京劇藝術對幼兒審美能力的影響

幼兒階段是審美能力形成及發展的敏感期，幼兒處在形象思維持續發展的時期，頭腦中已存儲了表象，無論在音樂還是美術活動中都表現出強烈的欲望和全身心的投入，這是幼兒接受審美藝術教育最有利的年齡階段。京劇是我國傳統戲劇的總代表，它按照我國人民自己的審美理想，對生活進行提煉升華，把表演溶化于語言美、唱腔美、器樂美、舞蹈美之中，并嚴格地按照所有這些藝術美的各自規律進行創造，從而逐漸形成了一個與世界各種戲劇截然不同的，以綜合性、程式性、虛擬性為其藝術特征的表演體系。如果充分挖掘京劇藝術的審美價值，使其服務于幼兒的審美教育，這對幼兒審美感知能力、審美理解能力及審美創造能力的發展能夠起到舉足輕重的作用。

一、京劇藝術啟蒙教育能夠提高幼兒的審美感知能力

在幼兒審美初始階段，由于幼兒還沒有形成成熟的審美意識，因而主要是以直觀的形式來認識外界事物，幼兒通過嗅覺、聽覺、視覺、觸覺等感官共同協助，共同感知，積極參與，相互作用，達到“異質同構”。京劇藝術是一種高度綜合性的藝術，它是唱、做、念、打的統一體，各類藝術活動的綜合，正是調動了幼兒的聽覺、視覺、嗅覺、觸覺等各種感官整體地反應審美對象，為他們借助于通感形成審美意象提供渠道。

(一)京劇音樂啟蒙教育能夠促進幼兒聽覺感知能力的發展

幼兒的思維主要是依賴于事物的具體形象、表象以及對表象的聯想而進行的，學前兒童對音樂的感知也不可能擺脫其自身認知、思維發展的水平。因此學前兒童對音樂的感知體現出形象性、直觀性和情感性。京劇的唱腔主要以著名的“西皮”和“二黃”兩大聲腔組成，即所謂的“皮黃腔”。在旋律發展中，西皮旋律色調明亮、華麗、尖銳，用平緩節奏處理時，多表現明快、抒情的喜劇情節和愉悅的人物情緒。用輕快或強勁節奏處理時，多表現熱烈、激烈的戲劇場面和活潑、激動的人物情緒；二黃則旋律的色調暗淡、凝重、平靜，節奏緩慢時，多用來表現壓抑的悲劇情節和憂郁的人物情緒，節奏強勁時，多表現壓抑、悲壯的戲劇場面和凄楚、悲憤的人物情緒。西皮唱腔總是給人以婉轉流暢如行云流水之感，二黃唱腔總是給人以沉靜、悲涼之感。當兒童聽到西皮唱腔時，他能夠產生興奮、愉悅的情感，而二黃唱腔則讓兒童安靜。有了更多的思考。

(二)京劇美術啟蒙教育能夠促進幼兒視覺感知能力的發展

學前兒童的認知發展處手前運算階段，他們的思維仍受具體直覺表象的束縛，難以從知覺中解放出來。因此在兒童審美初始階段，對審美對象的形式感知比較突出，審美對象的外在形式成為兒童感知的首要刺激。京劇服裝多使用綢緞精美制作，圖案紋飾多以刺繡表現，色彩斑斕，華麗多彩，符合幼兒的審美偏愛。在京劇服裝刺繡中大量運用金線、銀線，如：《將相和》中的廉頗、《探陰山》中的包拯、《逍遙津》中的曹操等的服裝都大量地使用金線刺繡；而《長坂坡》中的趙云、《群英會》中的諸葛亮、周瑜等的服裝則是大量地使用銀線進行刺繡。金銀線刺繡的服裝在舞臺上的穿插使用，在由舞臺燈光的照射下光彩奪目，極大地烘托出了熾熟的舞臺氣氛。京劇服裝不論在構圖、色彩、裝飾等方面能夠給幼兒帶來強烈的視覺沖擊力，提升幼兒的視覺感知能力。

