音樂活動中的拋接球藝術

意大利的瑞吉歐方案教學中在談到幼兒與教師的角色時用了一句隱喻——“接過孩子拋來的球，并拋還給孩子。”的確，在新課程中，教師與幼兒間的交往，就像拋球和接球的過程一樣。在這里，拋球者和接球者只是兩個平等的角色，這個球可能是由教師拋出的(此時的球可以界定為預設的提問，為活動而設的環境，計劃性較強)，也可能是由幼兒拋出的(此時的球則又界定為幼兒即時反應，通常出乎意料，突發性較強，一閃而過，較難把握，但是很真實)。因此，在這個拋接球的過程中體現了以幼兒為主體的師幼互動。

在這幾年的教學實踐中，我漸漸地悟出了在幼兒園音樂活動中應當注意的問題：

一、拋接球的前奏曲——發現幼兒的興趣點

新課程中教師作為學習活動的“支持者、合作者、引導者”，在互動中，首先要擺正自己的位置，把自己當成幼兒的朋友，把握幼兒的興趣點進行互動學習。如：幼兒從河里捉了一些蝌蚪帶入幼兒園，并產生了濃厚的興趣，而且還要求把蝌蚪養起來。在觀察它的生長過程的同時，和幼兒討論蝌蚪會變成什么?長成什么樣?吃什么?青蛙怎么叫的?幼兒的回答千奇百怪，我便根據幼兒的興趣設計了一個“青蛙之歌”的音樂活動，幼兒興趣都非常高，而且能在音樂活動中學習、掌握技能，并探索其他動物的聲音，創造各種動物的動作等。因此，只有把握孩子的興趣點才能從根本了解孩子的需求，從而使孩子通過發現問題、解決問題的過程中得到發展。

二、拋接球的關鍵曲——拋接角色的互換

音樂教育應當追求一種無權威的學習機制，教師應努力改變自己與幼兒的角色關系，站在幼兒的角度思考教學過程和方法，引導運用組織、設計、分工、討論等方式開展音樂學習和實踐活動，讓他們從自己有興趣的體驗里獲得知識與能力，把音樂學習看成愉快而有意義的事。

1 注重師生位置互換

音樂教學中，座位排列可以根據教學內容與幼兒實際需要排列成各種不同形式，以縮短師生空間和心理距離。比如，在教學中，我喜歡和幼兒們坐在一起，成為他們中的一員。有時我“領唱”，而大多數時間我樂做“伴唱”，讓更多的幼兒有上臺表演的機會。在進行歌表演中，我不會把我所編的動作迫不及待地教給他們，而是讓他們無拘無束，自編動作，這樣我就會更了解他們喜歡什么，也更激發他們的創造力和表現力。

2 注重師生權利互調

在傳統的音樂教學中，往往是由教師發球(提出問題)，幼兒被動地接球(接受問題，解決問題)。殊不知，“問題”是“教師的問題”，未，必是“幼兒的問題”，這樣，表面看似幼兒解決的問題，不一定有其真正從釋疑到訓練思維的效果。如：有時面對幼兒的問題，教師可以不直接給幼兒答案，而是旁敲側擊地引導、啟發幼兒。讓幼兒進一步領會其中的奧秘。在欣賞《挪威舞曲》時，我不告訴幼兒樂曲的題目，讓他們自己去聆聽，聽完后，我讓每位幼兒說說自己有什么問題。幼兒根據自己對曲子的初步感受，提出了許多有意思、有價值的問題：歌曲一開始好像誰在說話?好像有小鳥在飛?當中有一段好像很緊張?好像有老虎來了?我好像聽到最后有誰在跳舞?……面對幼兒提出的這些問題，我讓幼兒再聽樂曲，邊聽邊思考，然后同幼兒一起討論、解決，從而更好地理解這首樂曲的內容。最后我讓幼兒們你一言我一語地討論，把整個故事情節串聯了起來。

教師將提問權下放，讓幼兒主動地發現自己的問題，解決自己的問題，從根本上改變了幼兒等待老師傳授知識，消除幼兒學習上的依賴心理，使幼兒由一個被動接受者變為一個主動探索者，把學習的潛力、動力發掘出來。同時，幼兒的提問可以使教師根據幼兒的需求及時調整教學內容，使教學更有的放矢。

