試論二胡的揉弦

[摘要]揉弦是二胡演奏中一種重要的技巧，二胡的揉弦應該是這樣一種技巧，除空弦以外，手指按在弦的某音上，以這一點作為固定點，如不動，所發出的音，我們稱之為基音，然后，大臂帶動小臂，小臂再帶動手腕，手腕又帶動指關節作屈伸動作。這樣一方面，改變了弦的張力，另一方面，也改變了弦的長短，它造成了一種忽高忽低的波動音。本文介紹了幾種揉弦法，這幾種揉弦法在應用中要有機地結合起來使用，其藝術價值將會更高。

[關鍵詞]二胡 揉弦 技巧

二胡的揉弦從其重要性方面來說，基于以下幾點：（1）揉弦的應用使不同的演奏者具有不同的特征，它就象每個人的嗓音具有不同的頻率一樣，可以不見其人，只聞其聲，便知是某人在奏琴；（2）揉弦以多樣方法而表現出多種內容和風格的樂曲，因而不同的樂曲就有了不同的揉弦；（3）揉弦對左手來說，是一種很重要的技巧，它能產生巨大的藝術效果，并對演奏音色起決定性的作用。

那么，揉弦的具體內容如何呢？有些書稱顫指為揉弦。他的理由是用手指按在琴弦上顫動，這樣便能得到聲音起伏（高低）的效果。持續地用這種方法演奏，可以奏出與人聲相仿的聲音，認為其聲音效果就是輕微顫動。然而對這一顫動的范圍并沒有作出明確的說明，這樣便會與裝飾音的顫音而相混。

二胡的揉弦應該是這樣一種技巧，除空弦以外，手指按在弦的某音上，以這一點作為固定點，如不動，所發出的音，我們稱之為基音，然后大臂帶動小臂，小臂再帶動手腕，手腕又帶動指關節作屈伸動作。這樣一方面改變了弦的張力，另一方面也改變了弦的長短，它造成了一種忽高忽低的波動音。假設用第一指按在c2音上，那么，揉弦時向下揉不超過＃c2，向下不低于b1，從律學的平均律角度來分析就是上下揉都不低于100音分。在二胡的揉弦上，由于沒有指板，因此可以說采用任何一種揉弦（滑揉除外）都必然會改變其弦的張力，然而在小提琴上揉弦是不具備這一點的。因此，我們對小提琴的某些揉弦法可以借鑒，但不一定完全相同，二胡在揉弦上具有更廣闊的天地。

在中速、歌唱性、抒情優美的樂曲中通常使用的揉弦是在改變長短的同時也改變弦的張力，這樣獲得的聲音既甜美又飽滿。具體方法是手的運動方向朝著40°的方法作屈伸動作，腕關節和小臂呈直線，手腕不往外拱起，大臂自然抬起，虎口不緊夾琴桿，自然放松。由于手握琴桿使指與弦的交角不大于45°（即在35°～45°之間），這樣發出的聲音是平衡的，那么有人會提出為什么這樣就平衡呢？因為根據律學得知，一個音到高半音之問的弦距比到低半音之間的弦距要短，所以要產生等分音必然向上揉比向下揉幅度要大些。恰好我們用指尖按弦時手指與琴桿的角度只約等于40（如圖所示）。

這樣在揉弦時手指向上與弦的接觸點比向下時要多，這一點也證實了揉弦時的平衡度。為了區別于下列各種揉弦，我們現把它定為基本揉弦。

與此相反，有些人認為指尖放在弦的某一位置，并且使手指與弦趨于垂直，然后作上、下滾動。認為這樣揉弦是改變弦的長短，從而使聲音上下波動。這種揉法必然產生如下情況：由于滾動長度相等，往下滾動時（假設基于c2）音高就是c2+60音分，而往上滾動，則音高變為c2-40音分。由于音分增減不同而發出“嗚嗡”不安的顫音。采用基本揉弦法，能使音色圓潤、細膩、柔婉，波紋細致均勻。我也試圖用了相反的方法，即手指與弦趨于垂直的揉弦，結果達不到預期的目的，所發出的聲音飄忽不定。根據揉弦時改變弦的張力和長短的不同，除上述所涉及的基本揉弦外，還有以下幾種揉弦法：

壓揉。這種揉弦法與上述所不同之處是以改變弦的張力為主，改變弦的長短為輔。這種揉弦所發出的聲音激促、有力，它常用在情緒較激動之處。它可使樂曲富于內在動力。

壓弦。這種揉基本上全部是改變弦的張力，從改變弦的長短角度來看它幾乎為Ｏ。此方法是以手腕的屈伸動作為主，從而加強手指對弦的壓力，手指與弦的角度大于45°，按弦的基點應低于所要的音，以便在壓弦時使音波趨于平衡。這種揉法在民間的樂曲中用途更為廣泛。

此外，這種揉弦也可用在熱情向上，歡欣鼓舞的音樂片斷中。

與此相對立的一種揉弦——滑弦。它只改變弦的長短，不改變弦的張力。此方法是在基本的揉法上，使虎口更加松馳，大臂自然抬起呈大半圓弧，然后在上臂和手腕的帶動下，手指在弦上有規律地上下滑動。滑弦時手指要稍浮一些，與此同時要控制住手指的屈伸動作，手腕幾乎不動。這種揉弦在墜胡上是習以為常的，它主要用在河北、河南等地方風格的樂曲中。

遲到揉弦。這是從揉弦與不揉弦相結合的角度來論述的，它常用在較慢樂曲的長音上。具體的做法是演奏一個長音時先不揉后揉弦，遲到揉弦的應用，對表達樂曲的哀訴、悲憤之情起了積極作用。

先揉弦。它是先揉后不揉，與遲到揉弦相反。在《三門峽暢想曲》引子部分的長音便可用先揉弦，它能體現出余音不絕的情境。

快揉。指的是揉弦的動作應加快，力度加強、幅度加大，它能表現出激動、興奮之情。

慢揉。指的是揉弦動作應緩慢、自如，它能表現出平穩、凄切纏綿、冷淡哀怨的情緒，如《二泉映月》的開頭（阿炳曲）。

以上所述只是一些基本的揉弦方法，而實際在樂曲中，這些揉弦是靈活多變的，有時可能用到這些揉弦的全部方法，也可能只用其中幾種，事物是千變萬化的，沒有一種是固定不變的東西。因此，我們的揉弦也應為豐富多彩的內容服務。一首樂曲如自始自終只用一種揉弦，必然使樂曲平淡乏味。各種不同的揉弦，也只是相對而言，如果我們能把它們有機地結合起來使用，其藝術價值將會更高。

參考文獻：

[1]蔡天佐.二胡揉弦探微[J].中國音樂，1984，（3）.

[2]陳月紅.談二胡演奏中的揉弦技巧及其運用[J].徐州教育學院學報，2005，（4）.

（作者單位：江西宜黃縣第一中學）