提升城市宣傳片中畫面表現力的幾點思考

翟　臣

城市宣傳片如同城市的一張名片，利用影像、聲音、動畫等資訊形式，隨著音樂的節奏，讓觀者在輕松的環境之中就可以去真正了解一個宣傳主體的精神、文化和發展狀況，是主體形象的完美展現，是客戶或來訪人員在短時間內迅速了解主體的最好途徑,協助主體在參加展覽會、交易會或融資洽談時，完美地展示主體形象。作為普通觀眾，我想打動觀眾的應當是那些精美的畫面。而作為畫面的主創者攝影師，不僅在前期創作中需要精心設計，而且在后期畫面特效處理上也要花費一番心思。

下面以我擔任攝影的城市宣傳片《改革開放三十周年的佛山》為例，具體分析一下作為攝影師該如何提高畫面的表現力。該片的導演是杭州文廣集團的何清超，通過與他的溝通交流，我們認為該片不能僅停留在表面的紀錄，或者是靜態展示優美風光的模式，而應該強化人與景的互動，捕捉人、景相融的狀態，在大制作的精美畫面中融入紀錄片的人文風格，打造一部真實、親切、自然以及讓人心動的好作品。主要歸納為以下幾點：1、畫面力求大氣、唯美、國際化。充分利用鏡頭語言和特效，在虛實結合中彰顯藝術張力，解說詞平淡中見靈性。2、用唯美、富有感染力的古鎮風情來表現佛山的人文魅力，以大環境、大視野、大格局來體現城市的實力和睿智。同時，大景與細節特寫相結合，以小見大，充分展現出“人在畫中游”的美感、城市快速發展的節奏感。3、設計情節讓古文化與現代經濟生活相互對照，交相輝映。通過演員的穿插表演，充分演繹對深厚文脈的傳承和發展，展示獨有的古鎮都市文化。4、通過虛實結合及后期特效（摳像、無極變速、延時攝影、快慢鏡頭等），運用多種視角讓片子更加流暢。5、畫面的銜接力求層次結構合理，脈絡發展清晰。這是我們在拍攝前做的攝影闡述，力求在拍攝的時候能夠貫徹落實。

以電視界著名學者高鑫老師的觀點看來，此種類型的電視片應該具有真實和審美兩重屬性。既有客觀真實的一面，又有審美藝術的一面。所以我們的創作理念就緊緊圍繞這兩個方面做文章。

首先，不管是從技術上還是藝術上來講，高影像質量一直是攝影師共同追求的目標之一。所以在選擇拍攝設備上，我們選取了高清電視制作設備。前期設備一共兩套，一套是SONY-HDCOM750P高清攝錄一體機,一套是JVC-GY-HD101高清攝錄一體機（手持高清）。之所以選擇高清設備，一方面是受到過去的電視技術手段的限制,佛山還從來沒有用高清拍攝過。 另一方面則是我們自己對高影像品質的追求。強調影像的品質, 恰恰是我們這部電視宣傳片與眾不同的地方。數字化的電視傳播技術使觀眾對影像的品質要求更高, 在紀實手段的基礎上要求畫面的美感和質感, 要求創作者以更加多元化的角度去探索和展示現實生活的細節。另外，高清16：9 的畫面構圖與標清的4：3的畫面也完全不同。前者的視野更為開闊，更能涵蓋海量信息。之所以還選擇JVC手持高清進行拍攝，是想把鏡頭深入佛山市民中去捕捉佛山文化，捕捉人景互動的瞬間，所以它更多的是攝“動”，而非“靜”。它自身的小巧靈活不僅使它不被人注意到，還能記錄到很多精彩的瞬間。

其次，在前期文案中，我們將電視片分成了四個部分。第一部分：序曲。通過珠三角的經濟發展設置懸念，引導出佛山；第二部分：千年古鎮，嶺南之源。以粵劇為突破口，通過年輕人的尋訪探源帶領觀眾探究佛山的深厚文化；第三部分：珠三角引擎。以陶瓷為突破口，引導出制造業，過渡到現代經濟、五大區發展特色，呈現大佛山的氣質；第四部分：與世界的交響。以交響樂為突破口，通過樂團、國際會議中心、五星級賓館、世界品牌、高校等開啟與世界的對話。盡管是四個部分，但我們嚴格控制四個部分的時間長度。從表現形式來看，一部宣傳片有其自己的放映時間，就如同欣賞音樂一樣，要在有限的時間里將內容完全傳達給欣賞者，給觀眾造成視聽上的刺激、愉悅，那么每個場景，每個鏡頭畫面長度一經確定，就有了時間的特性和限制。所以每個鏡頭只能慎重地選取一段時間內最符合片子需要的造型特點，讓觀眾感受到時間和空間的流逝，同時表達出宣傳片的特征，氛圍，情緒，感受，象征和意義。在景別方面運用了較多的特寫鏡頭和遠景鏡頭，大量的兩極反差切換，在視覺上形成沖擊力。

