淺談舞蹈道具

摘要：作為民族文化的一個重要組成部分的扇子，蘊藏著豐厚的文化內(nèi)涵，歷來有很多成功的舞蹈作品編創(chuàng)者都很好地運用了道具扇子。道具的存在和使用對舞蹈作品來說，可以大大地豐富和增強藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。道具運用得當(dāng)，會使舞者更快進入角色。使觀眾感同身受、如臨其境。本文以具體作品為例，說明道具在舞蹈中的重要作用。

關(guān)鍵詞：舞蹈；道具；扇子

舞蹈是用身體節(jié)奏的運動來表達感情和身體意識的行為藝術(shù)，舞蹈和其他藝術(shù)形式一樣，其目的都是利用某種手段來激發(fā)人們的思想情感。舞蹈道具也符合這個藝術(shù)規(guī)律。當(dāng)某種情感一時難以靠肢體完全表達的時候。藝術(shù)家們往往借助于道具來幫助舞者更好地增強舞蹈作品的表現(xiàn)力和感染力。

舞蹈道具可以被視為人體的延伸、擴展、有意的變形，還有的是為了表達感受的沖動。是為舞蹈服務(wù)的。舞蹈道具就是舞蹈演員在表演過程中所結(jié)合的一種或多種的工具或物品。在不同的舞蹈作品當(dāng)中，它們的藝術(shù)表現(xiàn)形式各不相同，所表達的內(nèi)容和情感也就不同。道具的運用并不是盲目地強加于作品當(dāng)中，它必須符合舞蹈的需要，有利于加強效果。它不單將舞蹈表現(xiàn)的熾熱情感渲染得淋漓盡致，收到意想不到的藝術(shù)效果，還使得作品更具說服力。

在不同的作品當(dāng)中。道具所詮釋的內(nèi)容不同，所表達的思想也各不相同。但相同的是它們都不僅僅是簡單的一種道具，更多的是成為了舞蹈演員肢體語言的延伸和擴展，成為舞者身體的一部分。道具的種類很多，各式各樣，可以是手絹、彩帶、桌子、凳子、椅子等。扇子起源于中國，至今已有三四千年的歷史。作為民族文化的一個重要組成部分。扇子蘊涵著豐富的文化內(nèi)涵；作為眾多舞蹈道具中的一種。它不但具有實用價值和美學(xué)價值，而且在舞蹈藝術(shù)中發(fā)揮著重要作用。

在我國，扇子在民族民間舞中運用居多，云南花燈、安徽花鼓燈、山東秧歌等。它們都是把扇子運用得豐姿婀娜，為舞蹈增添了許多亮色。扇子作為許多民間舞必備的道具，在地方特色中凸現(xiàn)出了獨特的美感。扇子本身也在舞蹈中有了新的變化，增加了許多裝飾性很強的東西，如花邊和珠片等。尤其是花邊，不僅增加了扇子的美感。更使舞蹈具有了那種靈動飄逸的感覺，不僅少了生硬感。而且增加些許柔美，更符合女性那種溫婉嫵媚的感覺。

當(dāng)然，在中國古典舞和現(xiàn)代舞中都有扇子的蹤影。它們作為舞蹈的輔助，在整個舞蹈作品中也是舞蹈演員身體的一部分。是情緒發(fā)展的需要，是更好表達主題的必要手段。2001年榮獲第五屆全國舞蹈比賽創(chuàng)作一等獎和表演一等獎的作品《扇舞丹青》就是一個很好的例子。它借用了一把延長手臂的折扇，用舞蹈塑造出了一種古雅、端莊，充滿中國傳統(tǒng)舞蹈文化的體態(tài)形象。該作品將古典舞與中國書法文化、扇文化、劍文化融為一體。這個作品的扇子被舞者揮舞得“似扇非扇，似劍非劍”，充分地表現(xiàn)了作品的思想感情。把中國民族書法藝術(shù)的神韻之美完美地演繹出來。

