劃時代的兒童鋼琴音樂精品

范元績

一、德彪西的青少年時代

1862年，德彪西誕生于法國巴黎。他從小就表現出不同于其他孩子的性格，比如他會把玩具拆解到再也安裝不起來，當其他孩子爭搶著要甜美的巧克力時，他會選擇一塊精美的蛋糕；他還經常會問許多奇奇怪怪的問題。德彪西7歲時開始學習鋼琴，從此為小德彪西打開了一片音樂的天地。德彪西在這片天地里如魚得水。一年后，曾是肖邦學生的一位女鋼琴家聽了德彪西的彈奏后，發現了他的音樂天賦，打心里喜歡，提出愿意免費教他。3年后，11歲的德彪西考入巴黎音樂學院。

18歲時，德彪西因獲得“總譜視奏”第一名，而進入作曲系學習深造。他性格內向、沉靜，愛好思考。有時問一些老師回答不上的問題，而引發師生關系的尷尬緊張。

19歲，德彪西被聘為柴科夫斯基的贊助人——梅克夫人的家庭音樂教師。

1882年，他開始接觸印象派畫家和詩人，并著迷于富于民國情調的東方音樂和爵士樂等。

1884年德彪西22歲時，他的清唱劇作品《浪子》榮獲“羅馬大獎”，自此他的名氣開始蜚聲歐美，并開始確立自己獨特的風格和特色。

二、德彪西和女兒艾瑪

1905年，女兒艾瑪降生，德彪西中年喜得千金，他高興得直呼：“心肝寶貝”，還迫不及待地想要為愛女創作一套鋼琴作品。1906年，德彪西看見一歲的女兒喜歡玩布娃娃，由此受啟發而寫出了《布娃娃的小夜曲》，后來又陸續從女兒的玩具中獲取靈感，寫下了《小象的搖籃曲》、《黑玩偶步態舞》、《小牧童》、《練習曲博士》，又從女兒看窗外的雪景而得到靈感，寫出了《雪花飛舞》。這些作品最終于1908年，結集題名《兒童園地》正式印刷出版，還按演奏效果和需要，重新編排了曲目順序，并標注“獻給心愛的小姝姝和親愛的朋友們”。可見，德彪西的這部作品，不僅僅獻給他的愛女，同時也獻給所有熱愛音樂的大、小朋友們。

三、德彪西的《兒童園地》

德彪西的音樂，留給人們的印象，是清新和清秀，是水靈和空靈，更不乏機智和幽默，激情和抒情。他的音樂這種特色，全都濃縮在《兒童園地》里了，甚至更精致、更夸張，也更可愛。

1．練習曲博士：樂曲塑造了一位技術高超的小鋼琴家在練琴時的生動情景。聽，他彈得又快又穩，各聲部的線條和聲音處理得清清楚楚。

2．小象的搖籃曲：從那磕磕絆絆的屬音出發，連帶著搖搖晃晃的低音旋律的音樂主題，顯得可笑又可樂。右手的伴奏猶如小象吹口琴的音調。由于力度變化有限，所以彈奏為了避免枯燥，可作適當的觸鍵變化，還要特別注意中間的速度變化。

3．布娃娃的小夜曲：小夜曲通常是指晚上人們在吉他或曼陀林的伴奏下所唱的浪漫優美的歌曲。音樂里那斷奏的聲音就是吉他的伴奏，仿佛有人在漫不經心地撥動吉他的琴弦；而那些連貫的聲音，當然就是布娃娃的歌聲了。布娃娃很幼小，所以只會咿咿呀呀地連哼帶唱。

4．雪花飛舞：窗外飄落的雪花，猶如一幅精致細膩的圖畫，忽隱忽現的旋律，就像不斷飛舞、飄揚的雪片——它們時而相互沖撞，時而相互抱團；時而洋洋灑灑，時而迅猛掠過。

5．小牧童：法國的山歌民謠，向來以“醉人”聞名，聽，悠揚的牧笛聲，正從寧靜的山野傳來。山坡上蹣跚地走來一群山羊，自由自在地曬太陽、吃青草。小牧童帶領著羊群，享受著大自然的安逸和清新……處理好悠揚笛聲的自由節奏，和行進時的準確節奏，都是很難做的。

6．黑玩偶步態舞：原標題“Goliwogg”(讀為“格利沃格”)，那是個什么樣的玩偶呢?是一個黑孩子模樣、形象滑稽的玩偶。步態舞是一種黑人舞蹈，音樂開始就是典型切分節奏的爵士樂，屬于活潑歡快的“拉格泰姆”；而中間段懶洋洋的音調，又像是“藍調布魯斯”。總之，要彈得時而鏗鏘有力，時而幽默搞笑，那就對了。

四、尾聲

德彪西的音樂是如此飄忽不定，又如此空幻幽靜和活靈活現。他那色彩斑斕的和聲、天籟般的旋律和那簡約而又委婉的織體，使他的音樂創作開創出一條嶄新的道路。

德彪西精心創作的《兒童園地》，不僅表現了他的音樂思想和理念，更浸透了他對女兒的愛，和對孩子們的一片真心。那真是令人神往、回味無窮的精品佳作!