融合與嬗變

摘要商業(yè)插畫是現(xiàn)代插圖的重要組成部分，在其發(fā)展進程中，逐步由傳統(tǒng)出版范疇拓展至商業(yè)應(yīng)用的廣闊領(lǐng)域。在當今數(shù)字化語境下，商業(yè)插畫依賴數(shù)字技術(shù)手段和全新創(chuàng)作方式，通過與時尚界的合作，衍生出新的圖示模式，直接實現(xiàn)了插畫制作的數(shù)字化轉(zhuǎn)向，更改了圖像的審美趣味和人們的審美習慣，給現(xiàn)代插圖的發(fā)展注入了新的活力。探究商業(yè)插畫數(shù)字化現(xiàn)象是了解現(xiàn)代插圖流變、重組和演進的一個重要途徑，同時也使得媒介與視覺信息傳播研究的重要性日益突出。

關(guān)鍵詞:商業(yè)插畫視覺語匯數(shù)字化轉(zhuǎn)向

中圖分類號:J519文獻標識碼:A

在中國，插圖歷來主要指附于書籍文字間的圖畫。中國古人以圖書并稱，“凡有書，必有圖”。書籍插圖是最古老的插圖形式，其早期功能是為文字作圖解之用，一般偏于刻畫準確，反映真實。其資料價值顯然遠重于藝術(shù)價值。而后來被載入藝術(shù)史中的插畫主要指文學類書籍插圖。文學作品的插圖是由于畫家在忠于作品思想內(nèi)容基礎(chǔ)上進行再創(chuàng)作，運用繪畫元素賦予視覺形式美感，才具有獨立的藝術(shù)價值。

插圖的英文單詞通常稱為Illustration，在中世紀圣經(jīng)手抄本中稱Iillumination，指圣經(jīng)或祈禱文中的裝飾性文字和圖案造型。Illumination是由英格蘭撒克遜語系的lim-limm(繪畫之意)和法蘭西語系的luminer(給予光彩、發(fā)光之意)二者的折衷語。插圖的另一英文單詞icon意指宗教書籍中的圣像。

現(xiàn)代插圖有廣義和狹義之分。廣義的插圖指可以作為說明和論證的視覺材料，如繪畫、圖表、攝影等;狹義的插圖僅指用來論證和說明的繪畫作品，也稱插畫。而隨著現(xiàn)代設(shè)計理念的引入、計算機技術(shù)手段的采用以及人類記錄信息方式的改變，使現(xiàn)代插圖的實用功能極大地拓展了，插畫也從傳統(tǒng)形式擴展到了數(shù)字動畫、游戲、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)等新領(lǐng)域。

美國學者拉爾夫·邁耶認為:“插圖是指諸如書籍、雜志和廣告等印刷品中，為了配合文字意義加強效果而特意插入的圖畫。但一幅并不是特意描述文字的畫，一旦與文字并置在一起便是藝術(shù)裝飾。”顯然，拉爾夫·邁耶在此處的插圖概念，已經(jīng)遠超出了“書籍插圖”的范疇，還包含有裝飾和視覺傳達效果。

因此，在現(xiàn)代實際應(yīng)用中，商業(yè)插畫的范圍包括了一切平面設(shè)計中的所有創(chuàng)意圖形部分，不僅應(yīng)用于出版物，同樣廣泛地應(yīng)用于其它商業(yè)領(lǐng)域，是一種全新的視覺傳達形式(Visual Communication Design)。并且，在數(shù)字技術(shù)的催化下，傳統(tǒng)插畫的生成模式、審美趣味都發(fā)生了明顯的變化，數(shù)字化商業(yè)插畫已經(jīng)開始成型。

一印刷術(shù)與繪畫的發(fā)展

自古以來，插圖一直被宗教、文學、詞典、圖鑒等所引用作為文字的輔佐，透過圖畫、圖解而賦予文字具體的內(nèi)容。在印刷術(shù)剛剛發(fā)明時候，人們利用石版或木版的黑白線條繪圖技術(shù)來制作插圖，出現(xiàn)了少量的經(jīng)帛卷的印刷品，例如中國1900年在甘肅省敦煌千佛洞出土的，創(chuàng)作于公元868年的刻印精致的《金剛經(jīng)》卷中的插畫，以及在歐洲黑暗時代流傳于教士之間的手抄本、細密畫和油畫等，而版畫技術(shù)的成熟繁榮了手繪插畫的創(chuàng)作。在15世紀德國人谷登堡發(fā)明了鋁合金活版印刷術(shù)以及脂肪性油墨發(fā)明之后，大大提高了印刷的質(zhì)量和速度，使書籍廣泛傳播，書籍成為信息傳達的主要渠道，于是插畫得到了普及推廣，商業(yè)性插畫的應(yīng)用便成了近代視覺傳達的主流。

