論高雅藝術(shù)進校園

[摘要]高雅藝術(shù)與高校音樂教育應(yīng)該是互為補充，甚至是相互依賴的。高雅藝術(shù)要進入校園，就必須在高校普及藝術(shù)教育，培養(yǎng)豐富的土壤和適合的載體，提高大學生欣賞高雅藝術(shù)的興趣和能力。而另一方面，高雅藝術(shù)不能繼續(xù)走“陽春白雪”，“曲高和寡”的道路，應(yīng)該尋找適合現(xiàn)代大眾口味的創(chuàng)作題材和表現(xiàn)方法，走市場化道路。只有這樣，才能真正建立高校音樂教育與高雅藝術(shù)二者之間的良性互動關(guān)系，讓高雅藝術(shù)在高校里真正地實現(xiàn)其固有的價值。

[關(guān)鍵詞]高校 高雅藝術(shù) 藝術(shù)教育

由教育部、文化部、財政部共同舉辦的“高雅藝術(shù)進校園”活動旨在貫徹《中共中央國務(wù)院進一步加強和改進大學生思想政治教育的意見》中提出的“進一步推進高雅文化進校園活動，豐富校園文化生活，提高學生藝術(shù)修養(yǎng)”的要求。引領(lǐng)大學生弘揚優(yōu)秀民族文化，吸納人類先進文化的成果，提高藝術(shù)修養(yǎng)和文化素質(zhì)，促進大學生全面發(fā)展。該項活動的開展對于提高我國高校大學生的藝術(shù)修養(yǎng)和素質(zhì)的全面發(fā)展確實有一定的作用，但筆者認為作用不明顯或者說是不能達到標本兼治的目的。“高雅藝術(shù)進校園”活動的出發(fā)點和最終目的都無可厚非，但就我國高校目前的現(xiàn)狀來說，此項活動的開展很大程度上成為一種形式，筆者作為基層最普通的高校音樂教師和學生工作者對此深有體會。

對于“陽春白雪、曲高和寡”的高雅藝術(shù)來說，我國的高校目前還不是一塊適合的土壤。而從另一方面來說，每年僅靠幾場音樂會對提高大學生的藝術(shù)修養(yǎng)和素質(zhì)的全面發(fā)展只能是杯水車薪。那么，為什么會出現(xiàn)如此尷尬的局面?究其原因，筆者認為與我國高校藝術(shù)教育的長期缺失有關(guān)。

一、我國高校藝術(shù)教育現(xiàn)狀

在李嵐清同志關(guān)于高雅藝術(shù)要進大學校園的倡導下，大學的藝術(shù)教育活動開始呈現(xiàn)出蓬勃發(fā)展的勢頭。2002年“高雅藝術(shù)進校園”活動的正式開展更加表明我國教育主管部門已經(jīng)開始重視藝術(shù)教育的發(fā)展：“2003年我國藝術(shù)教育的發(fā)展隨著國家頒布《全國學校藝術(shù)教育的發(fā)展規(guī)劃(2001-2010)》進入了一個新時期。這是藝術(shù)教育開始成熟的重要標志”。雖然教育主管部門已經(jīng)認識到藝術(shù)教育的不可或缺性，但是全國高校的反應(yīng)卻很平淡，高校藝術(shù)教育嚴重缺位現(xiàn)象依然在延續(xù)。

“目前國內(nèi)很多高校都開展了各種各樣的藝術(shù)教育，非常可喜。但應(yīng)該說很不均衡，而且遠遠不夠。現(xiàn)在的藝術(shù)教育都是各高校公共課的教研室或由它演變成的藝術(shù)中心承擔，給學生上一些公共課，而且這些公共課未見得成為必修課。”作為通識教育的藝術(shù)教育在我國高校雖然已走在了選修或者必修的道路上，但很多時候它在高校的課程體系當中只是屬于一種邊緣課程，校方不重視、評職比人低。當然也有特例：上海交大把音樂文化藝術(shù)教育作為提高學生綜合素質(zhì)的主要內(nèi)容。學校雖然沒有與音樂相關(guān)的專業(yè)，但仍然聘請了十幾位音樂教師，在學校內(nèi)開展音樂藝術(shù)教育。目前學校每年都要開設(shè)幾十門文學和音樂等方面的選修課，包括文學作品鑒賞、古典音樂鑒賞、民樂欣賞等。學校還規(guī)定，所有學生必須選修2個學分的文學藝術(shù)課，凡是這類藝術(shù)課程考試不及格的一樣要接受補考，幾次補考不合格的一樣要接受重修乃至退學的處理。但是這樣的高校目前在我國只是少數(shù)，大部分高校則基本沒有藝術(shù)教育這一說。那么為什么會出現(xiàn)這種局面?首先高校領(lǐng)導很難重視公共藝術(shù)學科建設(shè)。因為整個高校的評估體系里幾乎不包含藝術(shù)教育的成分。同時，整個藝術(shù)教育體系對公共藝術(shù)教育似乎并不重視。而要改變大學生對高雅藝術(shù)“敬而遠之”的狀況，顯然需要整個藝術(shù)教育體系對公共藝術(shù)教育的極大支持，決不是靠轟轟烈烈的幾場演出就能夠解決問題的，它需要的是長期、恒久的支持。

