論聲樂表演中心理音色的機制

摘要 音色作為聲樂表演當中的一個非常重要的元素，是構成音質關的客觀條件之一。而心理音色的運用，將使聲樂表演如虎添翼，更好地闡釋聲樂作品豐富的內涵。

關鍵詞 音色 機制

音色是一個大家并不陌生的概念，古今中外，有許多專家學者對其進行了細致科學的研究并將研究成果承載于相關文獻當中。如：音色是“聲音的特色，是由發聲物體、發聲條件、發聲方法決定的。每個人的聲音以及鋼琴、提琴、笛子等各種樂器所發出的聲音的區別，就是由音色不同造成的，也叫音質。”：音色是“不同樂器或人聲器官所發出同一高度的音，仍各有其特色，這種區別就在于它們的音色不同，亦稱音品或音質。不同的音色，決定于泛音的數目和它們的相對強度如何。”“音色，指音的色彩，它是由發音體振動的方式、形狀、成分及發音體的品質等因素來決定的。”等等。

看來，音色是“聲音的特色”、“聲音的色彩”的描述已是一個不爭的命題。既然音色是聲音的特色，那么歌唱時每個人的音色自然也有優劣之分，如：有的人音色柔和：有的人音色清脆：有的人音色粗獷：有的人音色尖細：有的人音色沙啞：有的人音色甜美……

音色作為聲樂表演當中的一個非常重要的元素，是構成音質美的客觀條件之一。而心理音色的運用，將使聲樂表演如虎添翼，更好地闡釋聲樂作品豐富的內涵。

隨著心理學、音樂心理學的研究不斷取得突破性進展，其豐碩的成果必將為聲樂表演中心理音色的探究提供科學的理論支持。

1、感覺：心理音色形成的基礎

心理學指出：“感覺是人腦對直接作用于感覺器官的客觀事物的個別屬性的反映。”人們憑借感覺，可以感知事物的各種不同屬性，如顏色、氣味、形狀、大小等等。感覺也使人們知道自己身體所發生的某些變化，如軀體的運動和位置、內部器官的工作狀態等。一切高級、較復雜的心理現象，都是在通過感覺而獲得的材料的基礎上產生的。

聲樂表演當中的感覺是一項較為復雜的心理現象。人們借助于自己的感覺器官去認識外部世界(包括認識歌唱的原理、方法等)。而感覺器官則是外部世界與人的心理活動相互聯系的中間環節。由此斷言，感覺是我們認知一切知識(包括心理音色)的重要一環。沒有感覺，就不可能認識客觀世界，也不可能進行有效的聲樂演唱。唯有感覺的存在，才使大家有情緒的感覺、音樂感覺、聲音音響感覺、聲音位置感覺、聲音運動感覺、聲音共鳴感覺、咬字吐字感覺、呼吸感覺、心理音色感覺……歌唱的感覺是對歌唱與發聲的簡單和初步的認識，雖然如此，但它卻對歌唱的深入理解和高級認識提供必要的信息和材料。同時也為知覺以及與歌唱關聯的記憶、想象、思維等一系列的心理活動提供基礎服務。

大家知道，人的耳朵具有一種特別的功能，即：在未唱出具有固定音高的聲音之前，仿佛預先聽到了所要唱出的聲音的準確高度、母音音型、音色、聲音的力度強弱等，這也是歌唱當中“思想要走在聲音的前面”論斷的依據所在。感覺器官感知的顏色，本應該是視覺器官的功能，但是，對聲音顏色的感知，卻是由聽覺引起的。這是因為：當聲波頻率達到一定的速度時，音波就對聽覺纖維產生強烈刺激，繼而引起視覺神經的感應，由此便產生了“內視”明亮顏色的感覺。

其實，“內視覺”在形成心理音色方面具有獨特的作用，它是建構心理音色的基礎。歌唱者用“內視覺”監視著音色變化的整個過程，隨時把音色明亮、暗淡變化的信息通過傳導輸入大腦中樞神經，經過大腦的分析、判斷，不斷修正發聲器官的工作狀態，進而達到內心音色調整的目的。如生機勃勃的藝術形象用明亮閃光的心理音色：悲痛凄涼的藝術形象用濃重灰暗的心理音色：深情贊美的藝術形象用柔和輕快的心理音色：興高采烈的藝術形象用明亮圓潤的心理音色……