攝影技術(shù)問世后，照片的逼真效果使受眾對傳統(tǒng)手繪插畫失去了興趣，插畫逐漸被照片所代替，一度趨于沉寂。19世紀以來，繪畫的表現(xiàn)形式開始趨于抽象化。不論是構(gòu)圖或技巧都增添了表現(xiàn)內(nèi)容的意義性、象征性、風俗性等魅力或面貌，追求色彩的再現(xiàn)性，重視個性表現(xiàn)，從而導致了對現(xiàn)代繪畫產(chǎn)生影響巨大的藝術(shù)流派的出現(xiàn)，如印象主義、象征主義、立體畫派等等現(xiàn)代繪畫藝術(shù)流派。現(xiàn)代繪畫在觀念、形式、技術(shù)上對商業(yè)插畫產(chǎn)生了巨大的影響，重新激發(fā)出插畫表現(xiàn)的新活力，使插畫的藝術(shù)形式也更加多樣化。另外，由于繪畫材料的多樣化，推動商業(yè)插畫的繪畫技巧由單一的石版印刷、油畫向水彩、水粉、丙烯和其它干性媒介材料等綜合技法的發(fā)展。

二CG革命與插畫的數(shù)字化轉(zhuǎn)向

數(shù)字圖像技術(shù)在現(xiàn)代繪畫的發(fā)展史上并不是一帆風順的，許多前衛(wèi)藝術(shù)家、計算機工程師經(jīng)歷了的幾十年的長期實驗。其中美國人伊萬·薩瑟蘭(Ivan Sutherland)發(fā)明的名為圖像略圖器(Sketch Pad)的制圖系統(tǒng)，奠定了現(xiàn)代計算機圖形的發(fā)展基礎(chǔ)。20世紀80年代，半導體的飛躍性革命，為傳統(tǒng)圖像的數(shù)字化應(yīng)用奠定了決定性的技術(shù)基礎(chǔ)。計算機顯示器被越來越多的藝術(shù)家視為電子畫布，從而誕生了CG(Computer Graphic)圖像，即計算機圖形藝術(shù)。插畫的數(shù)字化轉(zhuǎn)向正是基于計算機圖形藝術(shù)的發(fā)展而出現(xiàn)的巨大變革。

以計算機與互聯(lián)網(wǎng)為代表的數(shù)字技術(shù)的興起，改變了圖像的流通渠道與存儲方式。傳統(tǒng)插畫所對應(yīng)的印刷、照相、錄影都是基于紙、膠片等媒介形態(tài)，而數(shù)字技術(shù)則是以比特為單位，用抽象的數(shù)字符號來記錄文字、圖像信息。基于比特而進行的數(shù)字生成模式，正全方位地沖擊著視覺藝術(shù)如電影、電視、出版、廣告等各個領(lǐng)域，其中商業(yè)插畫就是一個十分明顯的例子。

計算機改變了人們的視覺欣賞習慣、交流習慣和思維習慣。數(shù)字化的插畫創(chuàng)作使得畫家從重復單調(diào)的勞動中得到了解放，創(chuàng)意能力和藝術(shù)表現(xiàn)技巧得到了的提高。數(shù)字插畫向著計算機技術(shù)越來越高級，繪圖軟件也越來越成熟，操作技能反而越來越簡便的方向發(fā)展。插畫家正逐步放棄傳統(tǒng)的繪畫工具和技術(shù)，轉(zhuǎn)向采用數(shù)字繪圖板和計算機作畫。他們通過數(shù)碼相機、掃描儀等數(shù)字設(shè)備來獲取圖像，輸入計算機，成為數(shù)字插畫的素材，并通過Illustrator 、Painter等繪圖軟件完成插畫的創(chuàng)作。

三數(shù)字插畫的視覺語匯及其審美特征

數(shù)字技術(shù)的普及，不僅帶來了制作方式的變革，也使插畫的美學觀念與審美方式隨之產(chǎn)生了數(shù)字化轉(zhuǎn)向。在數(shù)字插畫藝術(shù)中，新的圖像生成方式與計算手段，諸如矢量、像素與三維等，極大地拓展與豐富了插畫藝術(shù)的“視覺語匯”，從而形成了與之相應(yīng)的矢量化、像素化與三維化圖式風格，改變了傳統(tǒng)圖像的審美趣味特征，帶來了新的美學表達方式。