京劇臉譜是以人的面部為載體的圖案藝術，它是夸張的藝術，使用濃重、強烈的色彩，將人物的五官相貌加以夸張。有一首我們耳熟能詳的歌唱道：“藍臉的竇爾敦盜御馬，紅臉的關公戰長沙，黃臉的典韋、白臉的曹操、黑臉的張飛叫喳喳……”。這些不同色彩塑造的臉譜能夠產生強烈的審美效果。正是符合幼兒的審美偏愛，激發幼兒探索的興趣。

(三)京劇表演啟蒙教育能夠促進幼兒形體感知能力的發展

形體動作是學前兒童表達和再現藝術活動的一種最直接最自然的手段，通過這些動作表演，幼兒能夠對音樂的節奏做出反應，用動作來反應音樂的速度、力度的變化等，這對于發展幼兒動作的協調性具有重要的作用。同時，幼兒不僅通過聽、看等途徑感知京劇藝術，而且通過身體的動作來表達他們的情感體驗。

“打”是京劇藝術的重要表現手段，是京劇藝術形體動作的重要組成部分。京劇里的武打實際上是“舞打”，是把武術動作加以提煉，化為節奏感很強的舞蹈動作，是傳統武術的舞蹈化。雖然是表現緊張的搏斗、廝殺，但臺上絕無血肉模糊的場面，無論是舞刀弄槍還是翻打撲跌，或動或靜都給人以美感。表現兩軍混戰的廝殺場面有一種動態美，一個鑼鼓點便把混戰結束，交戰雙方集體亮相，構成一個優美的群像造型，臺上演員雖然姿勢各不相同，卻都像雕塑一樣表現出靜態美。這些或動或靜的動作，讓幼兒感知到人的形體展示出來的美，對幼兒學習舞蹈能夠一個良好的作用。

二、京劇藝術啟蒙教育能夠發展幼兒的審美理解能力

幼兒對藝術品的理解主要體現在：對藝術形式結構模式及其情意表現性的理解，對題材內容的理解，對深層寓意或主題的理解。受其心理發展水平的影響，幼兒的審美理解往往是將他們獲得的審美資料與他們個人以往的經驗結合起來，通過想象而進行的理解。審美理解表現為較為淺顯的理解。京劇藝術具有獨特的藝術形式和深刻的文化內涵，它能夠促進幼兒審美理解能力的發展。

學前兒童對藝術形式特征的把握，明顯優于藝術欣賞中的理性表達。他們雖然不能為藝術作品進行風格方面的分類，但他們卻不知不覺地受著作品形式審美屬性和藝術風格的熏陶，并不知不覺地融進自己的藝術實踐中。京劇中的象征意義可以使他們更輕易分辨角色的性格特征。京劇藝術對色彩的運用非常全面、大膽，也非常靈活。在京戲中，為使觀眾看清眉眼，化妝就注重粉墨，濃眉重目，深描眼簾，進而勾畫、創造出臉譜。京劇臉譜那令人眼花繚亂的色彩表現不同人物的情感和寓意。紅色，多用于忠勇正直的正面人物：紫色，多用于忠貞耿直或性格果斷沉著的人物；黑色，有無私、勇敢、剛烈、魯莽、憨直的寓意；白色，多用米刻畫那些陰險、狡詐、飛揚跋扈的反面人物。幼兒在看戲時，只要看見何人著何色就大致知道舞臺上人物形象的好壞。京劇藝術的完整而繁密的程式體系及象征的表現手法，能夠幫助幼兒逐漸理解作品的虛構性、夸張性及其特性，培養兒童對藝術作品的表現手法的理解力。

審美理解是審美主體長期以生活和知識積累為基礎形成的，兒童在生活中得到感受，在感受中獲得對形象的理解，程式是中國戲曲藝術表演的重要手段，是生活動作的規范化，是把生活中的自然形態，按照美學原則加以提煉、概括、美化、夸張而形成的一套嚴格的技術格式。京劇的表演是高度程式性的，京劇中對種種生活情景的表現，都有特定的程式規范與之相對應。京劇的程式具有極豐富的表現力，不僅表現一般的生活現象，如吃飯、喝酒、睡覺、走路、看書、寫字、關門、開門、喜、怒、哀、樂等，也能表現復雜的生活現象，如男女婚姻、悲歡離合、一樁公案等等，幾乎生活中的一切現象都能用程式恰當的表現出來。只有理解了這程式技法才能看得懂京劇。這些程式貼近幼兒的生活，便于幼兒理解，容易激發幼兒的興趣，促進幼兒對藝術作品的技巧的理解。

