試論文學作品歷史內容的特征

摘要：文學作品的歷史內容是特定歷史時期的、特定民族的社會生活的反映，又是經過作家審美意識過濾的詩意的表現，既是生活的折光，又具有詩人的眼光，是二者的統一。

關鍵詞：文學作品 歷史內容 生活的折光 詩意的表現

文學作品中的藝術形象作為作品結構的一個層面具有指向性。它的指向性主要表現為包含或暗示一定的歷史內容。有的作品的藝術形象本身就包含了一定的歷史內容，如《水滸傳》，它寫了宋代一次聲勢浩大的農民起義，展示了當時農民階級與封建統治階級之間的波瀾起伏的斗爭的歷史畫卷，這一歷史內容就直接包含在作品所創造的形象和形象體系之中。有的作品藝術形象本身不含歷史內容，但它暗示出一定的歷史內容，如李商隱的《樂游原》：“向晚意不適，驅車登古原。夕陽無限好。只是近黃昏。”它所寫的是古原上黃昏時分夕陽的景象，但它從情緒上暗示出值得留戀的唐帝國已日薄西山。行將滅亡。可見，文學作為一種美是依存美，歷史內容本身就是文學美的內在構成要素。

文學作品的歷史內容與歷史科學中的歷史內容不同，有它自身固有的特征。它既是特定歷史時期的、特定民族的社會生活的反映，又是經過作家審美意識過濾的詩意的表現，是二者的統一。

一、文學作品中的歷史內容是生活的折光

文學作品的歷史內容是特定歷史時期的、特定民族的社會生活的反映。文學作品比任何科學作品都更顯示出是自己時代的產兒。它不是從場景上折射出一定社會生活的身影，就是從情緒上流露出特定時代的氣息。

別林斯基說過：“藝術，和一切活的、絕對的事物一樣，是從屬于歷史發展過程的。”“我們時代的藝術應該是在當代意識的優美的形象中，表現或體現當代對于生活的意義和目的、對于人類的前途、對于生存的永恒真理的見解。”

1 文學作品的當代性。

(1)正視現實的當代性

不論哪個時代的文學都必然存在一個“當代性”的問題。有的作家對現實采取積極貼近的態度。以新作時期的文學為例，作家們在作品中寫“文革”留下的“傷痕”，對建國以來的生活流變作出“反思”，寫改革的必要與艱苦，寫普通人的現實的曲折的心態，寫現實中一切令人關注的問題……毫無疑問，這類作品的歷史內容是具有“當代性”的。

(2)回避現實的當代性

有的作家對現實采取消極回避的態度。他們想“遠離”現實，似乎對一切表示厭倦。他們寫深山老林，寫荒灘大漠，寫遠離塵世的那種原始、粗獷、神秘的生命顫動。寫超時代超階級的超乎一切的人性之美。以“新生代”詩人的“朦朧詩”為例。“朦朧詩”打破了詩壇現實主義潮流的單純局面，在創作上追求內心的真實感受和思考，回避直露，傾向于含蓄的意象和象征表現形式，以奇異的形式構成表現內心復雜的思想意緒，從而呈現出一種與過去的詩歌風格迥然不同的新格調。這些詩不是直接去贊美生活，而是追求生活溶解在心靈中的秘密。實現了詩人對心理時空的重新組合，豐富和強化了詩的心靈表現力。其實當詩人寫著這一切之際，他們的雙腳仍然立在“當代”這塊土地上，說到底還是現實生活的曲折反映，這類作品的“當代性”也是不容抹殺的。

2 具有歷史內容的現實針對性。

文學作品大多具有針對現實的特點。正如別林斯基所說：“任何偉大詩人之所以偉大，是因為他的痛苦和幸福深深植根于社會和歷史的土壤里，他從而成為社會、時代以及人類的代表和喉舌。”

這類作品會引起整個社會的共鳴和轟動，不是因為其藝術性，而是因為其歷史內容的針對性。這些作品與后來的作品相比，藝術上要粗糙得多，但卻引人注目得多。這種時代是非藝術時代。如從“鴉片戰爭”以來，到“辛亥革命”，到“五四”運動。到北伐戰爭，到抗日戰爭，到解放戰爭，到新中國之后的土改、抗美援朝、三反五反、反右斗爭、大躍進、反右傾機會主義，到“文革”，到“四人幫”被粉碎，中國基本上屬于這種時代。在這種時代里，中華民族處于生死存亡的關頭，國家民族的命運與個人緊密相連，每一個人都不得不去思索國家、民族應走的路，對意識形態的關心空前高漲。每個人似乎都在尋找救國救民的方案，人人關切的都是重大社會問題的解決。這時候文學也不得不卷進這種社會問題的思考和探索之中。例如：1977年發表的《傷痕》、《班主任》，1978年發表的《神圣的使命》，1979年發表的《喬廠長上任記》，引起了整個社會的轟動，但引起轟動的東西，不是這些作品的藝術，而是這些作品的歷史內容的現實針對性。

