“我是演員”

“其實，我是個演員。”尹天仇近乎執拗地重復著。換來的，卻總是那句——“你個死跑龍套的。”

《喜劇之王》里，周星馳以無厘頭的方式，將一個龍套演員尹天仇的酸甜苦辣極端地展示出來。

尹天仇，一個小人物，被人作賤，被人嘲笑，被人看輕，他都笑臉相迎。現實中，有多少個“尹天仇”？

2008年6月9日凌晨3時，《赤壁》劇組拍攝中突遭火災，一名23歲的特技演員殞命。

此前，《我的團長我的團》劇組在云南拍戲中也兩度發生事故，先是一名煙火師被炸身亡，后又有數名群眾演員被坍塌的廊橋磚瓦砸中而喪生。

龍套、武師、特技替身、煙火師，與活躍在各大頒獎典禮上的一線明星相比，他們是不折不扣的“小人物”，鏡頭背后的生存，與風光和榮耀無關，他們有著各自的“無奈”和“悲涼”，但他們也同時樂觀、努力地走著自己的路。

隨遇而安

北影廠后門的公園。這是趙熙輝的“家”。

“今天又開不了工了”。這個29歲的年輕人躺在一張石頭長椅上，望著枝葉割裂開的天空，悵惘若失。

“我是拍電視的，演員。”與陌生人交談，趙熙輝習慣以此作為開場白。趙熙輝是山東高密人，一身家傳武藝，去年帶著“像王寶強一樣有出息”的夢想，他只身來到北京，“大城市，拍戲的人多，機會也多。”

“機會多，卻比不上人多。”在北京漂了一年，趙熙輝“變得滄桑了，成熟了，凡事能看透些了。”

他的皮膚白皙，頭發有些凌亂，但能看出努力梳理過的痕跡，“你看上去也就20出頭，年輕著呢。”有人這樣說他，他卻不高興：“啥啊？都快30的人了，老了老了。”

趙熙輝不愿年輕，“年輕是啥？是嫩，是不懂事。讓人一眼看出年輕是很失敗的。”他已經開始蓄須，淺淺的一層胡茬子，如同被園藝師精心修剪過的苗圃，很規整。“男人得有些滄桑，才有味道，才能被導演看上，才能有機會上戲，才能有機會上好戲。”

“成熟的男人有機會演主角。”趙熙輝說話時，嘴角始終叼著煙，并不吸，只是讓它自然地燃燒，青煙一縷縷從臉頰滑過。

事實上，他并不愛抽煙。

“這只是門手藝，拍戲時需要，平日就得練著，煙這么熏著，眼睛受不了，得練，習慣就好了。”趙熙輝侃侃而談，“新版的《上海灘》你該看過吧，黃曉明演的許文強，就總叼著煙，還得說臺詞，不練行嗎？”

“你演過些什么戲？”

趙熙輝眉頭一挑，一絲驕傲浮在臉上：“那可多了。”然后他便開始手舞足蹈起來，如同一個熟練的說書人，“農民，土匪，街頭的流氓……有一次還演了八路軍戰士，可惜只是端著槍，剛一沖到鏡頭里就被敵人的機槍撂倒了……那次跟著演清兵，躺在染紅的水里，裝死尸，有人從我背上踩過去，我嗆了好幾口臟水……”

今年以來，趙熙輝的運氣并不好，年初至今，他只等到一個角色，為了生活，他有一段時間去工地搬磚頭，搬幾天賺了些錢，就再去北影廠候著“角色”。

“晚上基本睡在這公園里，涼風一吹，舒服著呢。”趙熙輝說，一入夜，這公園就熱鬧了，天南海北來的“演員”們，紛紛從北影廠門前撤下來，來此過夜，“長凳，假山，或者涼亭，都睡著人。”

龍套們總能隨遇而安，地鐵過道、網吧、立交橋下，都是臨時的家，“有時不免邋遢，但只要有戲，肯定要拾掇一下自己。”

馬衡在懷柔一個村莊的大院子里住了一年，他今年35歲，湖南岳陽人，已有8年龍套經驗。“跑了很多地方，無錫影視城、浙江橫店、云南……只要哪兒有戲拍，我就會跟過去。”馬衡說，自己就像一匹牧馬，隨著水草流浪。