再看高雅藝術(shù)，“陽春白雪”、“曲高和寡”一直是高雅藝術(shù)的代名詞。而高雅藝術(shù)之所以遭冷落，與其孤芳自賞、忽略大眾欣賞口味的變遷，以及整個社會忽視人文藝術(shù)教育有很大關(guān)系。要改變這種狀況，首先，應(yīng)該尋找適合現(xiàn)代人口味的題材和表現(xiàn)方式。其次，必須加大高雅藝術(shù)的教育和普及力度，在全社會形成尊重高雅文藝，仰慕高雅文藝的社會風氣。

從以上的分析可以看出，高雅藝術(shù)進校園與我國高校藝術(shù)教育之間存在著矛盾。一方面高校學生需要高雅藝術(shù)的教育與熏陶，另一方面高雅藝術(shù)在高校又沒有適合的土壤。但是在這些矛盾中有一共同點——藝術(shù)教育的缺失。這也是解決目前我國高校與高雅藝術(shù)之間矛盾的關(guān)鍵所在。要解決這一問題，就必須先了解何謂藝術(shù)教育以及藝術(shù)教育的重要性。

二、藝術(shù)教育對大學生全面發(fā)展的重要作用

“藝術(shù)教育是教育的特殊形式，他不是簡單的知識教化，而是用藝術(shù)的多種形式對人進行素質(zhì)培養(yǎng)、感化、熏陶，從而實現(xiàn)精神道德水平和人生素質(zhì)提高的一種教育。藝術(shù)教育不僅僅指藝術(shù)知識的培育教育。對于人，他還是非物質(zhì)層面的精神理想的高級追求，審美的教育。美感形式的教育都是藝術(shù)教育的特征，常人所謂的美育就是對它的價值與意義的評定。”任何教育都需要載體，藝術(shù)教育也不例外。而高校恰恰是進行藝術(shù)教育的最佳載體。在高校開展藝術(shù)教育將會極大的促進大學生的全面發(fā)展，因為藝術(shù)教育有著相當重要的作用。

1、藝術(shù)教育對大學生的成長具有潛移默化的影響。

現(xiàn)在國家大力提倡素質(zhì)教育，而藝術(shù)教育是成為實現(xiàn)素質(zhì)教育這一目標的重要途徑。從小對一個人進行藝術(shù)教育對于其今后的發(fā)展具有很重要的作用。偉大的英國科學家達爾文在《物種起源》一書中說：“每周至少聽一次音樂，要是這樣。我腦中那些現(xiàn)已衰弱的部分就會保持它們的生命力。失去這些愛好，無疑就會失去一部分幸福，也會影響智力。”科學巨匠愛因斯坦從小受母親的影響，六歲開始拉小提琴，音樂從此伴隨他一生。特別令人叫絕的是，愛因斯坦常常與另一位物理巨匠普朗克一起演奏貝多芬等人的樂曲，相對論的創(chuàng)始人拉小提琴，量子論的奠基者彈鋼琴。愛因斯坦也曾在總結(jié)自己成功的經(jīng)驗時說過“我的科學成就很多是從音樂啟發(fā)而來的。”他的好友音樂家鈴木也說過“音樂可以啟發(fā)人的想象力，音樂啟發(fā)了愛因斯坦對宇宙的觀察，進而發(fā)表了著名的相對論。”，我國著名科學家錢學森認為只注意邏輯思維，埋頭于細節(jié)，易犯機械的、片面的毛病，缺乏整體的有機聯(lián)系的認識。在談科學藝術(shù)思維時他認為他的夫人對他的幫助很大。錢學森的夫人是個音樂家，幾十年來，他的夫人一直給他介紹音樂藝術(shù)，正是這方面的熏陶，使他思維敏捷、思路開闊。由此可以看出，藝術(shù)教育對于人的成長具有的潛移默化的作用，科學家的親身體會是多么的深刻。然而。目前大學生的形象思維開發(fā)普遍不夠得力，致使許多學生創(chuàng)造能力、整體素質(zhì)較差。而音樂教育可以培養(yǎng)學生的形象思維能力。培養(yǎng)學生豐富的想像力。因此，我們在對大學生進行專業(yè)教育過程中，如果能充分利用好學校的一切娛樂設(shè)施和場所，給學生創(chuàng)造更多的條件，進行音樂審美教育，就一定能取得更好的教育效果。因為音樂活動本身十分強調(diào)創(chuàng)造、鼓勵創(chuàng)新。學生在欣賞音樂時，必定會由音響感知進而產(chǎn)生聯(lián)想和想象，而這正是人類的一種帶有創(chuàng)造性的心理活動。這種想象不受時間限制，使思維活動馳騁，引發(fā)學生的好奇心和創(chuàng)造力，進而培養(yǎng)學生勇于革新，敢于創(chuàng)造的精神品質(zhì)，為學生全面素質(zhì)的提高創(chuàng)造條件。

