問:作為成都市書法家協會副主席、軍旅書法創作員,你從業余書法愛好者走上專業創作道路的成長過程靠的是什么?
鐘:一靠從小酷愛書畫藝術和執著追求。二靠入伍后長期從事俱樂部及宣傳文化工作,具備了優越的創作環境。另外經歷了近三十年艱辛的創作路程,我體會成功不單靠敏銳的天知,更重要的是勤奮努力。
問:從事書法創作近三十年了,你的書法創作軌跡是怎樣形成的?
鐘:1 是從基礎的自我練習,以達到工作的實用性;2 從臨魯摹漢碑到敦煌遺書,奠定了走向民間書法創作道路;3 從臨摹歷代經典書法中汲取精華,深入民間書法并結合外在的審美形式,使書法創作初步形成了個人的創作思路;4 近幾年又從過去的民間書法創作形式中逐步向傳統經典創作方向去努力;5 從注重外在形式創作轉向注重內涵的創作;6 從擅長寫信札、冊頁、手卷,逐步拓展到大幅作品的創作;7 從理性創作到感性創作,形成了目前的創作理念。
問:你在很多場合下都談到書法創作要具有現代審美意識,何為現代審美意識?
鐘:大家都知道,古人的書法大都以文作書,作為展覽形式出現還是近現代才有的,那么,既然作為展覽欣賞之用,藝術性應該是第一位的,文字內容次之,我在觀展時,首先是看章法,其次是筆法,第三是墨法和外在形式。
現代審美除書法內涵三要素外,還應重視外在的形式,不能滿足于白紙黑字,各式材料都應去嘗試,不同的材料和不同的筆都會產生不同的效果。在作品形式上不能局限于四尺中堂與橫批,各類形式都應有所涉獵。在作品的布局上要善于思考,一要考慮作品內容與形式的結合,理性內容不能用感性去寫。二要疏密有別,文字與空間相互呼應,視覺要有輕重之分,作品結尾要留有足夠空間,閑章應打在合適位置,視角總體要平衡。三要與裝裱形式高度統一,用材要講究,冷暖調要統一。內容過滿、用色過深、空間過少者宜用淺色調,反之則甩課色調。裝裱邊框要達到足夠尺寸,否則就會顯得小氣。
問:你對藝術的追求和個人的得失抱什么樣的態度呢?
鐘:對藝術的追求要根據個人的情況而定,要有主攻方向,并兼顧其它門類藝術,我是把書法作為主攻方向,其次是現代刻字,最后把篆刻、裝飾裝裱、繪畫作為休閑輔助藝術去修煉,這些修煉無不為自己過去所從事的工作和今天的專業創作打下了牢固基礎。
談到個人的得與失,要辯證的看問題,人生幾十年要想得到多少就得失去多少。我從事實用美術,搞展版也拿了好幾個獎,因此才有機會從東北調回老家重慶,又從重慶調到成都,在完成本職工作之余從事業余書法創作,在80年代末期的全軍書法比賽中獲得一等獎,機遇再一次眷顧我,不僅榮立二等功,還破格提了干;我一直在不懈地努力,近幾年書法有了很大的長進,獲了幾次獎,從一個業余作者走向了專業創作的道路,這是我成功的一面,也就是“得”。
得失是一對孿生兄弟,重視了自己熱愛的藝術,卻失去了一次次提干機會,在士兵的行列中奮斗了整十年;提干后重業務,由于忙于工作又要從事業余創作,上學深造也放棄了。
成功也好,失敗也罷都是暫時的,而把創作作為長期的修煉尤為重要,在我獲獎時有人祝賀,我常冷靜回答,我今天的獲獎說不定就是明天的落選,而你們今天的落選,也許就是明天的獲獎,今天的努力就是明天的成功,今天的泄氣就是明天的失敗,這就是辯證法。人最寶貴的莫過于隨著歲月的流失,青春年華隨之消失,到老時,我們方可面對世人自豪地說:“失敗不要緊,我們曾經為之奮斗過”,心態就會放寬了。
責任編輯 喬 玉