東方影圣黑澤明

一個人離去，他的影子依然還在。

“一個人如果不在了，他的影子還會存在嗎，”這是黑澤明的電影《影子武士》中的一句話。如果用我們熟知的成語“如影隨形”或是“形影不離”來看，答案是顯而易見的。可是，也有另外的答案。當黑澤明1998年去世的時候，我們才終于都明白了，黑澤明就是那個雖然離世，但影子仍然存在的人。

看黑澤明的每一部影片，就有如在看他的整個電影歷程，那就是“漸八佳境”?！读_生門》和《蛛網宮堡》，前者以他的哲學思考而著稱，后者則因為對日本能劇的運用而成為黑澤明最著名的作品，并且他也是由此奠定了自己在國際影壇的地位。再到《暗堡里的三惡人》時，黑澤明電影的魅力撲面而來，再也難以阻擋。到之后的《保鏢》、《椿三十郎》、《七武士》、《影子武士》，以及他八十歲之后的作品《夢》，和最后一部作品《Madadayo》，大師的盛譽已經傳遍全球。

1 東方神韻

黑澤明的以日本戰國時代為背景的影片，就像一個個東方寓言，因為故事都很簡單，情節的曲折也沒有超出一般觀眾的預想人物形象雖然鮮明，但臉譜化痕跡很重經常運用一些鮮明的對比，比如貪婪和慷慨，勇敢和懦弱，聰明和愚蠢等等。他的故事給人的感覺就像小時侯讀的林漢達編著的《春秋故事》、《戰國故事》，東方式的道德，東方式的智慧，東方式的幽默。每一次從影院里出來。我們都會感受到一種明朗與美好充溢在心里。

在什么地方看到過張藝謀曾說，自己弄不清楚黑澤明是怎樣用很少的人馬營造出千軍萬馬的恢弘場面的。電影就像魔術，而導演就像魔術師。日本文化里的很多東西就是中國文化的翻版，影片里的武打和中國的武打比起來真是小菜，可它就是能讓你感受到古龍小說里的意境：影片所要表現的舍生取義也遠沒有中國的俠義精神來得源遠流長，來得厚重，但黑澤明是真正抓住了東方文化的“神”。

也許一個東方的導演能很好地表現東方就已經很不錯了，但黑澤明恰恰是透過東方，揭示的是人性的善與惡，在他寓言式的影片里，我們看到了那么多人類身上閃光的東西。

2 孤獨武士夢

黑澤明的影畫中多樹，草，河海，螻蟻般的軍士，鬃毛隨風飄揚的戰馬，戰爭場面恢弘，靜若山岳，動如游龍。音樂則可謂之兩字一為“驚”，二為“寒”。在其電影中，黑澤明糅合了很多日本的民間樂器，如(亂)中運用的如同梆子聲的音響，在長久的寧靜之后突然響起，讓人為之一震，直擊心扉。另外，戰馬嘶鳴，人聲鼎沸，大戰在即之時，音樂澎湃如海浪，大氣磅礴，激動人心。然而細聞之，這種音樂卻使人從心靈深處升起一股寒氣，仿佛勒馬回首之際，眼前只有如血的殘陽或是滔滔而去永不停歇的江水，人本身卻已被世界所遺棄。

這種影聲讓我有理由相信，黑澤明厭倦這個虛偽可笑的世界，但卻不舍夢中逝去的英雄，在他的古裝片中，主人公符合黑澤明白身的英雄概念，意志力強，忠義。團結，敢于犧牲，為理想雖萬死亦無懼。他的電影多是這種矛盾的結合體，所以場面越恢弘，音樂越激昂，結局往往越悲涼。

黑澤明憑一己之力，當然無力改變現實。山河依舊，英雄選擇的就只能是死亡或退隱。千萬人的俯首稱臣，千萬人的搏斗廝殺，透露的是黑澤明一股悲天憫人之氣。看透了世間的炎涼，歷史的骨髓，對世界深深失望的黑澤明猶如一個圣者，端坐在浮云上坐看日升日落，世間百態。

然而他仍是人，仍有夢，死去的或退隱的人畢竟還是英雄，他的武士夢也一直陪他走完一生。火槍的到來和西方文明的侵入，讓武士這個階層沒落，讓武士文化在日本民族中徘徊，彷徨，經過不知多少的徨與陣痛，最終還是免不了淡去其色彩。

黑澤明將英雄定義集中于“個人決斷下的人道主義”。這種人決斷，又以在亂世中的的決斷最為痛苦。因此，黑澤明喜歡將劇情背景置于亂世之中，來突現其英雄的決斷能力。但這種亂世中的人道主義是一種屬于個人的而非群體性的意志，是一種類似貴族化的、是少數人如武士才擁有的能力，才能做出的決斷，也因此，黑澤明電影中的英雄，就注定要承受孤獨。

所以黑澤明應該是一個過去的人，錯誤地生在了20世紀，他在《影子武士》中的武田家族戰斗旗幟上有一段話，引自中國的《孫子兵法》，我覺得同樣適用于形容他的電影：疾如風，徐如林，侵略如火，不動如山。

3 影響一代人

黑澤明喜歡夸張的戲劇化的表演，他的電影關注人性的弱點，揭示人性惡的一面，其深逮的思想影響了一代人，尤其是導演。

斯皮爾伯格曾經稱黑澤明為自己的啟蒙老師，是電影界的莎士比亞：張藝謀也說過：“黑澤明使我明白，當走向外面世界時，要保持中國人自己的性格和風格”，“這是他給亞洲電影人上的很重要的一課?！?/p>

杜琪峰也一直十分敬仰黑澤明，更曾在其導演的電影《柔道龍虎榜》片末隆重其事地打上“獻給黑澤明”的字樣。杜琪峰說“黑澤明對我影響最大，他的電影有思想、有哲理，對每件事也有一個判斷。像《紅胡子》中的仁心仁術、道德和堅持?！?/p>

徐克的《七劍》則更是聲明向大師黑澤明致敬，因為黑澤明的《七武士》對他的觸動很大。他說“黑澤明導演拍攝的其實不是一部單純的武俠電影，而是通過《七武士》講述他對這個世界的看法。我拍《七劍》仿佛也在經歷這個過程，走著黑澤明導演走過的路，我很享受這樣的感覺?！?/p>

黑澤明也對西方電影產生了巨大影響，例如好萊塢早期曾將他的《七武士》、《大鏢客》改編成《豪勇七蛟龍》和《荒野大鏢客》，喬治·盧卡斯的《星球大戰》中的兩個機器人角色的靈感，則是來自他《戰國英豪》中的兩個農民拍檔。

小編手記：

或許，在如今這個泛娛樂化的年代，黑澤明的黑白影象和那粗糙的音效已經不再那么吸引人，但他看待問題的深度、廣度和遠見仍是電影史上的一道標桿，作品里流露出的精氣神和主題也永遠發人深省。不會過時。

一個人離去。他的影子仍然還在，那是因為在“形”與“影”之間，有“神”存在。黑澤明留給我們的已不僅僅是一卷膠片和一段畫面。更重要的是他播撒了一個電影人對命運的思考，這一主題也始終貫穿在黑澤明的電影創作中。正是他鏗鏘有力的質問，激勵我們奮勇前行。

編輯：瓔 珞