寫意油畫與道莊美學(xué)

侯 昀

摘要:寫意油畫作為中國繪畫藝術(shù)的一種特殊風(fēng)格,是中國改革開放以來東西方文化碰撞,形成了繪畫藝術(shù)領(lǐng)域的多樣性文化局面的結(jié)果。其繪畫理論與實(shí)踐,從美學(xué)角度來看,也是中國文化,中國畫論,及道莊美學(xué)對(duì)舶來品影響發(fā)展的自然結(jié)果。

關(guān)鍵詞:寫意油畫;道莊;美學(xué)

一、 寫意油畫的概念界定

油畫作為舶來品在中國的發(fā)展可謂經(jīng)歷風(fēng)雨。十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初,迄今百年歷史。由于具體的國情,真正正視油畫藝術(shù)發(fā)展性問題是在改革開放以后才開始,由于以往長期封閉造成的藝術(shù)單一化狀況,所以當(dāng)開放的國門敞開以后,基于迫切改變現(xiàn)狀的愿望,我國的藝評(píng)家和油畫家以極大的興趣和熱情對(duì)西方油畫藝術(shù)各時(shí)段的發(fā)展與成果,一并加以推介和引入。油畫家們在各自的藝術(shù)實(shí)踐中積極的進(jìn)行相關(guān)的思考與研究,同時(shí)進(jìn)行不同取向的東西文化追求與探索。從而迅速的形成了油畫藝術(shù)領(lǐng)域的多樣化與多元化局面。其中,研究本土文化(道莊美學(xué)在油畫中的具體應(yīng)用與表現(xiàn))與外來文化融合碰撞的結(jié)果就是油畫“寫意”,簡言之,寫意油畫。油畫作為外來文化,它的傳統(tǒng)美學(xué)追求是:藝術(shù)對(duì)自然的真實(shí)模仿始終 是繪畫的中心問題。而寫意油畫是中國本土文化道莊美學(xué)與外來文化融合的結(jié)果;它從傳統(tǒng)的寫實(shí)走向了寫意。它也是中國畫論視野中油畫發(fā)展的結(jié)果;是形而上純粹精神性的。

二、寫意油畫的美學(xué)淵源

要清晰的把握寫意油畫的美學(xué)追求,首先必須準(zhǔn)確理解“寫意”的美學(xué)淵源,即其產(chǎn)生的審美文化背景,寫意的發(fā)端。寫意,是中國傳統(tǒng)文化獨(dú)具特色的美學(xué)因素。它基于中國人對(duì)待宇宙中形與色的基本觀點(diǎn),通過特定的內(nèi)容描繪和特定的筆墨意趣表現(xiàn),追尋心靈與精神的、共鳴和滿足。所謂寫意,就是借物抒情,是藝術(shù)家對(duì)客觀世界的描繪和內(nèi)心主觀情感表現(xiàn)的有機(jī)結(jié)合,是心與物交融的產(chǎn)物,這是中國悠久的歷史與深厚文化底蘊(yùn)所形成的不同于西方的思維方式和審美意味。 所謂寫意是道的精神在中國文人畫藝術(shù)中的本質(zhì)表現(xiàn)。油畫加上“寫意”它的美學(xué)淵源就是中國文人畫的美學(xué)淵源。它發(fā)端于六朝時(shí)代,確切地說應(yīng)該是南齊謝赫時(shí)代。然而六朝美學(xué)仍然不是中國寫意畫的真正源頭。如果要探尋六朝美學(xué)的淵源,必須要追溯道老莊上面去,特別是莊子美學(xué)思想。在莊子看來,“道”是宇宙事物的本原,也是宇宙萬物變化的歸路。人是道所創(chuàng)造,所以道便成為人的根源性本質(zhì)。而他由心齋的工夫所把握到的心,實(shí)際乃是藝術(shù)精神的主體。中國油畫家一方面學(xué)習(xí)和借鑒西方現(xiàn)代藝術(shù)的同時(shí),另一方面也對(duì)本土傳統(tǒng)文化產(chǎn)生濃厚的興趣。于是,表現(xiàn)、抽象和寫意成為新的藝術(shù)取向,并成為當(dāng)代中國油畫的一大特色。中國傳統(tǒng)繪畫原本就具有表現(xiàn)意味的寫意性,使中國油畫家在理念與趣味上 ,即由老莊美學(xué)思想演變來而來,他的真實(shí)內(nèi)容與結(jié)果,乃是藝術(shù)性的生活和藝術(shù)上的成就。寫意油畫家達(dá)到所把握到的精神界、常常都是莊學(xué)美學(xué)的境界。從這個(gè)意義上說,中國寫意油畫本質(zhì)上是莊子美學(xué)思想與外來文化發(fā)展的自然結(jié)果。