一個舞蹈作品的成功，無外乎是能讓觀眾對它耳目一新，給人難以忘懷、記憶深刻的感受。而《扇舞丹青》正是由于道具扇子的選擇和運用的協(xié)調(diào)，使得備受關(guān)注，受到廣大觀眾的一致好評。該作品選擇用扇子來表達該作品的主旨應(yīng)該是很有道理的。書法氣韻。指的是書法作品中映現(xiàn)的節(jié)奏、韻味等，是一種韻律。書法家通過自己的領(lǐng)悟與技巧實施，把自然中的節(jié)奏、韻律通過書法藝術(shù)表現(xiàn)出來。恰巧這種“氣韻”需要在中國古典舞中充分表現(xiàn)出來，但光靠古典舞中“擰、傾、圓、曲”的人體形態(tài)。往往是不夠的。因為舞蹈動作是舞蹈的基礎(chǔ)。而道具則可以是舞蹈動作的擴展和形象的外化。編創(chuàng)者選擇了用扇子來表達這個作品，就是抓住了舞蹈與書法都有的一個基本要素，那就是它們都是以線條作為基本表現(xiàn)手段的。舞蹈中的線條是以人體為表現(xiàn)工具在動作過程中產(chǎn)生的，它凝結(jié)為觀賞者頭腦中留下的運動路線。我們現(xiàn)在可以想象一下。無論選用水袖等道具。是不是都無法準確地詮釋丹青的描繪。而收發(fā)自如具有超強表現(xiàn)力的折扇，卻恰巧是最適合不過的選擇呢?

有一首詩精辟地概括，準確地描述了這個作品：“扇起襟飛吟古今。虛實共濟舞丹青。氣宇沖天柔為濟，憐得筆墨嘆無贏。丹青傳韻韻無行，韻點丹青行在心。提沉沖靠磐是移。卻是虛谷傳清音。”在整個作品《扇舞丹青》中，我們可以看到舞者隨著節(jié)奏將扇子“轉(zhuǎn)、甩、開、合、擰、圓、曲”等一系列的動作。它一會兒把扇子比喻成“筆”。一會兒又比喻成“弦”。當(dāng)然，我們也可以把它看成氣度、氣勢，因為整個作品里的“擰、傾、圓、曲”，結(jié)合扇子的實際運用。充分地表現(xiàn)了古典舞的高雅、高品位，體現(xiàn)了舞者和整個舞蹈作品的人格精神。

在近年的春節(jié)晚會中，有個舞蹈作品《小城雨巷》讓人記憶猶新。這個舞蹈通過道具和布景的運用。加上現(xiàn)代科技的藝術(shù)效果。使它備受關(guān)注。作品描述的是一群江南女子雨天打傘在小城的巷子里漫步的情形。舞蹈演員們打著雨傘，不但使舞臺更加豐滿，更有說服力，還把該表達的劇情一下子讓觀眾一目了然。在整個舞蹈編排工作中，道具和布景的運用使得整個作品中的舞者更加清新，更加吸引觀眾的眼球和注意力。給觀眾充當(dāng)參照物的有效物質(zhì)裝置。它將編導(dǎo)的意圖最直接地體現(xiàn)出來，也使“構(gòu)思”具體化。

道具舞蹈凝聚著人們的美好意愿和高度的藝術(shù)創(chuàng)造。給人們帶來幸福的遐想和美的享受。舞蹈作品《紅扇》中扇子的運用，并沒有特別的寓意，它只是運用扇子的開合、節(jié)奏的不同處理來表達了青少年積極向上、熱情如火的青春氣息。扇子在整個作品中不但起提高舞蹈難度的作用，促進了舞者技藝水平的提高。更重要的是它在整個舞蹈作品中的作用是功不可沒的，這無疑證明了它超強的實用性。

總之，舞蹈作為一門綜合性藝術(shù)，雖然有音樂、服裝、燈光、布景等輔助手段的支持，但是編創(chuàng)人員和舞蹈演員如果要準確地表達其舞蹈作品，必須借助道具的作用。所以說，道具在舞蹈中起了不可忽視、舉足輕重的作用。扇子的運用在許多舞蹈作品中對舞蹈主題的升華、形象的外化、氣氛的渲染以及它的協(xié)調(diào)性和實用性，都充分地證明了它的重要藝術(shù)價值。