音樂欣賞教學過程之我見

余　宙

摘要：音樂藝術欣賞是人們對音樂藝術作品的把握。人們通過耳朵去傾聽抽象、流動的樂音，以聽覺為傳染系統，引起心理反應，通過一定的類比、聯想，產生某種感受，以致產生美感，這是一個從有聲到無聲的過程。本文從官能的欣賞、情感的欣賞、理性的欣賞幾方面對音樂欣賞過程談談自己的看法和認識。

關鍵詞：官能欣賞；情感欣賞；理性欣賞

音樂欣賞一般分為三個階段，即官能的欣賞、情感的欣賞和理性的欣賞。在一般人看來，音樂欣賞就是聽音樂。確實聽就是欣賞和俗稱，也是音樂欣賞的一個部分，嚴格來講“聽”和“欣賞”是有區別的?！奥牎敝荒苷f是“欣賞”過程的一部分，即官能欣賞和情感欣賞。主要滿足于好不好聽（即聽覺的享受），表現的是喜、怒、還是哀、愁。這是比較膚淺的欣賞，而真正要達到完美欣賞的要求，獲得完美的藝術享受，單憑官能和情感欣賞是不夠的，必須進入理性欣賞階段，是從審美的角度去聽音樂。欣賞者首先必須具備一定的音樂素質，其次必須了解作品的個性特征和民族特征，再次必須具備一定的歷史與文化知識，尤其必須了解作曲家與作品的時代背景。本文就音樂欣賞的過程談談自己的認識。

一、 官能的欣賞

音樂是時間的藝術，也是聲音的藝術，官能欣賞就是通過聽覺達到對音樂音響的直觀認識，是在一種有聲的狀態下進行。更直接的說，它就是通過人的聽覺器官——耳朵來傾聽音樂。傾聽音樂是欣賞音樂、理解音樂的必要前提，沒有其他方法可以取而代之。傾聽音樂純粹是對音樂音響感興趣，不要求做任何方式的思考，使欣賞者盡量放松，完全沉浸在有聲的音樂音響之中。譬如，欣賞者第一次聽小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》的時候，可能并不一定懂得do、re、mi、fa、so、la、si, 只是覺得它的旋律優美好聽，樂隊的氣勢龐大，音響洪亮而柔美。其實，現在看來，這就是官能的欣賞，是使聽覺器官愉悅滿足的欣賞。官能欣賞并不是對音樂進行理性分析，其特征主要是欣賞者通過聽覺進行感性活動，對音樂音響的感性體驗與直接印象，是感性地領會音響。一個生來就失聰的人，沒有感受音樂的耳朵，不知音樂為何物，自然也就無法對音樂進行欣賞。

這說明官能欣賞是音樂欣賞的基礎和前提。欣賞對音樂表現內容的體驗必須經官能欣賞的引發，其他層次的欣賞都是在這官能欣賞的基礎上進行的，離開了官能欣賞，對音樂的欣賞就無從談起。

二、 情感的欣賞

音樂是一種以表現為主的藝術。欣賞者由于官能的作用，在傾聽時或聽完音樂之后，通過想象和聯想，產生相應的種種感受，如興奮、壓抑、愉悅等，從而進入感情欣賞階段。

情感欣賞過程，首先是欣賞者對音樂直感式的感情體驗，如聽到《春節序曲》我們會在管弦樂奏出的快速、明亮的音樂主題中，獲得歡樂和興奮的感情體驗；當聽到《周總理，你在哪里》，那緩慢柔情的主題，給我們帶來懷念纏綿的感情波動。也就是說一首樂曲是快活的，或是悲哀的，這種體驗應在正確的音響感知的前提下，很自然地感受到。這些感受，可能只是欣賞者對樂曲基本感情的初步體驗，而不能真正了解樂曲感情內在含義的情感，因此還需要進一步準確、深刻和細致地體驗。這要求欣賞者在憑借感性進行感情體驗的同時，也能夠有意識地運用理性因素，深入體驗樂曲感情表現的內涵。這是情感欣賞的深入過程。有位名人曾說，感覺到了的東西，我們不能立刻理解它，只有理解了的東西才能更深地感受它，情感欣賞是逐步深入的過程。

沒有情感，就沒有音樂。正因為如此，有人稱音樂是抒情藝術。以劉天華的二胡曲為例，他的力作《病中吟》，以悠揚委屈的音調，表現了作者的彷徨苦悶的心情和對人生的探求；其《空山鳥語》則流露出空谷回音、鳥語花香的動人情景，并從中顯示作者開朗、喜悅、歡快的心境；其《光明行》則以高揚、激越的調子，表露出作者樂觀的情緒和豪放的性格。貝多芬說他的“田園交響曲不是繪畫，而是表達鄉間的樂趣在人心里所引起的感受，因而是描寫對農村生活的一些感受”，這里強調的實際上也是音樂的情感性。

