從害怕流行到流行的音樂

11月6日，“廣東改革開放30周年流行音樂高峰論壇”在華南理工大學藝術學院召開，來自廣東音樂、教育、出版、媒體各方面專家、學者、記者40余人出席。

由廣東省音協、華南理工大學、廣東省流行音樂協會、廣東電臺音樂之聲主辦的論壇，就當前我國流行音樂發展中的熱點問題，進行了熱烈探討，表明廣東流行音樂發展進入一個新階段，從原來關注“原創——演唱——傳播”發展到現在“回顧歷史——反思進程——理論思考”的層面。

流行音樂不等于流行的音樂

廣東省音協副主席方天行率先打出旗幟：日前在深圳召開了“全國流行音樂盛典暨改革開放30周年30首流行金曲推選活動授勛晚會”，《走進新時代》《春天的故事》《祝酒歌》與《彎彎的月亮》《濤聲依舊》混在一起，這種劃分令我疑惑。我們有必要討論一下什么是“流行音樂”。

《濤聲依舊》作者陳小奇表態：流行音樂等不等于流行的音樂？這是把一個特定名詞變成一個詞組“流行的音樂”，流行在這里變成了一個形容詞，然后得出“流行音樂”就是“流行的音樂”。這30年走過的路大家一看都明白，以前沒人把流行音樂當成好東西，很多藝術家都把它當成是資產階級的靡靡之音，現在中宣部搞流行歌曲創作大賽，好么都來了，從前害怕“流行”現在都是“流行”了。陳小奇對“流行音樂”到底是什么提出思考：“流行音樂是在都市背景上產生出來的，也是在大眾文化工業背景上產生的一種音樂。流行音樂包括兩部分，一個是流行歌曲，一個是電子音樂（器樂音樂）。流行歌曲演唱跟美聲、民族唱法完全不一樣。當然也有一些擦邊球，如什么‘美通’啊、‘民通’啊，但這些不是它的主流狀態。它是以自然發聲為準的，不以音色完美而以其音色的多樣性為區分，就流行歌曲的唱法來講，每個人的音色與發音基本上都是不一樣的”。

深圳大學藝術系教授谷勇論述：流行音樂是什么？很難用簡單的幾句話加以概括，但它是什么性質、是個什么文化可以描述。流行音樂的社會屬性有3個基本特征：流行音樂的都市化特征、大眾化特點和商業屬性。流行音樂是在都市發展過程中產生的一種都市音樂文化，反映都市人的生活和文化時尚。流行音樂又是在工業化進程中形成的一種大眾文化，在今天的大眾文化中，流行音樂已經成為最為活躍、最能代表當今都市文化的一個音樂種類。同時，流行音樂的制作、生產、銷售過程都具有工業化產品的基本屬性，作為一種文化產品，流行音樂都是在商品經濟的運作模式下進行的，流行音樂的傳播必須要通過經濟利益的推動來產生價值的交換。

廣東省當代文藝研究所研究員費鄧洪認為：“流行音樂”的定義與內涵，國內外很多學術專著都有論述，陶辛在他主編的《流行音樂手冊》（上海音樂出版社1998年11月第1版）中說：“流行音樂”是根據Popular Music翻譯過來的。國內也曾有過別的譯法，《中國大百科全書·音樂舞蹈卷》和《簡明不列顛百科全書》（中文版）上把這個詞譯成“通俗音樂”，但在公眾語言中，還是“流行音樂”用得更普遍些。“流行音樂”或“通俗音樂”是一種音樂體裁的名稱，“流行”、“通俗”固然是其非常重要的特征，但并不能將其簡單地等同于“流行（通俗）的音樂”。

