時裝大師的閃耀涂鴉

那一道鉛筆陰影和幾抹水彩色塊，便決定了明天我們穿什么。一個瞬間心情、一種玩笑態度、一場白日美夢（抑或黑夜噩夢？）……直到它最后穿在模特身上，畫出巨大的驚嘆號！

紐約高級時裝編輯Laird Borrelli近日出版了一本時裝畫冊：《時裝設計師的時尚插畫》（《Fashion Illustration by Fashion Designers》），首次將60位當代著名時裝設計師的珍貴手稿公諸于世，贏得時尚圈和藝術界如潮好評。這些設計師包括Karl Lagerfeld、Christian Lacroix、Yves Saint Laurent等傳奇翹楚，以及Christopher Kane、Jens Laugesen、Rodarte等當紅新秀。280張設計手稿中，既有技藝精湛的電腦繪圖，也有用報紙碎布粘成的手工拼貼畫，還有炭筆或鋼筆繪制的簡潔素描等等。這些杰作風格迥異，卻呈現了時裝藝術的風范，揭開一件件高級成衣出爐過程中的神秘面紗，突顯了創作背后設計大師所運用的各種媒介、技術與手法，這就像一個煉金過程：從平面的白紙熔鑄成立體靈動的時裝藝術品。

Christian Lacroix的稀釋水墨典雅瑰麗，他稱這些手稿是自己的“暗示”：“畫畫是習慣，一種需要，一種反射，即使沒紙，我也會用手指在空中畫下靈感，或者用樹枝和麥稈在沙灘或泥土中隨意涂畫，這是我的筆記方式。”

Yves Saint Laurent的素描奇幻張揚，散發著一股雌雄同體的審美趣味，例如畫中那件無尾中性禮服。“當我拿起一支鉛筆，我不知道自己會畫什么，沒什么東西是計劃好的，那是一個瞬間的奇跡。我總是從一個女人的臉龐開始，突然，一件衣服隨之浮現，獲得了它的形狀。這種創作是純粹的，沒任何準備，也沒任何期許，手稿完成后，我很快樂，有時成功，有時失敗。然后，你停止繪畫，出去做些別的事，但終究會回歸紙和筆。”

以設計超短連身波浪裙聞名的蘇格蘭新銳設計師Christopher Kane描述了他的時裝畫啟蒙：“四、五歲時，我就在涂鴉那些身著禮服的女人們，我總是幻想長發姑娘在舞會上的迷人姿態。”他早先的鉛筆素描手畫的是穿著性感迷你裙的端莊女孩們，“當年，正是這幅畫讓我興奮不已，決心開始從事服裝設計。”同為倫敦新秀，Giles Deacon的水彩手稿則呈現出另一番風味，黑色墨團中暈出一朵精致的花瓣圓裙，風格奇詭。“每天，我至少畫上半小時，這是種休閑方式，繪畫將你置于無需思考的情境，20多分鐘迷失其中，想象力無意間被開啟。”

引發褶皺風潮的Rodarte由Kate和Laura Mulleavy兩人組合而成，這對自學成才的姐妹整個童年都在涂涂畫畫。“Kate畫出精美的服飾圖，我在上面簽名。”Laura說。在她們的手稿中，害羞的女孩被豆莢色的鐘型外衣所包裹。“所有想法都經由草圖誕生，我們畫的不是典型的素描，而是記錄情感的痕跡，我們希望捕捉那一道靈光。”

從這些手稿中，人們品嘗著窺看西洋鏡的樂趣。和極具形式感的時尚大片不同，這是設計師的私密產物，他們從未考慮將其公布于世，在這場視覺盛宴中，你能體味那些煽動情欲的顫抖瞬間，更能通過這些赤裸裸的手跡，直擊設計大師的思想內核。