數字媒體技術專業藝術基礎課程教學策略探討

摘 要：數字媒體技術專業是一門新興專業，是技術與藝術交叉的邊緣學科。文章從藝術的角度，探討了藝術類基礎課程在數字媒體技術專業中的重要性，指出目前教學中存在的不足，并重點探討了相應的教學策略。

關鍵詞：數字媒體技術專業 藝術基礎課程教學策略課程建設

中圖分類號：G642 文獻標識碼：A

一、數字媒體技術專業的特點及相關問題

1 專業特點的要求

數字媒體技術是基于數字化和網絡化技術對媒體進行改造和創新的技術，是計算機技術和藝術高度融合的多學科交叉領域，涵蓋科技、藝術、文化、教育、現代經營管理等多方面的內容。

因此，數字媒體技術人員不僅僅要具備專門的技術知識，還應具有一定藝術修養。

2 數字媒體技術專業學生面對的相關問題

從近年來的實踐看，因數字媒體技術高速發展，高校相關類學科專業發展思路還不明確，面臨著一些問題。如缺乏對學科專業體系的整體認識，學理不清。課程結構拼盤化、同構化，缺乏有機的融合；教學模式仍以課堂講授為主，教學實踐不能反映社會需要等。其中，藝術類課程應該如何設置，在學生的專業能力培養中，應該起到什么作用，應該如何進行教學，就是一個例子。

對于工科學生來說，在入學前沒有經過專門的訓練，藝術基礎的缺乏，成為他們一時間難以跨越的屏障。很多學生因為種種原因不能熟練素描、色彩等基本繪畫技法，便會對自己的能力產生懷疑，在后期的數字媒體創意和設計等核心課程上，往往因作品缺乏藝術美感，效果不佳而再受挫折，容易逐漸喪失學習數字媒體技術專業的熱情，最終難以成為合格的數字媒體技術人才。

二、藝術基礎教學目標及對象存在的主要問題

1 學習目標不清晰

正如其他新專業一樣，數字媒體技術專業的教學不可避免地存在一些不合理的地方，因而引起了學生的許多疑惑。其中，各門課程在專業能力的培養上發揮什么作用，很多學生都尚未形成清晰的認識。就藝術基礎課程而言，有的學生認為自己是數字媒體技術專業，只要學好技術即可，藝術基礎課程的學習沒有必要，以致個人的審美能力和藝術造型能力不足，所創作的數字媒體作品缺乏美感；有的學生對藝術設汁方面有著極高的熱情，但不重視技術知識的學習，藝術創作方面的成果不能順利轉化為數字媒體作品。對此，不少學生沒有意識到這一點，并沒有投入時間去學習，沒能將設計用受眾喜愛的方式表現出來，最終導致良好的創意難以達到相應的效果。

2 課程學科的融合性不夠

國內數字媒體技術專業師資力量不足，教學體系還比較單一。數字媒體技術在國內仍是一門新興專業，而我國兼通計算機技術和藝術知識的復合型人才匱乏，這嚴重影響數字媒體技術教育。大多數學校的數字媒體專業教師具有不同的專業背景，如計算機、機械、工業設計、建筑、動畫等，還都偏重于單一學科或領域，技術和藝術的融合性不足。課程之間銜接不足，在很大程度上讓學生對專業產生迷茫，無形中出現許多問題。

3 課程設置不完善

課程設置不完善問題。首先，在課程安排上，由于方向的單一性，技術性和藝術性的課程還相對獨立，專業性太強，藝術欣賞方面培養力度不夠，很難達到人文理工交叉、藝術技術融匯的效果。其次，大多數工科學生缺乏美術基礎，課時量過少，很難打好基礎，培養興趣。多數學生基礎打不好，容易在后續的學習中，對藝術產生懼怕心理，信心不足。此外，數字媒體技術專業有著它的特殊性，藝術基礎不能照搬藝術學院的基礎課程，應針對專業和學生的特點開設合適的藝術基礎課程。