2、藝術(shù)教育豐富大學生的情感體驗。

藝術(shù)教育最基本的含義是給予受教育者情感熏陶，促進人的情感升華。不同于知識技能教育注重理性把握，音樂是感情藝術(shù)，也是時間藝術(shù)，它具有聲情并茂，以情動人和潛移默化的教育功能。藝術(shù)教育訴諸情感觸動。“人們在音樂的旋律中情感起伏。在美術(shù)的色彩光影中心弦觸動：在舞蹈的身姿中身心愉悅；在戲劇的舞臺身影中咀嚼人生的酸甜苦辣：在影視的聲畫世界里沉浸共鳴。”好的音樂作品不僅具有進行愛國主義教育的豐富內(nèi)容，而且具有“聲情并茂。以情動人”的情感教育功能。因為人們在審美時，不僅從美的對象中品味到它包蘊的思想，理解到它所反映的人的本質(zhì)力量．在精神上得到一種滿足，而且能引起心靈的震顫，激起強烈的喜、怒、哀、樂的情感。如：當你欣賞歡快、優(yōu)美的音樂時，你會感到心情舒暢，而得到精神上的享受和美的滿足：當你在欣賞悲傷、哀婉的音樂時，甚至會落下同情的眼淚，并使你感嘆或義憤填膺。描繪家鄉(xiāng)美麗自然風光和祖國壯麗河山的音樂可以激發(fā)學生對家鄉(xiāng)和祖國的依戀之情。頌揚祖國輝煌成就和家鄉(xiāng)日新月異變化的音樂則可以激發(fā)學生的民族自尊心和民族自豪感。總之，藝術(shù)教育的情感呼應(yīng)是綿長溫煦而充滿審美韻味的。俗語說比大地寬廣的是天空：比天空深廣的是海洋：比海洋更廣大的是人的心靈。藝術(shù)就是情感的海洋天空，藝術(shù)教育就是開啟心靈情感的重要手段。

3、藝術(shù)教育可以提高大學生的思維能力。

有人曾做過統(tǒng)計，世界各個領(lǐng)域1000位有杰出貢獻的人物中，70％-80％受過良好的藝術(shù)教育。“據(jù)巴西《標題》周刊1997年4月19日報道，美國的一項研究表明，會演奏一種樂器的孩子在數(shù)學方面的成績要比其他孩子高出40％。英國《星期日泰晤士報》1997年10月12日以《早期音樂教育可提高思維能力》為題報道說，歐文加利福尼亞大學物理學教授戈登·肖領(lǐng)導的一項研究成果表明，從三歲開始給幼兒教授莫扎特或貝多芬的音樂能提高他們的學習成績。因此，音樂對提高思維能力具有長遠的影響。經(jīng)常作音樂訓練能改進腦部的‘硬線路’——這個部位與創(chuàng)造力和認知能力有關(guān)。”“在一項由美國國家藝術(shù)基金與美國國家教育部提供資金，歷時兩年完成的一項‘藝術(shù)教育組織報告’中，肯定接觸戲劇、視覺藝術(shù)，以及音樂舞蹈的學生在閱讀、寫作和數(shù)學等方面會比那些一心撲在課業(yè)上的學生做的更出色。”清華大學有一個很好的經(jīng)驗，他們在多年實踐中總結(jié)出這樣一個公式：8—1>8。這個公式的意思是在業(yè)務(wù)學習的八小時賠出一個小時搞音樂活動，雖然業(yè)務(wù)學習只有7個小時了，但是這7個小時的學習和工作效率，卻遠遠超過8個小時的學習、工作的效率。從以上的事例可以認為，藝術(shù)教育對學生的思維和學習是有促進作用的。

三、結(jié)語

綜上所述，我們不難發(fā)現(xiàn)藝術(shù)教育對人的重要性。事實上，高雅藝術(shù)與高校音樂教育應(yīng)該是互為補充，甚至是相互依賴的。問題的關(guān)鍵是，高雅藝術(shù)要進入校園，就必須在高校普及藝術(shù)教育，培養(yǎng)豐富的土壤和適合的載體，提高大學生欣賞高雅藝術(shù)的興趣和能力。而另一方面，高雅藝術(shù)不能繼續(xù)走“陽春白雪曲高和寡”的道路，而應(yīng)該象文章前面所提到的尋找適合現(xiàn)代大眾口味的創(chuàng)作題材和表現(xiàn)方法，走市場化道路。只有這樣，才能真正建立高校音樂教育與高雅藝術(shù)二者之間的良性互動關(guān)系，讓高雅藝術(shù)在高校里真正地實現(xiàn)其固有的價值：而高雅藝術(shù)的普及會為高校培養(yǎng)出21世紀的全面人才作出自己的貢獻。相信到那時，恐怕也不會再有“高雅藝術(shù)進校園”這一類似的活動了!