矢量圖像是計算機圖形中一種主要構(gòu)組形式，其基于像素點標識的新細化算法，有效對抗筆畫邊緣的毛刺，成像非常銳利。像素圖像是計算機圖形的另一種構(gòu)組形式，以放大像素單位的形式構(gòu)成獨特的馬賽克效果。而三維圖像技術(shù)是最先進的計算機展示技術(shù)之一，在網(wǎng)絡(luò)瀏覽器中呈現(xiàn)三維圖像，不但逼真，而且可以動態(tài)展示圖像的組合過程，只需要操作鍵盤鼠標，即可從任意角度觀賞，還能隨意分拆、開合、模擬形象的創(chuàng)作過程，還可以傾聽優(yōu)美的音樂和清晰的解說，充分體驗數(shù)字虛擬的真實效果。

因此，數(shù)字技術(shù)制作的插畫是一種真正的技術(shù)類藝術(shù)，是建立在技術(shù)的基礎(chǔ)上，并以技術(shù)為核心的全新視覺藝術(shù)形式。插畫的數(shù)字化轉(zhuǎn)向促進了技術(shù)與藝術(shù)的融合，使技術(shù)與藝術(shù)之間的邊界逐漸消失，使插畫中技術(shù)的成分變得越來越重要，圖像變成了信息，成為了2進制的圖碼。另一方面，在數(shù)字圖形化的大趨勢下，數(shù)字插畫對于一般應(yīng)用性美術(shù)本身的技術(shù)要求將會慢慢降低，將更加注重的是創(chuàng)意和創(chuàng)意的實現(xiàn)，開始擁有自己獨特的視覺語匯和審美特征。

1、由于與新媒介的互動，數(shù)字插畫出現(xiàn)了追求艷奇虛幻視覺效果的趨勢，使得虛擬性特征成為數(shù)碼插圖核心的美學肌理。數(shù)字技術(shù)手段的出現(xiàn)與普及，使虛擬的觀念逐漸深入人心，同時也預(yù)示著一種新的觀看方式的出現(xiàn)。在數(shù)字技術(shù)的滲透下，虛擬性圖像成為“一種脫離當初表象并得以保存的時間和空間”，這種由數(shù)字存儲方式形成的視覺結(jié)果，實現(xiàn)了遠程傳送和雙向互動的展示方式，極大地擴展了傳統(tǒng)插畫的輻射范圍。

2、插畫家與時尚品牌合作，不僅引領(lǐng)時尚潮流，而且還使插畫的審美趣味進一步通俗化，從而衍生出新的審美范式，開拓了圖像新的美學表達能力，甚至改變了人們的審美習慣，使得插畫以商業(yè)化、時尚化、高雅化的特征迎合了大眾文化的訴求，并得到大眾的認可與喜愛。

商業(yè)插畫還通過與各類通俗題材的藝術(shù)文本發(fā)生著審美上的互動，表達了年輕、敏銳、熱情、個性化等新型消費理念。這種情況在各種時尚雜志、CD產(chǎn)品中四處可見，大量反映小資情調(diào)、都市風情趣味的數(shù)碼插畫信手拈來，甚至還出現(xiàn)大量的基于商業(yè)用途的Flash動畫、數(shù)字游戲、三維動畫等。從這種圖像的盛行，可以窺見插畫數(shù)字化轉(zhuǎn)向后審美趣味的微妙變化。

3、數(shù)字插畫還改變了人們的審美習慣，使得基于虛擬世界而創(chuàng)造的形象逐步深入人心，那些依靠數(shù)字技術(shù)創(chuàng)建的數(shù)碼美女的驚艷引來無數(shù)傾慕者，數(shù)字虛擬形象正逐步改變著大眾的審美習慣。這種趨勢開始波及整個娛樂行業(yè)，衍生出了許多新興文化消費方式，如模仿卡通、動畫、游戲角色的“真人秀”的盛行。數(shù)字虛擬形象在電視、游戲、動畫、電影中躍升成為人氣指數(shù)旺盛的明星，并越來越多地滲入到人們的日常生活，引領(lǐng)著人們的想象和生活夢想。

