如何欣賞交響音樂

摘要： 一提起交響音樂，很多人會立即聯(lián)想到高雅藝術(shù)，認為其深澀難懂。本文從音樂的表現(xiàn)手段、交響樂隊中的樂器演奏特征、交響樂的結(jié)構(gòu)形式及體裁形式等諸方面對交響樂欣賞進行了較為全面的描述，并對聆聽者的三度創(chuàng)作做了一個簡單介紹，以引導大眾百姓從社會、自然環(huán)境、人類情感等方面去理解、欣賞、喜愛交響樂，讓交響樂走進百姓之家，雅俗共享。

關(guān)鍵詞： 交響音樂 表現(xiàn)手段 演奏特征 結(jié)構(gòu)形式 體裁特征

交響音樂這個詞源自于古希臘文Symphonia，是“同時發(fā)響”的意思。通俗地講，交響音樂泛指由管弦樂隊演奏的，具有統(tǒng)一的構(gòu)思、深刻的思想內(nèi)容、嚴謹?shù)慕Y(jié)構(gòu)形式和豐富的表現(xiàn)手段的器樂曲，它主要包括交響曲、交響詩、協(xié)奏曲、組曲、序曲五種體裁，但其范疇也時常擴展到一些各具特色的管弦樂曲，如交響樂隊演奏的幻想曲、隨想曲、狂想曲、敘事曲、進行曲、變奏曲和舞曲等。歷經(jīng)幾百年的發(fā)展，才形成現(xiàn)在的充分發(fā)揮各種樂器的功能和表現(xiàn)力來塑造音樂形象，并以交響樂隊來演奏的大型套曲形式。交響音樂在音樂發(fā)展史上具有重要的意義：一方面它是作曲家音樂創(chuàng)作技巧高度發(fā)展的產(chǎn)物，另一方面它將器樂的表現(xiàn)力在廣度和深度上發(fā)揮到了極致。

一、音樂的表現(xiàn)手段

如同文學家用文學作品表達情感一樣，音樂家也有自己情感的表達方式，這就是音樂語言。它由旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度等要素組成。

旋律：又叫曲調(diào)，是按照一定的高低、長短和強弱關(guān)系而組成的音的線條。它是音樂的靈魂，是塑造音樂作品形象最主要的手段，也是向聽眾傳達思想情感的重要方式。

節(jié)奏：廣義地講，節(jié)奏是一切協(xié)調(diào)、平衡和有規(guī)律的運動。在音樂中，節(jié)奏指的是音的各種長短與強弱變化的不同組合。

節(jié)拍：指強拍和弱排有規(guī)律的重復。節(jié)拍有不同的組合方式，又叫“拍子”，分為單拍子、復拍子和混合拍子。常見的單拍子有2/4（強—弱）和3/4（強—弱—弱），常見的復拍子有4/4拍（強—弱—次強—弱）和6/8拍（強—弱—弱—次強—弱—弱）。正常的節(jié)奏常常是按照一定的拍子進行的。

速度：就是音樂進行的快慢。如慢板、行板、中板、小快板、快板等。快板易于表現(xiàn)熱烈而激動的情緒，中板易于表現(xiàn)從容不迫的情感，慢板則顯得平靜而安寧。

力度：音響的強弱程度。由作品力度標記決定，并受節(jié)奏強弱規(guī)律的影響。音的強弱變化對音樂形象的塑造和音樂的表現(xiàn)起著重要的作用。

二、交響樂隊中的樂器演奏特征

交響音樂的發(fā)展與交響樂隊的發(fā)展是緊密相關(guān)的。在18世紀初期交響樂隊的規(guī)模都比較小，一般只有十幾個、二十幾個人，到了20世紀初，它已經(jīng)發(fā)展成為一個龐大而復雜的有機組織，人數(shù)達到一百甚至更多，所以現(xiàn)在交響樂團中的管弦樂隊是在19世紀末才形成我們現(xiàn)在看到的配置。管弦樂隊的組成，以樂隊的物質(zhì)構(gòu)成、發(fā)音原理的不同而分為弓弦樂器組、木管樂器組、銅管樂器組、打擊樂器組、其它樂器組。每組樂器各有搭配，形成一個多聲部的可以獨立而音色又相近的體系。

弓弦樂組：第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴；

木管樂組：短笛、長笛、雙簧管、單簧管、大管；

銅管樂組：小號、圓號、長號、大號。

打擊樂器組：分為有固定音高與無固定音高的打擊樂器兩類。有固定音高的打擊樂器——定音鼓、鐘琴、木琴、排鐘、剛片琴等，無固定音高的打擊樂器——大鼓、小鼓、鈸、中音鼓、三角鐵、響板、大鑼等。