“群頭”及中介

與趙熙輝相比，他要幸運很多，“演了很多有臺詞的戲，最多的一次，對著主角說了4句話：‘老爺，他們來了’，‘是，這就去’，‘給我上’，‘啊……我不行了……。”

“做這行不簡單。”趙熙輝說，一般劇組負責尋找群眾演員的副導演手中會有大量“群頭”的電話，這些群頭都是些自由職業者，他們負責幫劇組找群眾演員，并從中抽取傭金。“這樣還好些，我們這些群眾演員不至于被苛扣太多。”

“有時劇組先跟影視公司聯系，公司再來找群頭，群頭便提供熟絡的人去跑龍套。”馬衡說，那些所謂的公司，有些就一個辦公室，兩張桌子，“劇組發來的薪酬，被這些公司抽去大半，說是中介費，群頭再扣去一些，到演員手里的，就可憐了。”

“還時不時得孝敬那些群頭，他們是大爺。”馬衡他們這些“演員”經常會三五串聯，互相引薦相熟的群頭，然后拎著禮物上門拜訪。

“演一天就拿一天的錢，價錢有高有低，好的能有80一天，劇組還會提供盒飯，挺好的。遭遇拖欠工資也是難免的，有時拍個把月，見不到一個‘銀子’，找誰說理？”

“吳宇森把群眾演員的市場秩序完全搞亂了。他為了拍好戲，可以花重金請群眾演員，但是國內電視劇的制作經費跟電影相比少得可憐。現在沒臺詞的群眾演員每人每天最少30元，有臺詞的要100元，而且還實行起了8小時工作制，到時間群眾演員就撂挑子，超時還要按小時補錢。”電視劇制片人張紀中的這番埋怨，一語道破龍套以及三線演員的無奈現狀。

參與拍攝《南京！南京！》的群眾演員抱怨說：“倒在泥水中實在難以忍受，現場導演的態度又十分惡劣，而最后拿到的報酬只有25元。”

“龍套和龍套不一樣。”馬衡的好朋友小于說，在北影廠公園里的眾多龍套守候者中，他算是高學歷——大專畢業。他把龍套分了類：“有的是為養家糊口；有的懷揣理想想做明星；有的則是玩票，獲得更多的人生體驗；有的則是為了追星，哪部片子的明星是自己的偶像，就跟著過去做群眾演員。”

劇組里，龍套是最底層的，拍戲不過一兩秒，等戲總要三五個小時。馬衡和小于都有類似的經歷，“好多次，早上8點正式開拍的戲，我們都被要求凌晨4、5點就趕到片廠，幫著布置現場，然后就坐著等。”

大熱天拍戲，我們這些演員肯定享受不到空調，拍戲間隙，只能候在簡易帳篷里，一身汗，頭有時都發昏。“但還得保證拍戲時精神飽滿，注意力集中，要是因為你走神讓主角跟著重拍鏡頭，那可就要挨一頓臭罵了，逢上脾氣暴躁些的導演，踢你一腳也說不定。”

與危險相伴

何偉桐，17歲的四川小伙，去年跟著一家特技隊輾轉于各個劇組。他們是武師。

武師在劇組里任務很重，“警匪、槍戰、古裝武打戲，都得有我們。”何偉桐說。

武師中，有些擔當主角的替身，出鏡表現炫目的武藝，卻無法在鏡頭前露出真容，“那時，武師只是會動的道具。”

“拍完爆破的戲，總會有很多灰塵和火藥沫進入眼睛里，很疼，滿身滿臉都是黑灰。”一位知名香港演員的私人助理老凱說，“拍中彈的鏡頭，子彈打到胸前，預先藏在衣服下的爆破包就會爆開，然后儲存在里面的‘血水’就會噴涌而出。有一次，因為炸藥量有些過，槍一響，爆破包直接炸開衣服，燒焦一大片，我身上也被掀去一塊皮肉，當時血就出來了。”說著，他撩起汗衫，露出那塊傷口。