流行音樂在廣東

廣東流行音樂的開始以1977年5月1日廣東第一支輕音樂隊“紫羅蘭”在中山紀念堂演出為標志。陳小奇指出：“北京有人把流行音樂從1986年算起，這里面就整整產生了9年空白。這9年中廣東發生了很多事情，1977年、1978年廣州出現了70幾家音樂茶座，包括輕音樂隊、太平洋影音公司發行的立體聲盒式錄音帶，還有排行榜、流行音樂大賽等等。最近深圳獲得‘中國流行音樂先鋒城市’稱號，深圳在廣東音樂歷史的發展中還是有影響的。但有人說中國的流行音樂是‘生于深圳，長于廣州，成于北京’，這就牽扯到歷史問題了。我們不能為了今后的發展而把過去的歷史篡改。中國的流行音樂是怎么發展起來的？上海去年紀念流行音樂80周年，上海在二三十年代就有了流行音樂，當時叫‘時代曲’。新中國成立后，我們的流行音樂完全沒有了，但這個血脈通過臺灣和香港及很多地方流傳下來。1976年打倒‘四人幫’，流行音樂開始通過走私渠道，一些港臺的盒帶被帶進來。深圳的貢獻是在這里：很多走私都是從深圳過來，深圳提供了一個通道，但卻沒在深圳停留，因為那里沒有任何工業支撐，而流行音樂是需要這樣的基礎的。到大陸后，我們既不敢叫流行音樂，也不敢叫流行歌曲，只能叫通俗歌曲，一叫就是30年。我覺得中國流行音樂在理論階段仍存在很多模糊不清的問題”。

廣州大學音樂舞蹈學院常務副院長王懷堅談到該院于2005年開設了“流行音樂在廣東”課程，事實上是作為一門鄉土特色教材而納入視野的，因為無疑廣東的流行音樂已帶有很強的地域色彩。來自星海音樂學院并帶出了超女周筆暢的羅洪教授自豪地稱道“我們的流行音樂演唱已成為我們學校的精品課程”。

流行音樂期待發展

廣東省流行音樂協會秘書長陳潔明認為：北方的音樂是風沙吹出來的，南方的音樂是雨水淋出來的，一方水土養一方人，各自都具有美學價值和商業價值。廣州現在有500多個職業音樂人，他們完全靠音樂吃飯。目前國內有三個文化市場——政府市場、精英文化市場和大眾文化市場。政府市場由政府拿錢采購音樂，比如搞重大文藝晚會；在精英文化市場中主要是追求個性音樂的人，他們的音樂需求與普通老百姓不一樣，爵士、搖滾等音樂都屬于這一階層；而大眾文化市場主要針對普通老百姓，3億農民進城了他們需要音樂，但他們的精神生活不可能和當官的人、知識分子一樣。北京的音樂人大部分是導演給錢，導演是他們音樂終止的地方；而廣東是跟著市場走的，基本上是個人寫歌，90%的人都要依靠音像城的發行商。廣東流行音樂的發展，目前與網絡、手機的發展密切相關。

華南理工大學藝術學院作曲家張曉峰，結合華南理工大學青年交響樂團在國內第一個舉辦由廣東原創流行歌曲改編的交響合唱音樂會（指《濤聲依舊——廣東流行音樂30周年交響合唱音樂會》，2007年6月22日在廣東星海音樂廳首演）談了他將原創流行歌曲改編成交響合唱的體會，他認為：“流行音樂與交響音樂的結合，可以相互平衡彼此在表現中被認知的不同審美意識。無論是原創流行音樂，還是改編的流行音樂都會通過這種‘嫁接’提升其內在的表現特質。如《小芳》改編成合唱時，我研究了這首民謠風格歌曲的旋律、調式、調性特點，這首帶有哼唱性質的歌曲給改編帶來了一定難度。就此我引入了西域少數民族音樂元素，運用離調間插段，以擴展和豐富原創作品中在主題動機展開上的不足”。

為從理論上對廣東流行音樂的發展進行疏理，社長陳銳軍傳遞新世紀出版社將出版陳小奇與陳志紅的對話錄，100個音樂人小傳，100個流行音樂歌手小傳，100首流行音樂經典歌曲和廣東流行音樂發展史。華南理工大學藝術學院院長何平介紹：該院已做好了“廣東流行音樂史料工程及基地建設項目”啟動的各種準備。希望從創作、實踐、理論、教學各視角共同審視流行音樂的本次論壇成為推動流行音樂健康發展的助動劑。

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