》課程 漢畫藝術課程

在中國美術史的長河中上，秦漢美術是一個高峰期。徐州是漢高祖劉邦的故鄉，四百年的漢文化底蘊醇厚，體現了鮮明的地域特色和豐富的人文精神。徐州漢畫像石是最具地方特色的藝術形式之一。被譽為大漢王朝的“石上史詩”。

徐州漢畫像石館是一座以陳列、收藏、研究漢畫像石為主的專題性博物館。當置身于徐州漢畫館時，更能切身體會到翦伯贊先生的精辟概括：“這兒石刻畫假如把它們有系統地收輯起來，幾乎可以成為一部繡像的漢代史。”白集漢畫像石墓位于徐州市賈汪區青山泉鄉白集村。是一座東漢晚期的墓葬。此墓1965年進行了考古發掘，墓葬由祠堂、墓垣和墓室三部分組成，共鑲嵌漢畫像石24塊，畫像雕刻精細、技法多變，具有較高的歷史和藝術價值。

一、漢畫藝術課程建構的目標

課程目標既要尊重學生的個性差異，又要確保均衡性，促進學生全面和諧地發展，此外，還要立足現實，要能有效地開展。于是我們確定了如下的目標：

(一)發展和利用漢畫藝術資源。

漢畫藝術是一部內容豐富的教科書。我們將漢畫藝術滲透在教學和活動中，通過多種藝術形式，讓漢畫藝術進入師生學習的視野。

(二)重視漢畫藝術校本課程特色形成的過程。

我們通過教學觀摩學習，舉辦各種講座，營造漢畫藝術的氛圍；通過作業展覽、教學研討會。把傳承漢畫藝術與培養學生的個性特長、創新意識和實踐能力結合在一起。

二、漢畫藝術課程實施的原則

(一)主體性原則。

學生在參與活動時，我們應充分調動他們學習的主體意識。在校本課程教學中。我們要將學生的主體性與教師的主導性有機地結合起來。

(二)開放性原則。

校本課程的教學方法主要是活動式教學。學校將外校專家引進來指導學生。有力地調動了社會資源，拉近了社會與學校之間的聯系。

(三)創造性與探索性相結合的原則。

漢畫藝術源于民間藝術，教師要在吸收漢畫藝術精華的基礎上，開發教學資源。探索適合學生發展的課程。

三、課程內容與活動安排

(一)欣賞評述，感受漢畫藝術的深厚底蘊。

首先通過一周時間的課時。利用多媒體課件、影視圖像將漢畫藝術作一個總體介紹。帶領學生進入漢畫藝術的世界。下面列舉教學案例：走進徐州漢畫世界。

引言：從歷史考古發現來看。漢畫像石是圖像內容最豐富的漢代美術作品群。從在中國美術史上承前啟后的作用來說，漢畫像石是一座不朽的藝術豐碑。

內容一：漢畫像石墓的考古分期大致可分為：西漢早期、西漢中期、西漢晚期、新莽時期、東漢早期、東漢中期、東漢晚期。

內容二：漢畫像石的地理分區，按照信立祥先生的分法，主要集中于五個地區：1，河南南陽、鄂西北區；2，山東、蘇北、皖北、豫東區；3，陜北、晉西北區；4，四川成都、重慶區：5，河南洛陽、鄭州區。

(二)參觀考察，體會漢畫藝術的博大精深。

通過兩周的課程安排，實地參觀徐州附近的漢墓和漢畫像石館，進行教學考察和藝術臨摹。下面列舉教學案例：徐州漢畫像石館的學習資源。

徐州漢畫像石館展示了大量的漢畫像石實物和拓片，在觀看漢代人的作品時，我們首先要學會換位思考，用漢代人的觀念來看待漢畫藝術；其次要用現代人的眼光來觀察，并將自己的體會運用到藝術創作實踐中去。

(三)教學科研，挖掘漢畫藝術的文化內涵。

接下來用一周的課堂學習來消化總結。教師將考察所得的資料制作成課件，通過個案進行講評。下面列舉教學案例：徐州白集漢畫像石墓個案研究教案。

課題：《白集漢畫像石墓》

適用學段：大學本科三年級

教學時間：3課時

課的類型：欣賞評述系列

教材：自編教材

教學準備：圖片、文獻資料

設計思路：教師播放多媒體課件對白集漢畫像石墓進行總體介紹，并列舉代表性作品進行分析，然后組織學生開一場教學研討會，教師與學生一起交流意見。

教學方法：欣賞法剖解法、演示法、討論法、小組合作法。

教學目標：可分為認知目標、技能目標、情感目標。努力使三種目標相結合。

教學內容：分析白集漢畫像石墓的建筑結構與畫像石表現的內容，體會漢代人的思想觀念，并討論白集漢畫像石墓的藝術價值以及在美術創作中的應用。

教學重點：分析白集漢墓的建筑結構與畫像石表現內容，體會漢代人的思想觀念。

教學難點：對某一類感興趣的內容進行深入探討，撰寫研究或感想小論文。

教學過程：

1 導入新課。

在課件中展示考古照片，帶領學生走進學習的主題。

2 教授新課。

(1)總體介紹白集漢畫像石墓，指出白集漢墓的考古和藝術價值。

(2)分析白集漢畫像石墓的建筑結構。

(3)分析漢畫像石的題材內容，體會漢代人的思想觀念。

3 討論白集漢畫像石墓的藝術價值，以及在美術創作中的應用。

作業：在講授和討論的基礎上撰寫研究性論文一篇，lOOO字左右。

教學總結：本課通過分析自集漢墓的畫像內容和文化精神，使學生了解漢畫藝術。

(四)創作實踐，傳承漢畫藝術的人文精神。

在對徐州漢畫藝術有了深入了解的基礎上，讓學生借鑒漢畫藝術的元素，結合自己所學專業進行藝術創新。以下是教學案例：漢畫藝術創作。

1 “欣賞與創作”的主要環節。

(1)學生用自己的語言表達對漢畫藝術的感受。

(2)教師在教學過程中穿插對作品的相關介紹。

(3)展示幾件現代新漢畫藝術作品，如王闊海、袁運生等畫家的新作。

(4)學生課堂創作練習。

(5)學生作品展。

2 “展示與討論”的主要環節。

(1)展示。因地制宜展示學生作品，如在學校展廳舉辦畫展。

(2)觀摩。組織學生去展廳參觀作品，激發學習興趣。

(3)討論。回到教室后讓學生進行分組討論。

(4)交流。在班上舉行小型討論會，讓學生暢所欲言進行討論甚至辯論；也可讓學生推薦自己的作品，客觀評價其成功或不足之處。

四、課程的評價

教師可以一方面評價學生的參與過程，通過評價促進學生的積極參與，另一方面以各種形式的作品展覽對學生進行鼓勵，讓學生獲得成就感和自信心。同時還要建立學生漢畫藝術校本課程學習記載檔案：1采用打分的形式紀錄學生漢畫藝術學習情況，讓教師和同學共同參與評價。2，作品評價：學生學習的每個階段都評選優秀作品，教師和同學對漢畫作品進行客觀評價。

五、結語

在高等師范院校的《美術史》與《美術鑒賞》課程教學中，深入挖掘富于民族特色的傳統文化，把徐州“漢代三絕”中的漢畫像石、漢墓和漢兵馬俑相繼引入校本課程開發領域，無疑會促進美術教育的資源整合，并為地方文化產業打造品牌提供參考。