三、寫意油畫的美學(xué)追求

追溯寫意油畫的美學(xué)淵源,也就是我們深切感受到寫意油畫的美學(xué)追求。體現(xiàn)了中國藝術(shù)精神的高度自覺,具體來說,可以主要概括以下幾點(diǎn)。

1.氣韻生動(dòng),以氣取韻。這是道在中國繪畫美學(xué)中的本質(zhì)表現(xiàn)。莊子認(rèn)為,形而上的“道”是至高無上的,形而下的“物”是底下的。莊子一開始,就不是以美為目的的,以藝術(shù)為對(duì)象加以思考和體認(rèn)的。正是在這種美學(xué)思想影響下,寫意油畫,氣以立形,氣是基礎(chǔ),決定畫的有無;韻以拔俗,韻是氣之輔,決定畫的高低。韻是繪畫追求的目標(biāo),氣韻的本質(zhì),決非僅僅技術(shù)技巧,更是一種技巧的升華,或者說是藝術(shù)創(chuàng)作主體的凸現(xiàn),即生命力的升華。

2.虛實(shí)相生,妙在無處。從寫意油畫的章法來看,不僅講求虛實(shí)相生,各有奇妙,更重要的是重虛而輕實(shí),認(rèn)為虛處比實(shí)處更重要,并進(jìn)而運(yùn)用了“秒在無處”的美學(xué)主張。(《東莊論畫》)戴照認(rèn)為:“畫在有筆墨處,畫之秒在無筆墨處。”“肆力在實(shí)處,而索趣乃在虛處”。(《習(xí)苦齋畫絮》)這種美學(xué)見解,同樣源于老莊美學(xué)思想,老子從“道”出發(fā),認(rèn)為“無”是“有”的根本,“有”生于“無”,“無”也就是“道”。莊子繼承并發(fā)展了這一思想,提出“至樂無了”,要求超脫世俗縱情于官能的快樂,而追求一種內(nèi)心恬淡無味的快樂,以尋求精神的超脫。王弼《老子注》云:“無形無名者,萬物之宗也,”“天下之物,皆以有為無,有所始,以無為本”,這種以“無”為本的美學(xué)理想,反映在中國寫意油畫上就是追求“虛實(shí)相生,妙在無處”的美學(xué)境界,在空靈簡淡,朦朧含蓄處,尋求情思的飛揚(yáng)、精神的超越、心靈的自由,最終獲得生命的無限張力。

3.樸素天真,虛靜恬淡。莊子在《天道篇》中提出:“夫虛靜恬淡,寂寞無為者,萬物之本也。……靜而圣,動(dòng)而王,無為也而尊,樸素而天下莫能與之爭美。”他認(rèn)為,道是宇宙萬物的宗統(tǒng),人只有順從道,才能得到自由與解脫。因此,他要求棄絕一切私心雜念,保持虛靜無為的心境,以默契大道,超脫物我,得到一種精神自由的境界。在這種畫論下,中國寫意油畫只要達(dá)到某一境界時(shí),便于不知不覺之中,常與莊子的精神相湊泊。

4.象外之象,味外之旨。繪畫藝術(shù)的形象是直觀的,由于畫面空間的限制,常用部分代替整體,有限替代無限,使欣賞者從有限局部推知畫面以外的無窮意蘊(yùn)。“象外之象”、“味外之旨”同樣成為寫意油畫的一大美學(xué)追求,譬如唐張彥遠(yuǎn)認(rèn)為:“意存筆先。畫盡意在”(《論畫》),宋郭熙也說過繪畫要有“景外意”、“意外妙”。這種美學(xué)追求,與莊子學(xué)說美學(xué)的思想一脈相承。“道”在莊子看來,是視之不可見,聽之不可聞,只可意會(huì)而不可言傳的東西。荀粲甚至提出不僅言不能盡意,象也不能盡意,因?yàn)槔碇⒚钪?不是語言和圖像所能完全表達(dá)出來的。因此,寫意油畫所追求的“象外之象”、“味外之旨”不是靜止的和有限的景象,而具有生命的活力、靈動(dòng)的思想、無窮的意蘊(yùn)的美學(xué)境界。