談《桃花扇》中人物性格和音樂風格的統一

摘要 傳奇《桃花扇》所用宮調以清新綿邈、婉轉悠揚的[仙呂宮]和[南呂宮]為主，音樂風格與“桃花扇底送南朝”的主題一致，男女主人公的唱詞所屬宮調與各自性格相吻合。

關鍵詞 《桃花扇》 宮調 人物性格 音樂風格

康熙三十九年六月，孔尚任的傳奇《桃花扇》在北京上演，一時京城轟動。據《桃花扇本末》記載。當時“長安之演《桃花扇》者，歲無虛日”，而“王公薦紳莫不借鈔，時有紙貴之譽”。劇本付梓之后，更廣泛流傳到南北各地，“四方之購是書者，刷染無虛日?！碑斎?，這與劇情的歷史感、民族感、傳奇性密切相關，但是我們也應該注意到，《桃花扇》中曲牌的選用使人物性格與音樂風格和諧統一，適合舞臺演出，這也是該劇在當時熱演的原因之一。

《桃花扇》是一部“借離合之情，寫興亡之感”的歷史劇。故事發生在積淀著六朝金粉的金陵。復社文人侯方域與秦淮名妓李香君的愛情，始終與風雨飄搖的南明王朝聯系在一起：而象征著愛情的那把桃花扇，是由“美人之血痕”點染而成。在南明君臣買笑征歌、爭權奪利的斗爭中，他們各自經歷磨難：在惡人相逼、四處逃難中他們相隔天涯，在國破家亡后的相聚中他們百感交集，卻又雙雙遁入空門。近人任訥在《曲海揚波》中評價《桃花扇》“一部極凄慘、極哀艷極忙亂之書，而以太平起，以極閑靜極空曠結，真有華嚴靜影之觀。”其實借用這段話來說明該劇的音樂風格也未嘗不可。

明清時期南北曲常用宮調有五宮四調，合稱九宮。宮調限定樂器管色高低，每一宮調都由獨特的音樂風格，標志著悲歡喜怒的不同。曲牌隸屬于宮調之下，也各自表達苦樂哀悅等不同情感?！短一ㄉ取匪玫闹饕獙m調是清新綿邈的[仙侶宮]與柔婉嫵媚的[南呂宮]，這正是風花雪月的秦淮河上浮動的主旋律，也切合“桃花扇底送南朝”的深刻主題。孔尚任也十分注意劇中人物性格與音樂風格的統一，根據人物性格選用與之相配的音樂曲牌，使人物性格與音樂風格相輔相成。

男主人公侯方域的唱詞以[正宮]為主，所占比例超過五分之二。這一宮調音樂風格典雅端重，是侯生身份性情的定位。其中《訪翠》、《賺將》、《題畫》三出，基本上是侯生主唱，都是[正宮]套曲《訪翠》寫侯方域與柳敬亭在“滿天煙草斷人腸”([緱山月])的清明時節到舊院尋訪李香君未遇之事，這一出的套數是：

[正宮][緱山月][纏綿道][朱奴剔銀燈][雁過聲][小桃紅]

其中只有[朱奴剔銀燈]為柳敬亭所唱，其余皆為侯生所唱，表現侯生對“妙齡絕色，平康第一”的李香君的思慕之情。

《題畫》一出共有11支曲子，完全由侯生主唱，是他的重場戲，曲辭典雅，摹寫侯生心態絲絲入扣：由最初的滿心希望與喜悅，到不見香君的疑惑與焦慮，再到觸景生情、面對訂情之扇的傷感，最后下定堅守盟約、“且抱著扇上桃花閑過遣”、等待香君歸來的決心。情感變化曲折細膩：他來到媚香樓，“認得紅樓舊院，觸起閑情如柔草，攪動新悉亂似煙”([破齊陣])他想象著“應有嬌羞人面，映著他桃樹紅妍：重來渾似阮劉仙，借東風引入洞中天”([刷子序犯])。入得院來，只見“泥落空堂簾半卷，受用煞雙棲紫燕”([朱奴兒犯])，他以為香君春眼未起，所以“丁拽起翠生生羅襟軟，袖撥開綠楊線”([普天樂])，悄悄上樓，想給她一個驚喜，卻驚訝的發現“歌樓舞榭，改成個畫院書軒”：轉念一想，“想是香君替我守節，不肯做那青樓舊態，故此留心丹青，聊以消遣春愁耳”，結果卻是“蕭然，美人去遠，重門鎖。云山萬千，知情只有閑鶯燕。盡著狂，盡著顛，問著他一雙雙不會傳言”([雁過聲])。當他得知香君被選人宮后，對著盛開的桃花和香君寄來的桃花扇，不由得潸然淚下，唱出下面幾支曲子：