“拍爆破或中彈鏡頭的龍套們，報酬自然比拍文戲的龍套們高，“按鏡頭結算，一個鏡頭 200多元，危險系數高的，最多有600元。”老凱說。

此次《赤壁》劇組火災事故，不幸殞命的就是一名特技演員，事發時，他正在仿制的古戰船上拍攝火燒鏡頭，結果大火真的燃燒起來，將其困在船上燒死。此前，《我的團長我的團》在拍攝中，也因為火藥安置問題，炸死一名煙火師。

“既然是戲，那么戰爭就是假的，不應該造成人員傷亡。關于煙火場面的拍攝，《電影法》中有著非常嚴格和細致的規定。當然，因為有人的因素加入，有時難免有意外發生，但假如煙火師本人都受傷了，那只有一個可能，就是違規操作。”珠江電影制片有限公司影視技術制作部主任（原煙火車間主任）李志祥說。

李志祥說：“為了保障演員的安全，5年的煙火師只能做助手，10年的煙火師方能獨立操作，而且還要從小場面開始做起。”

“一些劇組，為了節省成本，只請一到兩位專業的特技替身演員和煙火師，然后大量找龍套們來代替。”老凱坦言，一個專業的煙火師或者武師，領著一幫隨便召集過來的龍套演員，簡單教習一下，便進入工作狀態。

北京一家影視公司的負責人張剛說，“導演通常希望畫面越完美越好，要求往往很高，但有些武行，能力有限，又不想被導演罵，就硬著頭皮讓龍套們上陣，做一些高難度動作，很容易出事。”

一些門外漢的龍套們，勇敢地上陣，鏡頭下，在不斷爆炸的煙火之間奔跑，或者從幾十米高的樓房上躍身跳下摔進氣墊，“那種打子彈、爆炸的場面很危險，在拍這些鏡頭時，每個步驟都要控制好，搞不好，就會受傷。炸點有時候比較多，那些不專業的龍套哪里記得住，炸傷腿啊手啊就成家常便飯了。”

“《我的團長我的團》里，為了制造逼真效果，使用軍用炸藥代替道具炸彈，前者爆炸開后會有彈片四處飛出，致人性命，后者沒有，結果，煙火師被炸死了。”老凱說，煙火師雖然不用出鏡，但需要第一個實驗炸點，一個戰爭場景，比如埋下100個炸點，每一個點，煙火師都要走一遍，測試炸藥量，小了不行，沒有效果；多了也不行，會炸傷人。“劇組里，煙火師最慘，要么被其他演員罵，要么自己被炸受傷。”

龍套演員馬衡最危險的一次表演，是在浙江橫店。“那次，導演讓我演火燒人，穿上保護服，周身倒上汽油，一開拍，我全身是火，在鏡頭里大喊大叫，四處跑。”

“當時是傍晚，天色已經暗了，那個鏡頭拍了不到3分鐘，脫下保護服，我才發現，頭發焦了一大塊，難怪當時感到疼呢。”馬衡說，其實那場戲，一開始并不是他的活兒，有一個專業特技師，但那人不肯拍，理由是保護服不夠安全。

“如果是遙控爆破，那煙火師就沒有任何危險，不需要走場，龍套演員們甚至那些主角們危險系數就高了。”

小李自稱參加了電影《集結號》的拍攝，“有一個街頭戰斗的景，很多炸點，導演為了真實，不告訴你炸點在哪兒，隨機遙控爆破，那一次心可懸著了，好幾次炸飛起來的磚頭砸在我身上。幸虧那是從韓國請來的爆破組，專業，技術好，沒讓我們受傷。”

投訴無門

“很多國產戲里，那些龍套太不專業，在鏡頭里松松垮垮，游離在戲外。你看國外大片，哪一個龍套不是全神投入？”在百度“群眾演員”吧里，有網友埋怨。

有人立即給出答案：“人家國外對龍套的保障很全面，待遇也好，演戲自然賣力，哪像國內，很多龍套不斷遭遇欺騙、敲詐或者拖欠薪水，受傷也得不到必要的救治。”

龍套演員的缺乏保障、缺少組織日益受人關注。

中國人民大學勞動人事學院博士、國務院法制辦勞動合同立法研究課題組成員邱婕曾對此專門研究。她認為：“用工方式不規范，發生事故難維權以及缺乏專門的工會組織，都是亟待解決的問題。”