3 具有歷史內容的淡化性。

當社會生活的激流在經過某個急流險灘之后，流進了一個平靜的深潭，某種社會形態進入成熟期，生活多元化、豐富化和穩定化，政治激情消退，每一個人更多地關心屬于自己的問題。人們已不怎么要求文學去幫助他們解決社會問題，而希望在文學這塊園地里得到娛樂、憩息和豐富，對文學作品的藝術性的要求也就超過了對作品歷史內容的要求。作品的歷史內容雖然或多或少地存在，但它已作為附麗于藝術的因素而存在。這時候。作品的歷史內容的淡化和藝術追求的多樣化、深刻化、嚴格化同時出現。

唐代“詩圣”杜甫一生正是唐帝國從繁榮到衰落、從統一到分裂的劇變時期，他經歷了許多苦難，看到了社會中存在的種種嚴重矛盾，寫出了很多意義深刻的作品，他的詩被公認為“詩史”。與之相對。南唐后主李煜生活極其奢華，他的前期詞作極盡描寫宮廷生活之樂。其后期詞多為傷時懷人、離愁別恨之作，如《清平樂》的“離恨恰如春草，更行更遠還生”等，在內容上并不可取。在抒情藝術上卻有一定創造。他的詞往往用鮮明的形象來比喻或烘托一種在封建士大夫中帶有普遍性的思想感情，并構成新鮮的意境，如《虞美人》、《浪淘沙令》、《烏夜啼》等，在技巧上是十分成熟的，其淡化歷史、彰顯藝術的特點是較為典型的。

應該認識到，對歷史內容的淡化本身也是對現實的一種態度，也是對歷史發展的一種理解。因此，文學作品的歷史內容這個層面永遠都是存在的。

二、文學作品中的歷史內容是作為詩意的表現

文學作品的歷史內容既富有歷史的品格，又具有詩的品格，是這兩種品格的結合。正如別林斯基的精辟論述：“文學作品的歷史內容，既應該是真實的、深刻的，又應該是詩意的。”這是作品歷史內容的特質。

文學作品的歷史內容的“詩意”化。也就指不能單純用實用觀點、科學觀點去評價生活。也不能用單純的政治學、社會學、倫理學的觀點去評價生活，而應用美學的觀點去評價生活。

1 文學所容納的歷史內容。有它獨特的詩的角度。獨特的詩的眼光。

前蘇聯作家康·帕烏斯托夫斯基曾這樣說過：“優秀的畫家從來不畫建筑物的正面，而是取仰角或俯角。這條原則對文學反映現實來說，也是必須遵守的。正面描寫現實的是報紙。小說和特寫應該使現實中從前留在陰影中的那一面轉向讀者，從而賦予現實以一種自然的必不可少的光彩。”

對同一現實持不同視角的作家，就可以有不同的寫法，賦予現實以不同的光彩，每一種現實在作家們那里都有可能挖掘出無窮無盡的詩意。如王昭君成為千百年來詩人、作家吟詠、描寫的對象，異彩紛呈，且都能為讀者所接受，其原因就是詩人、作家筆下的王昭君是詩意化的，讀者甚至可以不去追究其中的歷史結論的對與錯。而主要看其為昭君出塞所提供的內心感情根據是否充分。

2 文學作品歷史內容不提供如歷史教科書那樣的是非判斷和褒貶結論。

文學作品的歷史內容雖然也提供認識，但它所提供的認識卻具有詩的特點。它可以不提供如歷史教科書那樣的是非判斷和褒貶結論，它可以只提供令人玩味、感嘆的因素，讓人們在玩味、感嘆中去探索、去思索、去發現、去創造。

正如狄德羅所說：“如果是詩人的話，他就會寫出一切他以為最動人的東西。他會假想出一些事件。他可杜撰些言詞。他會對歷史添枝加葉。對于它，重要的一點是做到驚奇而不失其逼真。”

魯迅的《藥》就是如此。小說以1907年資產階級民主主義革命家秋瑾被害事件為背景。作者深感辛亥革命后“喚起民眾”的重要性，但沒有直接“吶喊”。而是設計了一個愚昧的華老栓買“藥”的故事，借茶館的茶客議“藥”，小說中影射秋瑾的人物——革命者夏瑜被安排在暗線中發展，甚至沒有正面出來過。最后，魯迅“不恤用了曲筆，在《藥》的瑜兒的墳上平空添上一個花環”，目的是“刪削些黑暗，裝點些歡容，使作品比較的顯出若干亮色……”作品沒有對歷史事件的褒貶，卻比歷史教科書更具真實性和教育意義。

文學作品的歷史內容“比起歷史學家，他的真實性要少一些，而逼真性卻多一些”(狄德羅)。正是這種“逼真性”作為認識的種子，深藏在藝術的厚土里，暫時也許還見不出什么明確的結論，但多年后，種子會發芽，人們會驚奇地發現，它提供的認識是那樣的博大精深，那樣無窮無盡。人們可以接近它，卻永遠不能窮盡它。

文學源于生活，又高于生活。文學作品歷史內容的特征正驗證了這個特點。文學作品的歷史內容既是社會生活的反映，又是經過作家審美意識過濾的詩意的表現；既是生活的折光，又具有獨特的詩的眼光。正因為這樣，許多文學作品才顯得真實可信又飽含韻味。既能使人感受得到歷史的腳步，又散發出迷人光彩，充滿了無窮魅力。