2、想象：心理音色形成的途徑

心理學認為：“想象是人腦對已有的表象進行加工，改造而形成的新形象的心理過程。”其實這里的想象更確切的說應該稱為“創造想象”。這是因為，想象具有前瞻性，由想象創造的意境，不一定是歌者見到過的客觀表象的全部，只是對藍天、大海、沙漠、暴雨、彩虹……的表象記憶，它是創造想象的依據，而不是簡單的模仿或照抄。魯迅先生就認為自己作品中的人物形象，“往往嘴在浙江，臉在北京，衣服在山西，是一個拼湊起來的角色”。由此推斷，想象的材料是來自客觀現實的意象。例如神話劇中的鬼神形象，不外是對人和動物等基本形象的加工改造。在這個意義上說：“想象是脫離‘現實’的、是虛構的、是帶有一定的主觀性的”。但這恰好為聲樂表演中尋找合適的心理音色提供實施的途徑。譬如要演唱一部西洋歌劇，除了對原作品提供的所有信息了解領會外，還必須對這些信息進行必要的加工，運用想象的機制探尋符合劇情人物的心理音色：如是圓潤的、明亮的、暗淡的、結實的、輕松的、靈活的、純凈的、柔美的、通暢的、雄偉的、渾厚的……

當然，由于聲樂作品存在著豐富性，對歌唱者心理音色的要求也是多方面的，如莫扎特的歌劇《魔王》中，演唱者要同時扮演魔王、父親和孩子的角色，那對心理音色的要求和駕馭就顯得尤為重要，否則很難完成對作品的表演。再如同一位歌手演唱不同風格的聲樂作品，同樣需要他及時準確地調整自己的心理音色。中國青年歌唱家吳碧霞既能聲情并茂地演唱中國民族聲樂作品，又能出色地表演西洋聲樂作品，聲樂界稱其為“吳碧霞現象”。這一例證就能很有力說明——建構豐富的心理音色是成功演唱聲樂作品的重要環節或措施。當然，一首歌曲當中單個音樂形象的描繪，同樣存在心理音色的調節問題。可見在聲樂演唱過程中，無不凝聚著表演者豐富的創造想象：無不展示著表演者豐厚的藝術修養和扎實的文化底蘊：無不顯露出表演者嫻熟的技巧：無不在建構著五彩繽紛的心理音色……

因此，想象的心理過程，為尋找符合作品藝術形象的心理音色提供了足夠的動力和實施途徑。難怪“黑格爾說：藝術家最杰出的本領就是想象。”

3、情感：心理音色豐富的手段

心理學認為：“情感是人對客觀事物是否符合自己的需要而產生的態度體驗。人的情感不是憑空產生的，而是由一定刺激情境引發的。”

一般來說，能夠滿足需要的事物就會對它持肯定的態度，產生愛、滿意、愉快等情感體驗：對于不能滿足需要的事物就會對它持否定的態度，產生恨、不滿意、不愉快等情感體驗。人在刺激物的作用下，植物神經系統活動就會發生改變，以致使呼吸、循環、消化、內分泌等系統及心率等功能明顯的發生變化。

由于聲樂作品中存在豐富的內涵和令人魂牽夢繞的真實情感，必將要求演唱者采用帶有飽含情感的心理音色去演唱作品。而作品中主人公所流淌出的情感也會反作用于演唱者，促使其不斷探求具有真情實感的心理音色。

眾所周知，人聲的色彩含有多維的情感因素，興高采烈的時候，音色就顯得明亮圓潤：怒不可遏的時候，音色就變得音促聲揚：悲痛欲絕的時候，音色又顯得灰暗沉悶；深情贊美的時候，音色又變得柔和輕快……伴隨著情感的轉移和旋律的變化，即使是一個“啊”字，由于喜怒哀樂的情感變化，就可以說唱出千變萬化的具有不同情感色彩的“啊”來。

根據格式塔心理學的實驗證明：旋律、節奏及和聲在人的心理感知中都能從音色要素中抽象出來而形成格式塔(完形)。但音色自身卻不具備這種“格式塔特質”，即音色的組合連接，雖能引起官能感覺，但其總和卻很難形成一種“整體大于局部之和”的結構感知。也就是說，心理音色的感知和運用，必須借助情感的階梯才能到達藝術的彼岸。由于人的情感是相當豐富繁雜的，這就為探尋人的心理音色的范圍、深度、廣度等多維層面提供了廣闊的空間。

人的心理機制對音色感覺的過濾、校正及想象的能力是極強的。一個嗓音條件一般的歌者可以唱的十分動人，而其嗓音音色的缺點似乎在情感的包圍下被過濾掉了。在欣賞者的心理想象中，他的音色的豐富性才真正可能達于無限。

可見，心理音色的魅力是不能游離于音樂的整體而存在的。物理的音色是有限的，而心理的音色則是無限的。