因而，數(shù)字偶像、卡通明星、游戲角色不僅僅是一群由程序制作出來的虛擬人物，而且還體現(xiàn)著藝術(shù)家的智慧與想象，體現(xiàn)著當今大眾文化背景下審美主體的渴望，從而使虛擬的形象獲得了新的生命。由此可見，在“虛擬文化”背景下，大眾審美習慣的變化，反過來促使數(shù)字技術(shù)創(chuàng)造出了新的娛樂價值，甚至這種新的價值觀可能導致整個社會思想觀念的徹底轉(zhuǎn)變。

四數(shù)字插畫的優(yōu)勢與局限

電子計算機、多媒體技術(shù)為代表的數(shù)字技術(shù)的出現(xiàn)，使視覺造型藝術(shù)擁有了無比廣闊的表現(xiàn)空間、極為多樣的創(chuàng)作手段。計算機圖形學的創(chuàng)立與成熟，賦予了圖形與文字一樣的視覺信息傳達功能。集高效性、實用性與藝術(shù)創(chuàng)意性于一身的數(shù)字插畫的快速發(fā)展與廣泛應(yīng)用，加快了讀圖時代的到來。

與傳統(tǒng)插畫相比，數(shù)字插畫主要是借助計算機進行創(chuàng)作的，除了可以模仿各種手工繪制的藝術(shù)效果以外，數(shù)字技術(shù)的出現(xiàn)，還使得插畫藝術(shù)重新獲得了如同生命體一樣的新陳代謝能力，復制、羽化、濾鏡等軟件技術(shù)使傳統(tǒng)手工繪制下很難實現(xiàn)的效果變得十分容易。

數(shù)字化的創(chuàng)作手段使藝術(shù)創(chuàng)意活動可以達到同步的高度時效功能，幫助藝術(shù)家實現(xiàn)更真實地紀錄、更自由地選擇，更靈活地表現(xiàn)，更快捷地制作的夢想。插畫藝術(shù)家因而擁有了更大的自由度和主動權(quán)，在創(chuàng)造新的物質(zhì)文明與精神文明的同時，也保留住人類永不熄滅的渴望了解自身、周邊世界的激情。

從純技術(shù)的角度看，數(shù)字插畫具有操作簡便，易于復制、存儲、傳播等優(yōu)勢，而且色彩的定位與表述比傳統(tǒng)的插畫藝術(shù)更容易進行印制。傳統(tǒng)手繪插畫在印刷過程中，由于它必須經(jīng)過掃描或電分機輸入，所以無論印刷人員怎樣精心校對與修正，都不可避免地存在不同程度的偏色失真現(xiàn)象。

五小結(jié)

當然，數(shù)字技術(shù)的廣泛應(yīng)用，并不意味著手工繪制插畫時代的終結(jié)，但我們也應(yīng)看到在制作效率與時代審美趣味的微妙變化下，插畫藝術(shù)數(shù)字化轉(zhuǎn)向在主體上存在的不可逆轉(zhuǎn)的趨勢。這也使得一部分人錯誤地認為數(shù)字插畫的創(chuàng)作將變得十分容易。

其實，技術(shù)的改變僅僅意味著制作手段的變化，它永遠甚至也無法替代藝術(shù)家的心智。因而，這種忽略主體情思的技術(shù)至上主義的論調(diào)無助于商業(yè)插畫的健康發(fā)展。隨著“純藝術(shù)繪畫”和“商業(yè)設(shè)計”兩者之間的界限變得越來越模糊，商業(yè)插畫的創(chuàng)意理念恰恰可以填補商業(yè)設(shè)計和藝術(shù)之間的空白，在促進藝術(shù)、商業(yè)、科技的融合的進程中，形成富有創(chuàng)意和美感的插畫藝術(shù)形式。

在當下創(chuàng)作方式越來越數(shù)字化、簡約化的背景下，越是要要注重插畫的創(chuàng)意內(nèi)涵，保持住文化特征與藝術(shù)個性，才會獲得具有獨特視覺沖擊力的藝術(shù)形式感，才能使新型數(shù)字插畫的技術(shù)與想象力的結(jié)合達到前所未有的高度。

參考文獻:

[1] 拉爾夫·邁耶，清華園B558小組譯:《最新英漢美術(shù)名詞與技法辭典》，中央編譯出版社，2008年。

[2] 王受之:《美國插圖史》，中國青年出版社，2002年。

作者簡介:鄭萬林，男，1957—，廣西梧州人，本科，副教授，研究方向:現(xiàn)代插圖，工作單位:廣西藝術(shù)學院美術(shù)學院。