3 注重生生之間的互換

在音樂活動中通常存在著某些定勢——教師總把一部分幼兒老當演員，一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經常有機會表現，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現。如果我們任其發展，這部分幼兒不僅失去了學習音樂知識技能的機會，還可能導致一定的心理缺損。我們應將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現的需要。基于這一思考，我設計了小步遞進的“階梯”，提出合適的要求，盡可能使教育個別化，使每個幼兒都能按各自的步調發展。如我設計了起步較低、由易到難的系列節奏游戲：小鈴和拍手(即模仿小鈴節奏拍手)大鼓和小鈴(即以跺腳方式模仿大鼓節奏，以拍手方式模仿小鈴節奏)：機器人(即聽辨琴的低音區和高音區，并分別用跺腳和拍手表示)小手小腳(即根據圖譜上的小手、小腳標志，隨音樂用小手、小腳表現相應的節奏)，這組游戲的技能要求并不高，目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術表現中體驗成功。

三、拋接球的進行曲——拋接球的藝術

在音樂活動中對于這個球如何拋、什么時候拋、以何種力度拋、以何種方式拋，幼兒才能更好地接住、接好，這里有很多的藝術，需要教師在平時多制造技術球，多進行拋接球練習。

1 制造“技術球”的藝術

教師在與幼兒相互“發球”、“接球”的過程中，要運用技巧，制造一些超水平的“技術球”。例如，打“擦邊球”——不直接給幼兒答案，而是旁敲側擊地引導、啟發幼兒。在欣賞音樂《水族館》的教學活動中，我先創設了一株水草在水中生活的情境，聽完音樂，經過幼兒的相互討論、補充，一個優美的情節便形成了：水草在波浪中逐漸長大，小魚快樂的游過來，看看水草，摸摸水草，和水草說話，這時小魚累了，就在旁邊休息，水草還在不斷長大。過了一會兒小魚又探望了其他的水草朋友以后，就和水草道別，游回自己的家中，最后水草就休息了。接著我讓幼兒以兩人一組討論：“根據情節，如果你是水草和小魚，該怎樣表演?”并根據音樂情節設計動作。接著讓小朋友自己分配角色，分別扮演小魚和水草，戴上頭飾。音樂一起，全體幼兒情不自禁地表演起來。在表演小魚探望水草時，有的小魚在給水草施肥，有的小魚摸摸水草，有的則對水草點頭等，而水草同時做出不同造型姿態，供小魚欣賞。幼兒彼此之間在交往中體驗到了愉悅。

2 拋接球練習

在“我在長大”為主題的音樂生成活動中，我就和孩子們一起練習拋接球。首先孩子們通過與父母交談及查資料，解決了他們上次提出的疑問，得出了自己的論證：“媽媽肚子里有一顆種子，爸爸肚子里有一顆種子，兩顆種子碰到一起就有了我。”

“你在媽媽肚子里是怎樣長大的?”我提出問題。“是吃好多好多有營養的東西，是嗎?”龍龍答道。“我想是這樣，小寶寶是用嘴巴吃嗎?”“好像應該是這樣。”龍龍說。“不是，是用一根小帶子吸收營養的，”思于大聲地說。

教師要善于接幼兒發來的“球”，當然這需要一定的技巧，問題提出后，幼兒在接過教師“球”的同時，也拋還給教師一個“球”——“是吃好多有營養的東西，是嗎?”。教師接過幼兒的“球”，并再一次推回給幼兒：“我想是這樣，小寶寶是用嘴巴吃嗎?”于是這樣推打的過程中孩子們知道了自己成長的過程，編出了“我在長大”簡單而又有童趣的歌曲。在這里，師生以真實的情感進行交流，而不只是形式的，事務性的互動。

總之，作為教師只有不斷研究“球藝”，制造別出心裁的技術球，多練習球技才能將“拋球——接球——拋球”的流程實施得更為流暢、靈活，使之成為一種藝術的享受。