傳統木版年畫與美育教育

民間藝術是民間文化的一部分。河南有著豐富的民族民間文化遺產資源，它們鮮明地記載著中原文明的發展進程，真實地反映了中原大地民俗、民風、民情。是中原人民勤勞智慧的生動體現。

我國歷來有貼年畫的風俗，特別在農村更為講究。每到年關臨近，生活再困難的人家。也要買些年畫貼到門上。年畫不僅增加了過年的氣氛。而且表達了勞動人民的樸素意愿。像五谷豐登、宅院安全、子孫繁盛、避邪驅災等信念，都在年畫中表現出來。不同的人對年畫的欣賞角度也不相同，選擇內容差異很大。就門神來說，老年人多選福祿壽；媳婦們多選麒麟送子、和合二仙；孩子們童趣十足，會把五子奪魁作為自己的理想之物；而家中的一家之主，一般都要選些鐘馗、尉遲敬德、秦瓊像貼在宅院的大門上。

朱仙鎮木版年畫的歷史和特點

提起年畫，當推河南開封朱仙鎮木版年畫了。朱仙鎮木版年畫起源于唐，興于宋，鼎盛于明清，歷史悠久，源遠流長，是中國四大木版年畫之一，歷來為國內外美術界重視和敬慕。其制作采用木版與鏤版相結合，水印套色，種類繁多，所用原料為炮制工序，用紙講究，色彩艷麗，莊重深厚，題材和內容大多取材于歷史戲劇、演義小說、神話故事和民間傳說。年畫鄉土氣息濃郁，民間情趣強烈。具有獨特的地方色彩和淳樸古老的民族風格，是民間工藝美術中的一朵奇葩。新中國成立后。這一古老的民族文化遺產得到了繼承和發揚，成立了年畫社，形成了具有現代規模的作坊、銷售批發市場。不僅有傳統的手工套色，而且有膠版印刷，并創作出了一大批既具有民族特色，又富有時代精神的年畫新作，使這一民間古老藝術瑰寶。在百花園中結出豐碩之果。

在用色方面。朱仙鎮木版年畫非常注意中華民族的欣賞習慣。多用青、黃、紅三原色，用色總數可達9～10種。民間常說：“黃見紫，難看死。”而開封朱仙鎮木版年畫黃紫兩色的搭配，顏色厚重，對比強烈，不僅沒有難看之嫌，反而色彩鮮艷，與民間過年的歡樂氣氛協調一致。朱仙鎮門神，從版面上看，表達正面英雄人物、英雄形象畫面較多，塑造的英雄人物一身正氣、忠誠、樸實。以夸張的手法，表達了英雄人物的真實形象。

朱仙鎮木版年畫多為人物畫，表達的是英雄人物的高大形象，表現出一身正義、純正無私的精神，看后給人以正義感。版面的圖案、線條雕刻的有陰有陽。粗細對比性強，采用古代人物畫的技法，尤其在衣紋等方面。表現最為突出，線條粗實純厚。富有野味，具有北方民族地方獨有的淳樸、厚實、健壯風度。

現在，坐落在開封御街上的朱仙鎮木版年畫陳列室。向人們展示了朱仙鎮木版年畫的歷史。琳瑯滿目的新年畫以新的構圖、新的內容記載了一個新的時代。這種被魯迅先生稱贊為具有北方木版年畫獨有特色的民間藝術之花。將帶著中原濃郁的鄉土氣息，走向一個新的階段。

民間傳統文化的重要性

民間傳統文化是中華民族世代相傳的文化財富，是我們堅持先進文化發展方向的精神資源和物質基礎。對民族民間文化傳承保護的重視與否，是衡量一個國家和民族文明程度的重要標志。同時。也是促進地區文化、經濟協調發展的重要因素。

民間藝術是我國廣大民眾長期生活的智慧和藝術的結晶，是我國藝術的瑰寶。它來自民間。服務于人民，是社會主義精神文明的重要體現，是精神文明建設的窗口。保護民族文化不僅是保護幾臺戲曲、幾幅剪紙、幾棟古建筑，更是保留民族走過的痕跡。從而喚起民族的文化自覺意識。通過整合文化資源。傳承民間文化精華，提升傳統文化魅力，讓飽含著中國人獨特智慧的民間文化藝術找到永留后世的歸宿。

中原是華夏文明的發祥地，中原文化更是絢麗斑斕。河南民間藝術就像一顆顆璀璨的明珠。在中原大地獨放異彩。豫東地區有朱仙鎮木版年畫、淮陽泥泥狗、沈丘花饃；豫西有靈寶刺繡、布老虎、葫蘆面具：豫南地區有羅山皮影、桐柏皮影、社旗木版年畫、方城石猴、魯山泥塑：豫北有浚縣泥咕咕、獲嘉布玩具、木版年畫；鄭州地區有剪紙、黃河澄泥硯、黃河泥人等民間藝術形式。這些民間藝術歷百年而不衰，傳古今而芬芳!