其它樂器組：鋼琴、豎琴。鋼琴：表現(xiàn)手法相當豐富，幾乎可以演奏各種情緒、色彩的音樂，可以奏出極大的層次變化，音域極為寬廣，演奏時氣勢宏偉，音響豐滿；豎琴：音色清脆明亮，充滿詩情畫意。

三、交響樂的結(jié)構(gòu)形式

交響曲最常見的結(jié)構(gòu)形式是四個樂章的交響曲，在此基礎(chǔ)上有多種變化形式。

四個樂章的交響曲又稱奏鳴交響套曲，是交響樂藝術(shù)中最嚴謹、最典型的一種套曲形式。古典主義音樂成熟時期的交響樂曲，通常由四個不同性質(zhì)的樂章組成：這四個樂章的典型布局是這樣的：第一樂章：快板，正面表現(xiàn)作品的戲劇性內(nèi)容，側(cè)重寫矛盾與斗爭，音樂發(fā)展充滿動力，富于戲劇性效果。第二樂章：速度較慢，轉(zhuǎn)入冷靜的思考，側(cè)重寫內(nèi)心世界，音樂抒情而富有哲理性。第三樂章：速度稍快，音樂活躍、詼諧，從另一個側(cè)面喚起歡快的情緒。第四樂章：快板，常描繪歡慶或斗爭勝利的場面，具有總結(jié)全曲的作用，也叫“終曲”，曲式結(jié)構(gòu)通常為回旋曲式、奏鳴曲式或回旋奏鳴曲式。

三個樂章的交響曲是奏鳴交響套曲的基礎(chǔ)，早期的交響曲結(jié)構(gòu)大多如此，大多數(shù)奏鳴曲、協(xié)奏曲由“快、慢、快”三個樂章組成，海頓、莫扎特早期的交響曲也是三個樂章。

多樂章形式交響曲以四個樂章傳統(tǒng)交響曲為基礎(chǔ)的變體，增添的樂章，往往有序奏、間奏曲、補充尾聲的作用，可以清楚地看到四個樂章的影子，有些甚至要求連續(xù)演奏。

兩個樂章和單樂章的交響曲比較少見，是四個樂章交響曲的濃縮。

四、交響音樂的體裁形式

交響音樂樂它主要包括交響曲、交響詩、協(xié)奏曲、組曲、序曲五種體裁。

交響曲：是通過發(fā)揮各種樂器的功能和表現(xiàn)力來塑造音樂形象，并以交響樂隊來演奏的大型套曲形式。

交響詩：是單樂章的作品。一個樂章即一部交響曲，脫胎于19世紀的音樂會序曲，交響詩名稱由鋼琴家李斯特創(chuàng)造，大多以詩歌、戲劇、繪畫、故事傳說及歷史事跡等文學作品為題材，是音樂與世界和姐妹藝術(shù)相結(jié)合的結(jié)果。

協(xié)奏曲：指有一件獨奏的樂器并和樂隊一起演奏的曲子。第一，任何樂器都有協(xié)奏曲。第二，協(xié)奏曲只有三個樂章：快板、慢板、快板。只有協(xié)奏曲有華彩樂段。華彩樂段很短，它是表達樂意，顯示技巧的手段。第三，主題出現(xiàn)兩次。

交響組曲：主要是采用歌劇、舞劇、戲劇、電影配樂中精彩的獨立音樂段落或插曲，剪輯成的大型管弦樂套曲。

序曲：可以分為兩類，第一類為歌劇、清唱劇、舞劇等演出前的開場音樂，源自于17世紀的歌劇序曲，如瓦格納的《紐倫堡的名歌手》序曲等；或者與歌劇音樂沒有主題上的聯(lián)系，僅為營造氣氛的幕前曲，如莫扎特的《費加羅的婚禮》等。第二類序曲是作曲家專為音樂會創(chuàng)作的獨立的管弦樂作品，有標題，通常以奏鳴曲式為基本結(jié)構(gòu)特征，如：《春節(jié)序曲》、柴科夫斯基的《1812序曲》等。

總之，音樂是一種內(nèi)涵極為豐富的大范疇，個人的興趣不可能包羅萬象，不同的人心目中會有不同的音樂。在我們欣賞交響音樂時除了要具備一定的音樂基礎(chǔ)知識，了解創(chuàng)作背景和作曲家的創(chuàng)作意圖外，還要充分發(fā)揮我們自己的想象力和獨立思考力。我們越是善于想象思考，也就越容易理解作品，交響樂只要多聽，大膽發(fā)揮你的想象，你就一定會融入其中，領(lǐng)略到它無窮的魅力。

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