以美的動律陶冶當代大學生

摘要：合理地運用舞蹈實施素質教育，有著其他藝術形式不可替代的獨特而多重的美育功能。大學生舞蹈美育能夠讓當代大學生學會做人、學會學習、提高審美，從而潛移默化地增強綜合素質。

關鍵詞：舞蹈；素質教育；大學生美育

舞蹈藝術以人體動作、姿態造型和構圖變化為主要表現手段，通過人體動作的各種再現，在時空中完成藝術形象，從而感染人、鼓舞人。因此，“身體”構成舞蹈藝術最鮮明的特性之一，身體潛能的開發成為舞蹈教學活動的一個重要目的。正如聞一多先生所說：“舞是生命情調最直接、最實質、最強烈、最尖銳、最單純而又最充足的表現。”作為肢體運動的藝術，舞蹈既貼近生活，又豐富多彩，能激發人的情趣，很易于被人們所接受并喜愛。特別是寓教于樂、有故事情節、發人深思的舞蹈，能有效地引導當代大學生，在趣味高尚的審美與藝術世界中暢游，提升他們的身心品質。

與一般藝術不同的是，運用舞蹈對當代大學進行美育，既能培養他們的美感，又能塑造學生們的外形之美，更是有效的健身活動。可以說，舞蹈有著其他藝術形式不可替代的獨特而多重的美育功能。對于成長時期的大學生，這種內外兼備、眾美相濟的多重美育顯然十分必要。

但美育中舞蹈教育的重要性，還沒有被人普遍意識到。許多學生在幼兒園時會跳舞，到了中學不怎么會跳舞，到了大學，就變成完全不跳舞了。舞蹈既可以優美人的身體線條、健壯人的身體，又可以塑造美的形象與氣質，更能使人身心愉快，這么好的美化人的活動為什么會被人們放棄呢？主要是過去思想認識上的偏差造成的：以前只有幼兒園才開舞蹈課，大部分的小學、中學、大學是沒有舞蹈課的，使得一些喜愛舞蹈的學生沒有學習的空間。一些人甚至認為跳舞的人頭腦簡單四肢發達，有知識的人不愿意跳舞。而今天，我國經濟快速發展，在提倡素質教育的新形勢下，我們面臨著對大學不同專業、各個系科的學生進行舞蹈美育這一大好時機。那么，究竟應如何運用舞蹈實施素質教育呢？

首先，應該根據素質教育的基本要求和我國的美育現狀，完善教學機制，創造舞蹈教學的條件。科學制定教材，適度加大舞蹈教學的分量，這對于素質教育改革是很必要的。同時，加強師資隊伍建設，提高教師基本素質。高校舞蹈教師甚少，使舞蹈教師素質與教育改革和廣大求學者的需求不相適應，處于供不應求的狀況。很多高校舞蹈教師缺乏，少數有舞蹈教師的學校因為教師少，不能進行舞蹈排練。據調查75%的學校缺乏教師。所以，師資是亟待解決的問題。有關教育決策部門應擴大舞蹈教育專業學生的招生量，以應社會之需。

其次，應該結合舞蹈教學，全面提升舞蹈美育。要破除舞蹈教學是娛樂消遣，打發時間的錯誤觀念，增加對非專業的舞蹈學生用舞蹈進行形體與氣質塑造的舞蹈實踐課。同時，賞析中外優秀舞蹈藝術作品，提高藝術鑒賞水平。舞蹈美育課面向的是舞蹈條件參差不齊的學生，因此在教學中要因材施教。這是一個有著豐富內容的復雜系統工程，同時包含著多重的素質培養功能。具體而言，舞蹈中可以實現的美育功效有：

一、 陶冶情操

舞蹈作為以人體動作為主要表現工具的超語言藝術，它的教育手段不應該是強迫接受，而是通過優美的動作來體現生活。舞蹈來自生活中，又高于生活，與人們的日常生活緊密相連。每一件舞蹈作品，都是編導對生活的感悟的體現。學生可以通過舞蹈形態去了解世界各民族由于不同的地理、生存環境產生的不同舞蹈形態，以及獨特的舞蹈藝術特點。同時通過舞蹈還可以了解各民族的歷史、文化、民族風情，去接受不同的德育、美育熏陶，用不同的舞蹈風格塑造人的氣質。讓學生們去體驗舞蹈的樂趣，愉悅身心，以優秀的作品教育人，陶冶他們的情操、凈化他們的心靈。