這一切，足以證實了中原大地的泱泱文化遺產是如此的豐富。作為中國民間文化藝術的核心組成部分，河南的民間藝術可以說代表著中國民間文化藝術的概況，擁有著無窮盡的藝術魅力和人文特征，在新時代的中國國情和文化市場化的潮流中，河南民間藝術將會綻放出別樣的風采，并最終征服所有人。

民間藝術與學校美育教育的關系

培養好年輕的民間藝術接班人是一項具有社會性的系統工程。在當代的學校美育教育中。教師要發掘、搜集和整理民間文化藝術。培養年輕藝人是我們不可推卸的責任，從而為民族民間文化藝術的傳承與保護奠定基礎。讓民族民間文化藝術傳承與保護工作走進校園，在學校舉辦民族民間藝術培訓班，采用課堂講授、函授、實施排練教育等多種形式，分級、分期、分批對民族民間文化保護有關管理人員、專業人員和民族民間文化傳承人進行教育培訓，鼓勵和支持大學開設民族民間文化保護專業，大力培養民族民間文化保護、研究專門的人才。特別要培養一批懂專業、善管理的復合型人才。建立一支素質較高的教師隊伍。讓更多的人走進民間藝術，發揚民族之魂。使民族民間文化藝術魂寶流傳千秋。

這些傳統藝術是本土文化的結晶，是我們民族的集體記憶，有極高的審美價值和文化價值，精神內涵深刻。需要我們去研究、發掘、弘揚。但是長期以來。我們對傳統藝術缺乏充分的理論研究和理論說明。這種狀況，在50年后的今天還沒有得到根本的改變。人們對傳統藝術的創作比較重視。但對傳統藝術的理論研究則不夠重視。有些門類，如昆曲、京劇，我們有培養表演人才的學校。但沒有培養研究人才的機構。對于傳統藝術，我們往往只限于叫好，至于究竟好在哪里，我們還是說不明白。我們也很少看到既具有國際視野同時又具有國際影響的研究著作。在有些藝術門類，我們的研究水平還不如國外的學者。歷史上還有極其豐富的藝術理論遺產(畫論、書論、樂論、曲論、舞論、造園理論等)，但至今我們還沒有一本《中國藝術批評史》的著作。

21世紀是中華民族偉大復興的世紀。在這一新的時代條件下。加強對中國傳統藝術的研究。更具有一種緊迫性。江澤民同志指出：“實現中華民族的偉大復興，不僅需要發達的物質文明。而且需要先進的精神文明。”因此，我們必須加強青少年乃至全民的文化素質教育，營造一個健康向上的社會文化氛圍。在這方面。中國傳統藝術有著不可忽視的作用。中國傳統藝術向來都講究體現藝術家的人格追求，并十分重視提升人的精神境界。十分重視人與自然的和諧。經過新的闡釋，它們可以成為新時代的精神文化環境的有機組成部分。

同時，隨著經濟全球化的發展。有可能會出現全球文化單一化的危險。在西方的文化藝術、生活方式、價值觀審美觀猶如潮水般涌進的情況下，加強對中國傳統藝術的研究，保持和發展本民族文化藝術的優良傳統，就成為一個關系重大的問題。

此外，在新的世紀，我們要采取更積極、更開放的姿態。大力吸收其他民族的優秀文化藝術成果。另外，我們也要把中華民族幾千年光輝燦爛的文化藝術成果介紹給全世界。這才是全面的開放和全面的交流。要這樣做。一個重要的前提就是我們自己應該在國際視野下，對中國傳統藝術作出深刻的理論闡釋。

除了藝術院校和藝術研究院之外，在國內若干一流綜合大學建立研究機構，圍繞一些重大課題對中國傳統藝術開展研究，同時培養高級研究人才。這也是國際慣例，因為對傳統藝術的研究徭要深厚的文化基礎，需要國際視野，需要多學科的支持，只有一流綜合大學才具備這些條件。這樣做也有利于培養全體大學生對我國傳統藝術的興趣和愛好。并深化他們的民族文化根基。