幼兒鋼琴啟蒙教學中的幾點心得

溫梅玉

現代生命科學、教育心理學的研究表明，幼兒是開發智力、進行音樂訓練的黃金時期。幼兒對待鋼琴學習的態度十分感性，能否對鋼琴學習保持持久的興趣，除了受幼兒本身及家長的支持配合等因素的影響之外，在很大程度上取決于教師的教學狀況、教學水平的高低。什么樣的鋼琴教學比較符合幼兒心理和身心發展特點?怎樣的教學理念有利于指導教師順利地進行啟蒙教學?幼兒對教師的教學方法又有怎樣的要求和喜好呢?這些問題的關鍵是影響鋼琴教學中師生之間的教學交流成功與否，也是影響幼兒鋼琴演奏的能力、水平和學習狀態，以及導致幼兒學習鋼琴的興趣持久與否的重要因素。本文中，筆者針對幼兒鋼琴啟蒙教學中普遍引起教師們關注的話題，結合自己多年的鋼琴教學實踐，談談個人的看法、見解以及一些心得體會，希望與同行們交流、商榷。

一、溝通師生情感，樹立教師威信

筆者認為，融洽的師生關系，是順利進行鋼琴教學的前提和保證。鋼琴教師首先應努力成為孩子的“朋友”——可以無話不說的知心朋友，然后才是“老師”——傳道、授業、解惑的老師。由于幼兒認知水平、理解能力等還很稚嫩，教師要能夠主動地與幼兒進行交流對話，通過課余時間輕松的交流，融洽相互之間的感情。所謂“親其師，方能信其道”，讓幼兒對教師的個性、風格等先有一定的了解，并不急于直入教學主題。當師生之間產生了一定的默契之后，再過渡到實質性的鋼琴教學。通過教師親切友好的談話、講解和富于表現力的鋼琴彈奏、表演等教學活動，讓孩子感受教師在鋼琴藝術表演中展示的風采，了解老師的教學風格、言語特色等。在不知不覺中，使孩子對老師由衷地產生愛戴和敬佩之情。由此，孩子便會心甘情愿地聽從老師的教誨，學習音樂基本知識、鋼琴演奏知識和技能技巧等。

二、巧妙介紹鋼琴，孕育鋼琴情結

鋼琴對于3至5歲的幼兒來說，儼然就是個“龐然大物”。幼兒在決定學習鋼琴之前，腦子里一定會有很多疑問：這個大家伙是干什么用的?它為什么會發出這么多高低不同的聲音?它是怎么發出聲音的?我是否也能彈響它呢?在鋼琴上我是否也能彈出好聽的歌曲呢?等等。針對幼兒的疑惑和好奇心，我們怎樣才能最大程度地激發孩子的學習興趣?有沒有一個最為便捷的方法讓孩子盡快地認識鋼琴?老師們不妨可以這樣做：當著孩子的面，把鋼琴的頂蓋輕輕地掀開，讓孩子親眼目睹鋼琴的“內臟”。當孩子看著鋼琴的內部構造，那種面對鋼琴的茫然便有所消除，流露出一副恍然大悟的神情。經過教師簡要的介紹之后，便可以讓孩子親自觸摸鋼琴的琴鍵，用自己的小手彈響鋼琴，也可由老師在鋼琴上即興彈奏孩子喜聞樂見的歌曲或者經典樂曲等。聽著優美動聽的音樂在老師的指尖輕松地流淌出來，孩子會有怎樣的感受呢?結果一定是不言而喻了。

當幼兒對鋼琴具有一定的感性認識之后，教師便可抓住時機，進入正常的鋼琴教學。在教學過程中，教師對孩子可能出現的困難要有所預知，以便及時解決教學過程中孩子出現的負面情緒。

鋼琴文獻浩如煙海，可選擇的學習內容十分豐富。然而處在幼兒階段的孩子們最感興趣和最感愜意的事情，莫過于能夠在鋼琴上彈奏自己喜歡的曲目，或是幼兒園里老師教過的歌曲。因此，在啟蒙教學階段，要盡可能多地選擇一些簡易、短小而優美動聽的民歌或兒歌進行練習，經過一定時間的學習之后，孩子們對鋼琴演奏的感性認識加強了，學習能力也基本形成了，再慢慢增加其他經典的樂曲、練習曲以及一些專門的手指基本功練習等等。