[正宮][玉芙蓉]春風上巳天，桃瓣輕如翦，正飛綿作雪，落紅成霰。濺血點做桃花扇，比著枝頭分外鮮。攜上妝樓展，對遺跡宛然，為桃花結下了死生冤。

[越調][山桃紅]手捧著紅絲硯，花燭下索詩篇。一行行寫下鴛鴦券。放一群吠神仙朱門犬，把花容呵，似鵑血亂灑啼紅怨。這桃花扇在，那人阻春煙。

[中呂宮][尾犯序]望咫尺青天，那一個瑤池女使，偷遞情箋，明放著花樓酒榭，丟做個雨井煙垣?？皯z!舊桃花劉郎又，料得新吳宮西施不愿。橫揣俺天涯夫婿，永巷日如年。

[黃鐘宮][鮑老催]這流水溪堪羨，落紅英千片。抹云煙，綠樹濃，青峰遠，仍是春風舊境不曾變，沒個人將咱系戀。是一座空桃源，趁著未斜陽將棹轉。

根據感情變化，此出前部分以七支[正宮]曲子，鋪敘侯生對重逢的渴望，生動地刻畫了他找尋香君時細膩的心理變化，以及得知香君入宮時的震驚：他面對“與香君訂盟之物”。回想二人所經歷的磨難以及畫桃花扇的經過，心情愈發凄涼，曲牌也隨之轉為表達“悲傷怨慕”之情的[越調·山桃紅]和更為深沉的[黃鐘宮]正曲變體[鮑老催]，劇情曲情水乳交融，成為《桃花扇》的傳世名段?！对L翠》和《題畫》本來都只是兒女情事，但侯方域不是一般追歡逐樂之人，對李香君的感情也由最初的名士風流逐漸轉為一往情深，故而劇作家將他的主要唱腔定在[正宮]，以端莊纏綿的樂調確定其情感基調，切合他儒雅深情的性格特征。

李香君是劇中女主角，但是她卻演唱大量北曲，這在傳奇中是非常獨特的。尤其是《寄扇》一出，12支曲子純用[雙角]北曲，層層摹寫香君孤身只影、獨守妝樓的凄涼、孤單以及對自己身世的哀嘆、對侯生的思念：

[雁兒落儆負俺賤煙花薄命飄搖，倚著那丞相府忒驕傲。得保住這無瑕白玉身，免不得揉碎如花貌。

[喬牌兒]這肝腸似攪，淚點兒滴多少。也沒個姊妹閑相邀，聽那掛簾櫳的鉤自敲。

[甜水令]你看疏疏密密，濃濃淡談，鮮咀亂蘸。不是杜鵑拋，是臉上桃花做紅雨兒飛落，一點點油上冰綃。

[折桂令]叫奴家揉開云髻，折損宮腰：睡昏昏似妃葬坡平，血淋淋似妾墮樓高。怕旁人呼號，舍著俺軟丟答的魂靈沒人招。……

[鴛鴦煞]鶯喉歇了南北套，冰弦住了陳隋調，唇底罷吹簫，笛兒丟，笙兒壞，板兒掠。只愿扇兒寄去的速，師父束裝得早：三月三劉郎到了，攜手兒下妝樓，桃花粥吃個飽。

“桃花薄命，扇底飄零”，“薄命人寫了一副桃花照”([錦上花])這是最艷最韻之事，也是最傷心最慘目之事。這一出純用北曲[雙角]，每支曲子都比較短，襯字多，節奏急促，以表現香君對仗勢欺人者的痛恨、“臥病空樓，冷帳寒衾”的凄涼、對侯生的思念與忠貞，活現了一個于百轉柔腸之中透出堅貞剛強的李香君的形象，使之成為全劇中最亮麗的形象。柳敬亭的唱詞也以[雙角]居多，他與香君身上都有著一股豪俠之氣。

從上面的統計還不難看出一點：男女主角的唱詞在全劇中所占比例都不是很大，總共不足四分之一。這個劇本在當時轟動一時，可是“康熙以后在舞臺上很快就銷聲匿跡，流傳到近世的，只有乾隆末年葉堂《納書楹曲譜》中所收的《訪翠》、《寄扇》、《題畫》三出”，而這三出恰好都是男女主角的重場戲。劇中參與演唱的人物過多，使唱詞過于分散，可能是該劇后來未能廣泛流傳的原因之一。