張剛在2006年的時候成立了藝人自救中心。他曾導演過多部電視劇，對影視圈子中的種種問題諳熟于心。他指出，文化部曾有統計，目前中國從事演員職業的有30多萬人，除去有正規單位或者在國內叫得上號的藝人，其他人數在20萬左右，在這“大多數”身上，籠罩的不是演員的絢麗光環，而是影視中介的欺詐、惡劣的生存環境和內心孤苦無依的掙扎。

“民工被拖欠工資，還有人管，龍套演員，或者那些不入流的小配角拿不到片酬，卻投訴無門。”自救中心主要幫助拍戲過程中受到人身傷害的，受到團體或個人欺騙的，不愿繼續從事影視行業、希望找其他工作的人。任何人都可以來自救中心，不需要交納任何費用。

自救中心曾有一部24小時熱線電話，有一間距離北京電影學院不遠的辦公室。在創辦的最初一年里，張剛和他的自救中心幫助了30位藝人，通過法律途徑解決了麻煩。

“演員是個特殊的行當，國內大家基本各干各的，很難組織在一起，劇組流動性大，工會不容易成立。一些龍套人選的確定，本身就比較隨意，今天用你，明天可能就不用了，根本不可能簽勞務合同。”張剛坦言。

“我們這個中心沒有常設的組織機構，通常是即時救助，有人來求助，我們就幫忙，實際上很困難，我們自己還要從事自己的工作，精力有限，資金也有限。很多事情不是我們能解決的。”張剛說，個人的能力是有限的。在此情況下，他們近日開始聯系一些政府職能部門，希望能夠求得一些幫助。但他們“驚訝”地發現，在北京，沒有一家政府部門能給演員這個群體以真正的幫助。

“我們先后聯系了北京市文化局、廣電總局、北京市政府辦公室等部門。北京市文化局告知我們，演員的問題不歸他們管，讓我們找廣電總局；廣電總局的官員們則告訴我們，他們只是政府職能部門，只負責影片的審批，演員，特別是那些外地來京的，沒有單位，屬于外來人口，應該由當地政府管。”

“無奈之下，我又找了市政府，對方告訴我，目前國家沒有相關的政策出臺，且政府和企業分離，使得政府不能干預演員公司的運作——對那些騙人的演員公司倒是一個好消息，哪位朋友想要快速致富，趕快辦個演員公司，年利潤20萬不呼悠，我做了7年的演員公司，太了解這行了——我又提出，能不能建立一個相關的管理機構，以便監督演員公司的運作，對方說只能向人大提議立法。”

“后來我又給全國總工會打電話，問有無可能成立中國的演員工會，一位辦公室的大姐說，中國的工會組織是以單位為基礎，主要負責職工的福利，行業工會沒有先例。”張剛說，“好在大姐給我出了個主意，讓我以我公司的名義申請一個工會，我公司總共6個人，我再請一個工會主任，還是算了吧。”

張剛曾計劃，在北影附近成立一個“演員超市”，網羅信譽好服務好的影視公司，為演員提供全方位的服務。“更重要的是，里面要有法律咨詢顧問和類似監察的機構，監督這些公司的經營。希望以此帶動演員市場走向規范。”但是，這些美好的理想，至今未能實現。

“龍套演員可以考慮‘派遣用工’方式。”專家邱婕提出了自己解決問題的方案。

她解釋說：“很多人把龍套演員劃在‘臨時工’行列，但在新《勞動法》里，根本就沒有‘臨時工’這么個概念，所有受法律保護的用工方式都應該是合同工。而群眾演員存在的最基本問題在于，用工方式不規范，因為他們大部分都由類似‘包工頭’的‘群頭’召集，沒有與劇組建立合同關系，‘群頭’起中介作用。”但是按規定，用工方應該是機構才有效，自然人不能用工。“派遣用工”是群眾演員與一個具有用人資格的單位建立合同關系，這個單位向各大劇組派遣員工、保障員工權益、支付薪酬。

“這個‘用人單位’就是龍套演員公司或工會，橫店有這么一個群眾演員工會，相對有組織一些，在法律上也就規范些。”

（摘自《錢江晚報》）