三、斟酌教學語言，化解學習困惑

由于幼兒的生理、心理發展水平尚處于初級階段，對事物的分析、判斷能力還很低，所以更需要教師對他們多加關注。在教學中，教師的言談舉止、神情體態都會成為影響孩子學習興趣、學習效果的重要因素。筆者認為，鋼琴教師要盡量做到微笑大方，語氣友善；語言幽默風趣，通俗易懂。對一些令幼兒費解的音樂知識、讀譜技巧或特別重要的彈奏方法，教學中應當盡量多用打比方的方法，可以大膽引用幼兒日常生活中常見的事物及動作游戲來比擬。例如，講解“四分休止符”，可以將它的形狀想象成一個“人”正站著休息，時值是一拍。而“二分休止符”則像一個“人”在躺著休息，時值是二拍。“全休止符”則像一個“人”倒掛在四線下整個小節地休息。又如“延音記號”，可以將它想象成“人的眼睛”等等。通過這種形象化的表述，幼兒便能很快記住這些枯燥的識譜知識。再如指導學習“手臂斷奏”彈奏方法時，可以將“落下”的動作形象地比喻成“小石頭從空中自由落地”；而手指觸鍵的瞬間，則好比是體操運動員從單杠上跳下時的落地動作。這種形象的比喻，使孩子們很快對“斷奏”彈法有了極為直觀的感受。又如可以將“跳音”彈法比擬成“拍皮球”，將“連音”彈法比喻成“過橋或跨步”等等，學生一般都能心領神會，并輕松地掌握彈奏要領。

四、規范教學行為，提升教學理念

1，邊彈邊唱，培養識譜、視奏能力

匈牙利著名音樂教育家柯達伊強調：“不先歌唱就開始學樂器的兒童，一生中注定沒有音樂。”前蘇聯鋼琴教育家涅高茲也說過：“學習任何一種樂器之前，學生——無論是幼童、少年或成人，應當已經在內心掌握了一些音樂。也就是說，他們已經把一些音樂記在腦中，藏在心里，并且可以用自己的聽覺聽見它。”筆者的做法是，每當指導孩子學習一首新曲時，都盡可能先讓孩子大聲反復地唱一唱旋律，包括讀出休止符。先讓學生識認五線譜，感受音樂的節拍特點、旋律走向及音樂情緒等，在此基礎上才進行彈奏練習和邊彈邊唱。這樣做的結果是不僅有利于培養幼兒的讀譜、視奏能力，還可以讓孩子較快地理解音樂，培養孩子的音樂綜合感覺。

2，耐心示范，增強對鋼琴的感性認識

示范法是鋼琴教學的基本方法之一。在鋼琴學習過程中，教師應當成為幼兒最直接和最好的榜樣。因此，老師一定要認真耐心地進行彈奏示范，盡量做到準確無誤、重點突出，并明確講解彈奏的要領及練習方法等。當教師進行示范演奏時，幼兒受老師潛移默化的影響，并通過不斷模仿老師的彈奏動作、觸鍵方法、音樂呼吸及表情處理等，獲得鋼琴表演的最直觀和感性的經驗。通過教師的示范引導，使學生將自己的鋼琴表演與實際的音響感受結合起來，有助于發展學生的音樂想象力。

3，重視聆聽，培養綜合性的音樂感覺

聆聽，是獲得良好樂感的唯一良方。德國鋼琴教育家齊格勒主張：在鋼琴教育上要養成“以心聆聽”的習慣，不必急著在演奏技巧上的學習，最重要的是要“意識到聲音”。俄國著名鋼琴教育家約瑟夫·列文也十分注重聽覺訓練，他曾說：我一星期中要說上一百次“注意傾聽你所彈奏的東西”。在教學過程中，應盡可能地創造觀摩鋼琴表演的機會，組織學生聆聽別人的鋼琴表演，有選擇地聽音樂CD，看電視音樂節目或音樂會實況錄像。若條件允許的話，則可以經常帶孩子們去“音樂廳”，聆聽音樂家現場表演的音樂，豐富孩子們的音樂體驗，拓展音樂視野。此外，聆聽音樂也不應僅僅局限于鋼琴音樂，其他器樂曲或聲樂作品如管弦樂、室內樂、經典的成人演唱或少兒歌曲等都可以多聽。總之，培養孩子從小養成聆聽音樂的習慣，必將有利于增強自身綜合音樂素養，為更好地學習鋼琴表演藝術打下堅實基礎。

4，激勵表演，提高鋼琴表現能力

鋼琴藝術是一門表演的藝術。彈奏鋼琴不僅能娛樂自己，更能傳達美好的情感，為別人帶去藝術的享受。在鋼琴啟蒙教學中，要特別重視音樂表現能力的培養，要鼓勵孩子大膽地表現，投入地演奏。應盡可能為孩子提供音樂表演的機會，如定期組織“鋼琴習奏會”、“家庭音樂會”等(有條件的可以爭取多種樂器同臺表演，不必局限于一種樂器)，讓每一位孩子在學習一段時間的鋼琴之后，都能在真正的舞臺上展示自己的演奏才能，盡情地展現自我。通過經常參加形式多樣的音樂會表演，既鍛煉了孩子們的鋼琴表演能力，又可以培養孩子們良好的心理素質，培養孩子們的社會交往能力、語言表達能力等，可謂一舉多得。

綜上所述，我們的目的只有一個，那就是通過教師生動活潑的講解和行之有效的鋼琴教學以及各種輔助教學手段的實施，使孩子在鋼琴啟蒙學習中掌握正確的彈奏方法，形成正確的演奏概念，養成良好的學習習慣，并始終如一，保持濃厚的學習興趣。與此同時，教師要在教學中給孩子不斷灌輸終身學習的理念，使之愛上鋼琴，愛上鋼琴藝術，并且最終能夠享受鋼琴藝術給我們帶來的無限快樂。