三、京劇藝術啟蒙教育能培養幼兒的審美創造能力

審美創造能力指的是審美主體在感受美、鑒別美和欣賞美的基礎上，進一步通過自己的實踐活動“按照美的規律”直接創造出美的事物的能力。審美創造能力可以表現為創造性想象的能力和創造性表達的能力。京劇藝術具有虛擬性及動態性，京劇藝術啟蒙教育能夠給幼兒提供充分的想象自由，幼兒可以藉此將頭腦中的原有的記憶表象和想象表象組織起來，從而進行再創造。

(一)促進幼兒創造性想象能力的發展

兒童具有表現形象的潛在能力，受他們認知能力的制約，他們的認識總是不完整，常常會把局部的、不同特征的屬性的事物雜亂地融合在一起，組成新的非現實的形象。他們依靠直覺行動、虛幻的感覺表現生命形式。兒童可以通過想象將風馬牛不相及的事物組合在一個空間中，他們習慣于接受想象、夸張、擬人等手法表現的藝術作品。研究表明，嬰幼兒已經蘊藏著創新潛力，但是這種創新潛力具有穩定性差，可塑性強等特點。因此利用他們的可塑性，引發他們的創造性想象的發展，是早期審美教育的首要任務。

京劇的虛擬性是一種寫意的藝術觀，對于整個劇種和某一出戲的整體來說都具有全方位的意義，在京劇舞臺上對于時間、空間的處理都是虛擬的，對于人造環境、自然環境的表現也是虛擬的，對于人物的外形與言行的刻畫是虛擬的，對于人物精神氣質的刻畫也是虛擬的。例如表現涉水行船，臺上并沒有船，也沒有水，完全靠演員手中執一支木船槳來表示，給人以人在舟中的感覺；表現騎馬，臺上并沒有馬，演員手中執一根馬鞭，左腿微抬，右腿輕跨，馬鞭一舉就表示已經在騎馬了；用嗩吶模擬鳥鳴、馬嘶聲、娃娃哭聲；用鑼鼓表示風聲、雨聲、水聲等；用四個龍套代表千軍萬馬；用四員大將“起霸”的舞蹈動作代表武將出征前整盔束甲，準備廝殺的宏大場面等等，京劇舞臺上這些虛擬的表現手法能給幼兒以充分的想象，他們可以根據簡單的動作、布景道具等展開自己的想象，將他們的所知覺和理解的內容融合在一起。為最終孕育出美的形象奠定基礎。

(二)促進幼兒創造性表達能力的發展

審美教育不只是培養人靜觀美、欣賞美的能力，更重要的是提高人的審美創造力。對幼兒來說，在感受作品的基本情緒的基礎上，應大膽、積極地用多種手法表現自己的感受。學前兒童在審美表達過程中，有時并不按照預想和計劃來進行，而是依據自己構思與表達過程中出現的問題不斷進行調整，以至于最后形成各種不同的表達形式。

京劇是以表演為中心的藝術，同一個戲曲劇目，不同劇種的表演會有所不同，即使是同一劇種的不同表演者的表演如表情、念白、唱腔、手勢、體態或者唱、做、念、打。也會不同，因此形成不同的藝術流派。同時，這些活的表述、表演，還會隨著不同時期、不同地域、不同場次或場景等等變化，也會有新的變化。時代的前進，社會的發展，對表述、表演藝術都會有不同的影響，從而出現不同的面貌。像《女起解》，梅、程、荀、尚、張都唱過，直到今天的梅派演員李勝素、程派演員李世濟等還在唱，他們的風格卻各不相同，味道不一。通過京劇藝術的這種“活態”的表演，幼兒可以根據自己的感知和理解，在表演時創造出形形色色的作品，幼兒的創造性表達能力也會得到很好的提升。

總之，京劇藝術作為我國的藝術瑰寶，無論是形式還是內涵都具有獨特的審美價值，幼兒階段是審美能力形成及發展的敏感期，也是對其終生審美態度、興趣、能力等培養的良好契機。我們應充分利用挖掘京劇藝術審美價值。通過京劇藝術啟蒙教育培養幼兒初步的感受形式美、意境美的能力，從而促進幼兒審美感知能力、審美理解能力和審美創造能力的提升。