二、 學會學習

舞蹈美育課程，能在訓練中有效地提高對時間、節奏、節拍的感知，對空間、形象、動靜狀態等時空的判斷、觀察及想象的能力，提高不同部位在同一時間做不同動作的注意力分配與身體平衡協調能力。舞蹈教師不只是對單一動作的講解教授，更重要的是讓學生自己學會學習。舞蹈與勞動似乎沒有任何直接聯系，但它們都具有通過活動培養吃苦耐勞的精神、磨煉意志，享受通過努力克服困難、戰勝疲勞、鍛煉毅力的心理體驗。舞蹈學習是腦力勞動，更是體力勞動。記憶動作的同時，協調好身體的各部位。反復練習，學生的身體更敏捷，頭腦更富于思維。經常參加舞蹈排練的學生，在生活中遇事自己動手，敏捷勤快，準確無誤，有很強的自理能力和勞動觀念。

三、 提高審美

在學校整體教學計劃中，舞蹈美育的課程非常有限，學生并不以舞蹈為終身職業，因此不可能天天練習基本功和學習舞蹈。所以，舞蹈美育課程要考慮科學性，又要考慮系統性。舞蹈課程包含氣質與形體的塑造，及對中外舞蹈作品的賞析。舞蹈課程首先要激發學生興趣，初步了解掌握各民族的舞蹈風格特點，在集體舞蹈中感受舞蹈的樂趣。只有親身體驗，才會慢慢步入舞蹈的殿堂。舞蹈并不是人們看不懂的高雅藝術，而是來源于我們自身生活。多觀看舞蹈比賽、優秀舞劇，能夠讓胸懷更開闊。舞蹈審美雖沒有自然美、社會美那種廣闊和豐富，卻比自然美、社會美更精髓，更典型，更能對廣大群眾起到教育、鼓舞的作用。人們在舞蹈表演中，通過作品中展現出來的動態形象——富有審美價值的動作、姿態、構圖、技藝、表情所組成的有意味的形式，感受其反映出的社會生活及活動著的人物，進而產生共鳴，受到感染乃至思想啟迪和陶冶性情。舞蹈之美就是在對比變化、動靜結合、剛柔相繼、飄然旋轉之中。

四、 培養能力

舞蹈教學應引導學生走向生命的本體家園，突出舞蹈的樂趣與科學思維相結合的創新性思維。“教育”的原本含義是引導，使受教育者不斷發現自己，不斷完善自我。舞蹈作為高職院校藝術教育中的一種形式，教育的最高境界就是使人能夠對生命本身敏感和熱愛。舞蹈藝術同樣可以激發和強化人的創造性思維活動，培養和發展人的審美直覺活動，催化思維的自由馳騁。這些也正是人類科學中最需要的東西。許多科學家都談到，科學研究中的發現，不是靠邏輯的推論，而是靠一種直覺和想象力。在藝術教育領域里，科學也可以變得更富有生命感、想象力，從而更容易激發創新的火花。舞蹈教學中一個重要的培養目標就是能力培養，即培養獲取知識運用知識的能力、分析問題的能力、獨立見解和創新能力，其中創新能力的培養是舞蹈表演專業教學中的重要環節。

五、 人文素養

科學發展帶來物質文明進步的同時，也給人類的精神生活帶來了一種新的窘境。一個人要成為一個完全的人，除了具有豐厚的知識底蘊(IQ)外，還需要一個寬闊、平和的胸襟(EQ)。事實上，在21世紀，我們必須懂得如何將高科技與高情感平衡起來，而藝術恰恰帶來了這種結合。席勒在《美育書簡》中提出，感性脫離了理性會逐漸變成一種動物性的東西，而理想脫離了感性，會變成一種死的、限制人的生命活潑發展的一種東西。美育(藝術教育)可以使這兩方面溝通，使二者得到和諧發展。在藝術的世界里，人類情感世界之門被打開，并在情感世界的海洋中馳騁，獲得一種藝術化的生存方式。這種藝術化的生活方式將更多地訴諸于人的情感世界，讓人在雜亂無章的塵俗中為心靈尋找一片棲息之所，在科技飛速發展、冰冷機器的裹挾中為溫暖的人性化回歸尋找屬于自己的道路。

舞蹈教學課程內容設置上，還十分重視人文素養的輔助教學作用。在舞蹈作品教學和鑒賞中，不僅從政治、經濟、歷史、國際關系等角度來觀察、研究，而且還要特別重視從文化的范疇進行分析，即從文化傳統、價值觀、文化人類學、心理學、社會學等角度進行更深入的探索。

綜上所說，舞蹈美育是全民素質教育的重要組成部分，素質教育離不開美育、美育離不開舞蹈。認真分析素質教育的新形勢，扎實、深入、科學地組織好舞蹈教育，這既是素質教育的迫切需要，也是每位高校舞蹈教員義不容辭的義務和職責。

(廣東外語藝術職業學院)