4 學生過分依賴課堂授課

與很多理工類課程相比，藝術類課程有較大的不同，學生往往需要通過大量的實踐練習才能獲得知識，而教師更多地是起到輔導、指引的作用。而有的學生不了解藝術類課程學習的特點，習慣了從教師課堂授課中獲取知識的方式，在課余時間不懂得自覺練習，在本課程結束之后，就更不會繼續練習、加以實踐了。一般來講，數字媒體技術專業的藝術類課程普遍較少，學生這樣做的后果可想而知。藝術素養的培養需要長時間的積累，培養學生的耐心和毅力，改變學生過分依賴課堂授課的習慣，是教學中的一個重要問題。

數字媒體技術的藝術基礎課程，如素描、色彩、平面設計、界面設計、角色形象設計、場景設計等等都是講究實踐能力的課程，應該以動手操作、切身體驗為主，課堂理論授課為輔。但是，許多學生的積極主動性不夠，過分依賴老師的經驗傳授，思維局限性非常嚴重，難以獲得更新、更多、更寬廣的學習思路、獲得更多有用的知識，也難以領悟理論的真諦和實際應用方法，這是很不利的。另外，由于過分依賴課堂授課，學生未能充分利用圖書和網絡資源搜集素材，查找有用的資料，難以應對更多、更復雜的問題。

三、教學對策

1 明確教學目標

由以上分析不難得知，在數字媒體技術專業藝術類基礎課程教學中，首先必須明確目標，如果沒有一個明確的目標，一系列的難題就會接踵而來，教學和學習效率都會很受影響。教師應該讓學生明白，數字媒體技術是技術與藝術的融合學科，學習藝術類基礎課程是培養大家的藝術素養和審美能力，是個長期積累、不斷實踐的過程，學好藝術類基礎課程，能夠將數字媒體技術以人們喜愛的形式展現出來，更好地表達自己的想法。過分強調藝術或過分強調技術，都是不可取的。

2 完善課程設置

由于數字媒體技術專業是一個新興專業，目前國內已開設本專業的高校都處在摸索發展階段。有的高校培養目標明確，課程設置合理，已經取得豐碩的成果；而有的高校，則因各種原因，發展舉步維艱。因此，展開廣泛對外交流，了解行業發展動態和行業對數字媒體技術專業的認識和要求，了解藝術類基礎課程在數字媒體技術中的作用和地位，并有意識地展開課程設置研究，以更大限度地發揮這些課程的在學生培養中的作用。

3 增強教學靈活性

不同院系之間可以加強聯合。如與藝術學院師生加強交流合作，提高學生的藝術素養。利用開放實驗室和工作室，在不同的時期給學生提供不同類型、不同水平的訓練，使學生的藝術理論基礎及時運用于實踐，培養和鍛煉學生的綜合能力。

尊重學生的個性化需求，注重其自主性發展。除核心藝術類基礎課程之外，還開設大量后續選修課程。讓學生能夠靈活、自主地選擇適合自己的課程和方向。

四、結語

由以上分析可見，要建設好數字媒體技術的藝術類基礎課程。首先，教師要明確教學目標，注意激發學生的學習熱情；其次，必須不斷完善課程設置，提高各交叉學科的融合性；第三，教師應該充分認識到藝術類基礎課程的體驗性、實踐性，積極了解學生的心理情緒，轉變學生的學習態度，激勵學生在課外主動去深入探索更多的知識；第四，增強教學靈活性和適應性，讓學生可以充分得到不同學科背景的知識的熏陶；第五，應該有意識地通過藝術類基礎課程的訓練，鍛煉學生的動手能力和積極主動性，提高學習效率，提高學生的藝術素養和審美能力，為數字媒體創意與設計的實現服務。

參考文獻

[1]楊潮，以社會需求為導向探索數字媒體教學體系[J].中國高等教育，2007(22)：60

(文字編輯、責任校對：賈俊蘭)