絲竹聲聲海上花,鄉音魅力不了情。7月下旬,在逸夫舞臺舉行的丁是娥、解洪元流派演唱會受到滬劇觀眾的熱情追捧,臺上唱著熟悉的唱段,聲聲入耳;臺下哼著迷人的腔調,津津有味。這臺演唱會是上海滬劇院為紀念丁是娥逝世20周年、解洪元逝世19周年所舉辦的。以往,“上滬”也曾為他們分別舉行過紀念演出,但把這對藝術伉儷的經典唱段合并起來舉行演唱會,這還是第一次。
“從前有一個小姑娘……”丁是娥這一曲曾傳遍上海的街頭巷尾,至今仍為人們喜愛,顯示了她所創立的丁派藝術的強勁生命力。這個唱段原名“教育虎榮”,出自滬劇《雞毛飛上天》,曲調是滬劇傳統的賦子板,樸實無華的賦子板被丁是娥唱來,卻具有一種恒久而特殊的魅力。演唱會上,這羽“雞毛”由“上滬”最年輕的一代演員趙雋晴演唱,她唱得有板有眼、有聲有色,唱出了丁派賦子板特有的韻味。
解派創始人解洪元曾有“滬劇皇帝”的美譽。解放后,他為滬劇表現新的生活、新的人物進行了艱辛探索。在飾演滬劇《白毛女》中的楊白勞時,他在唱腔處理上作了不少新的創造,如在“楊白勞獨嘆”中把“陽血”速度放慢一倍,節奏拉長,旋律向下進行,形成一種新的“陽血慢板”,生動地揭示了楊白勞欲訴無門的痛苦心情。該劇產生于解放初期,當時并未留下完整的唱腔曲譜資料。此次“上滬”重新進行了記錄整理,由青年演員重新唱出,使觀眾得到了意外的驚喜。
1959年的《雷雨》會串演出,是滬劇歷史上的一個重要里程碑。丁是娥、解洪元分別飾演繁漪和周樸園,給人留下了極其深刻的印象。由于成功揭示了角色復雜多變的性格,丁是娥被譽為“活繁漪”。她和楊飛飛合演的“盤鳳”,同樣都用“反陰陽”演唱,卻因音色、潤腔、流派的不同,顯示出迥然不同的人物性格和心態特征,為觀眾帶來了美好的藝術享受。解洪元在塑造周樸園這個角色時,并未簡單地將他演成一個道貌岸然的偽君子,而是盡可能地從不同側面揭示人物的內心,使人物生動鮮活起來。在演唱會上,由楊飛飛的學生趙慧芳、丁是娥的女兒潘莉莉演出“盤鳳”,由解洪元關門弟子李恩來、著名演員陳瑜演出的“撕支票”,都以原汁原味的演唱和表演使觀眾們欣喜若狂。
丁是娥、解洪元兩位戲劇大家的戲德人品向來受人尊崇。他們重視舞臺新人的培養,樂于為青年演員甘當配角,具有無私的奉獻精神。1965年《江姐》演出時,解洪元扮演配角甫志高,運用自己的巨大影響和聲望為新人“保駕護航”。為演好甫志高,他反復閱讀小說原作,做了不少準備,特別在唱腔設計上投入了大量時間和精力。解洪元早年學過京劇,那段甫志高勸降江姐的“一葉扁舟過大江”,特意在“長腔中板”里加了些京劇的唱腔元素,效果極佳。此次著名演員孫徐春學演“勸降”,唱得惟妙惟肖,贏得熱烈的掌聲。
同樣,丁是娥也曾多次為青年演員配過戲。1961年演《甲午海戰》時,她為當時還是青年演員的張清配演一個只有一二場戲的金堂媽?!拔母铩笔旰蠖∈嵌饛统觯斎藗円詾樗卣锅檲D、重鑄輝煌時,她卻主動提出讓臺,愿為青年演員的成長做鋪路石。她在《甲午海戰》中演唱的“祭?!笨犊ぐ?,悲憤高昂,這在她的唱腔中是罕見的。很多專家非常推崇這個唱段,認為這是丁派唱腔一次新的、重要的發展和突破。優秀青年演員徐蓉學演的“祭海”,聲情并茂,同樣贏得了全場觀眾的稱贊。
“上滬”院長茅善玉表示,此次舉辦演唱會回顧丁是娥和解洪元為滬劇藝術的發展作出的重要貢獻,追思他們的崇高風范,心情十分激動。她說:“如今能夠告慰兩位老師的是,一代又一代滬劇新人正在脫穎而出,不斷崛起?!碑斆┥朴駧ьI全體演員和戲校滬劇班小學員齊聲高唱丁是娥在《朵朵紅云》中的著名唱段“長江滾滾向東流,波浪滔滔永不休”時,觀眾把手掌拍紅了,久久不肯離場。不少觀眾邊擦眼淚邊說,滬劇舞臺出人出戲、興旺發展,是對丁是娥、解洪元最好的紀念。