第三方面，拍攝視角的問題。中央電視臺資深攝影師亓克君（代表作50周年國慶閱兵式高清轉播總導演）在指導新加盟劇組的攝影師時，曾經讓他們用相機去拍北京的胡同和北京的天安門。新攝影師拍回來以后，亓克君就問攝影師，你拍的有北京的普通老百姓拍的好嗎，或者說有什么與眾不同的感覺。此話的意思就是要攝影師在角度上進行創新，在畫面上追求新鮮感。因為我們電視的特殊性，我們在拍一個景物時，由于受到客觀因素的影響，不可能恰好等到非常好的時間來拍攝，所以就要利用新穎獨特的視角。宣傳片為了看起來更生動有趣，就是因為用了許多新奇的角度和特殊的運動，經過加工傳達給觀眾。即改變我們的習慣視覺，什么是習慣視覺？標準鏡頭加人的正常站立高度拍攝出來的畫面和我們日常生活中所看到的景物一樣平淡無奇。有時候你蹲著看對面街可能就比你站著著對面街所見的一切來的有趣。甚至我們還可以用主觀角度拍攝。鏡頭焦距走向兩種極端，要么是廣角，甚至魚眼，要么就是長焦，而通常觀眾的視角為標準鏡頭，廣角和長焦是觀眾生活中不常見的鏡頭。長焦距鏡頭, 通常只用于特寫鏡頭，而我們常用廣角鏡頭拍特寫。用廣角鏡頭創造透視感變形感極強的感覺，帶來前所未有的視覺沖擊震撼。而現在的電影越來越經常使用廣角鏡頭,用廣角鏡頭拍特寫。我們在拍佛山的景物時，還用了斯坦尼康穩定器、大搖臂、小搖臂、軌道、阿萊燈光等輔助拍攝設備。這些設備的使用都是為了創造出強烈的視覺沖擊效果。

除了在拍攝角度上思考之外，我還思考設計了許多能夠更好地反映佛山文化的場景。比如，粵劇。粵劇曾被周恩來總理親切地稱之為“南國紅豆”。佛山又是粵劇的發源地，明代永樂年間已初具規模，瓊花會館就設在佛山大基尾，歷史上的粵劇名家大多數出自佛山地區。怎樣才能夠將粵劇這個場景和佛山緊密結合起來，我并沒有刻意組織去劇場拍攝粵劇，而是讓兩個化好妝的演員在佛山現代化的建筑面前表演。通過現代建筑場景與古文化的濃厚古典相村托，在藝術的氛圍中來展現古鎮都市文化。又比如，舞獅場景。我不僅拍攝了在黃飛鴻博物館的舞獅表演，還組織了舞獅隊去了佛山6萬人的現代化體育場，以圓弧行的體育場場頂為背景，展現了歷史與現代的融合。很好地表現了“文化選擇了佛山，佛山又選擇了文化”此宣傳片的主題。獨具特色的民間藝術活動將以非物質文化遺產的形式成為這座城市的珍藏，而轟轟烈烈的文化盛事給佛山帶來的也將是深刻而久遠的轉變。

我們剛到佛山取景的時候，也遇到了一些困難。比如在表現市民文化的時候，并不能隨我們的心愿抓拍到很精彩的畫面。包括很多景點，由于各種特殊原因，并沒有我們想象的漂亮，并且顯得很碎，雜亂無章。所以為了更好地展現佛山，我們設計情節，請了演員表演。演員表演，在過去的宣傳片當中，由于專題片屬性真實性的影響，不太考慮用演員表演，都是抓拍。而我們通過演員的穿插表演，充分演繹對深厚文脈的傳承和發展。比如剛開始的鏡頭，我們設計了兩個演員分別扮演了花店老板和水果店老板，這兩個演員佛山當地人都很熟悉，是當年佛山電視臺“珠江小姐”的參賽選手，并且分別是冠亞軍，在當地很有名氣。這樣的鏡頭不僅佛山當地人喜歡，佛山以外的觀眾也會覺得這是熱鬧非凡的現代城市生活。類似的鏡頭還包括佛山當地有名的祖廟，通過組織一對新人在祖廟舉行婚禮，記錄年輕人與古老文化形成對照，使畫面承載了更多的信息，達到了讓歷史更有脈絡和感召力。

此外，在特技運用方面，沒有采用過去剪輯手法較多使用的飛來飛去的轉場特技，而是使用大量的硬切鏡頭。片子開始場景環境處理成泛黃，帶有回憶色彩。摳像方面比以前做的更加逼真生動。讓人看不出來是在做特技，使人和背景趨于更加完美的結合。

以上就是我作為攝影師在拍攝城市宣傳片《改革開放三十周年的佛山》中對于如何提升畫面表現力的一點思考與體會。

（作者單位：浙江傳媒學院）

責任編輯：楊建