另外，與欣賞者自身的生活體驗密切結合，是情感欣賞的又一重要特點。音樂欣賞在很多情況下呈現著一種與欣賞者自身的生活體驗密切相結合，甚至融為一體的情況。在白居易的《琵琶行》中那位“老大嫁作商人婦”的“京城女”的表演，使得“滿座重聞皆掩泣”，然而“座中泣下誰最多？江州司馬青衫濕”，乃皆因詩人與琵琶女“同是天涯淪落人”之故。這說明音樂欣賞中的情感欣賞，在許多情況下，并不僅僅是對音樂作品感情內涵的體驗，而且往往與欣賞者自身的感情生活融為一體，勾起了欣賞者自己的生活感受和生活遭遇的類似或相同的處境，使欣賞中的情感體驗表現得更強烈和更直接。帶著情感欣賞具有豐富感情的音樂，才能相得益彰，使音樂欣賞登堂入室。

三、 理性的欣賞

隨著官能的刺激和隨之出現的感情歷程，必然以理性的能力抽象出音樂所要表達的思想意識，進入理性欣賞階段。理性欣賞，是指欣賞者用理性思維認識評價音樂作品形式、內容及思想意境。

首先，必須具備一定的音樂素養。音樂是看不見摸不著的藝術形式，音樂的運動形式，不像大自然的行云流水那樣一目了然，音樂的思想內容更是不易把握，沒有一定的音樂素養是難以欣賞音樂的。因此，欣賞者必須熟悉音樂語言的各個要素，如旋律、節奏、速度、力度、音色、和聲、調式等。音樂作品正是利用這些音樂語言要素完成它的建造的，音樂無窮的魅力來自音樂語言要素的緊密結合與瞬間分離，來自音樂語言的豐富表現功能。欣賞者必須要會區分三種不同的音樂織體——單音音樂、主調音樂與復調音樂。欣賞者只有隨時準備區別作品中的織體，才能較準確地把握音樂作品所要表達的思想感情，較貼切地理解音樂作品。

其次，了解作品的個性特征和民族特征。音樂作品首先是音樂家的作品，在音樂欣賞中要把握作曲家的個性傾向。此外，一切音樂作品都深深地植根于民族民間音樂之中，創造音樂的是人民，作曲家不過是把它編成曲子而已。因而每首曲子都帶有各自的民族特征。19世紀中葉，在北歐興起的民族音樂就是代表各個國家、各個民族精神的音樂，民族樂派特別強調表現民族的文化傳統，體現民族的愿望、性格和民俗。在藝術上比較注意吸收本國民族民間音樂的養料，創作個性是以鮮明的節奏與音響表現獨特的民族風格與氣派。

此外，具備一定的歷史與文化知識，尤其必須了解作曲家與作品的時代背景，也是很有必要的。任何音樂作品，都表現作曲家對生活與事物的感受。例如古典樂派是啟蒙運動在文化藝術領域突出的反映，其音樂作品也就毫無疑問地打上這一時代的烙印。莫扎特的《費加羅的婚禮》就是歐洲18世紀音樂家思想意識的鮮明體現。為我國廣大人民群眾所喜愛的兩首琵琶獨奏曲《十面埋伏》和《霸王卸甲》，以楚漢相爭中劉邦與項羽在垓下決戰為情景，戲劇的正面沖突與悲劇因素尤為突出。《十面埋伏》歌頌了楚漢戰爭的勝利者劉邦，盡力刻畫出“得勝之師”的威武雄姿，而《霸王卸甲》則著重渲染了西楚霸王的英雄悲劇，對這個“力拔山兮蓋世”的歷史人物表現了更多的同情和贊頌。要更深刻地把握這兩首琵琶獨奏曲的藝術風格和思想內容，了解垓下之戰及更深遠的歷史背景——楚漢戰爭就顯得十分必要。

在理性欣賞過程中，通過深入分析作品的深層結構，對時代背景、文藝思潮、思想觀念、個性風格、創作特征及音樂的各種基本要素的把握，使欣賞者的音樂審美能力得到提高，形成正確的審美觀，獲得鑒別美與丑、棄丑揚善的能力，才能培養自身高尚的審美意趣，對各歷史時期不同流派、不同風格的音樂作品深入欣賞。理性欣賞只是讓欣賞者對音樂作品的認識達到更深刻、更高級的階段，對最終的審美體驗起到一種強化作用。音樂欣賞只有通過有聲的官能欣賞、情感欣賞和理性欣賞三個過程才能達到高層次的無聲審美享受。

總之，音樂的欣賞是不可能在一瞬間就能完成的，它是有過程的，而且是多軌的，就像一個立體的驛站，可以分作不同的層次，由淺入深，逐級攀登，不是一次性而是多次性的完成。它從有聲的官能欣賞入手，通過感情的體驗激起聽眾的感情波浪，再運用理性欣賞產生對音樂的聯想和想象，燃起理性思維的火花，達到無聲的審美情感的深化，從而步入音樂的王國。

（廣東藥學院）