論合唱教學中的音響訓練

〔關鍵詞〕 合唱教學；技術音響；作品音響；訓練

〔中圖分類號〕 G640〔文獻標識碼〕 B

〔文章編號〕 1004—0463（2008）08（Ａ）—0039—０１

合唱是一種多聲部旋律縱橫交織發展的集體聲樂藝術。它憑借合唱集體中各聲部之間在均衡、統一和協調的有機結合后產生的音響，來完成作品思想內容的詮釋與藝術形象的塑造。那么，在合唱教學中能否完成作品藝術形象的塑造，就成為了一個至關重要的問題。當我們面對不同思想內容、不同風格特點的作品時，如何運用已獲得的技術音響，以它為基礎和手段來準確詮釋作品的思想內容，展示其應有的風格特點，從而完美地塑造作品藝術形象，才是整個合唱藝術實踐最終的追求。

一、技術音響的訓練

構成技術音響的條件很多，影響它的因素也很多，但總的說來有音量、音色、音準這三個方面。只有在各聲部有機地結合后，上列三種因素之間具備了應有的關系時，這種音響才是協調的。協調，除了本身的三種因素構成外，在產生聲音音響的技巧上、在與合唱音樂相結合的語言文字的咬字吐字上、在聲音音響效果的某些音質上，都有著一定的統一的要求， 在訓練中尤其要注意這一點。

1. 唱姿的統一。其主要目的不在于整齊美觀。因為聲音音色的統一，首先在于產生聲音的發音體形態的一致。人的各相關發聲器官的大小及形態因人而異，但倘若不在外形上形成統一，那么也就無法使聲音得到統一。當然外形的統一不一定就能使聲音完全統一，但若沒有外形的統一，聲音的統一更就無從談起了。

2. 呼吸狀態的統一。正確的呼吸不但是歌唱技術的基礎，而且也是重要的藝術表現手段。要使技術音響獲得優美的音質，正確的呼吸方法是基礎中的基礎。

3. 發聲狀態的統一。也就是起聲，這是影響合唱音響至關重要的一個因素，同時也是鑒別一個合唱集體好壞的最有效的方法。每位隊員都應在指揮的提示下，使自己的起聲狀態和集體的要求協調一致，才能形成良好的起聲。

4. 基本音色的統一。主要是針對合唱隊員發聲方法差異性提出的。因為發聲方法的不同勢必要造成集體發聲的混雜、刺耳和不協調。如果每位合唱隊員都能用高位置的聲音歌唱，盡可能消除發聲中不自然的波動和抖動，以相對平穩的直聲來求得聲音線條的融和，是可以獲得比較理想的音色的。

5. 聲區、聲部的統一。由于合唱藝術所涉及作品的音域廣、要求高，每個隊員都必須發出以真聲為主、真假聲結合并有混合共鳴的高位置的聲音，才能適應作品表現的需求。

除上述幾種因素外，節奏與速度的統一、情緒與情感的統一也是影響合唱技術音響的不可忽視的因素，也應給予高度的重視。

二、 作品音響的把握

合唱藝術表現中的作品音響，是表達作品思想內容最重要的手段，是塑造作品藝術形象的關鍵，是能否準確表達作品思想內容與情緒情感的試金石。它應是運用已形成的技術音響，并以此為基礎，從作品思想內容和情緒情感出發，給聲音賦予一種作品特有的情感色彩和個性特征，從而很好地完成作品藝術表現的藝術實踐過程。

可以肯定地說，在藝術表現中，技術永遠是第二位的。當然，在聲樂藝術的表現中，有時完全從作品的情緒和個性出發所發出的聲音或許不符合或完全不符合科學的發聲要求，若是單獨或孤立來聽，是不美的，有時甚至是難聽的、刺耳的。但從具體作品表現的整體意義來講，這才是最美的聲音。因為這種聲音的發出，完全以作品思想內容和情緒情感為依據，在聲音中充滿了作品特有的情緒特征和個性色彩。

如何使合唱集體在合唱藝術的表現中發出完全符合作品思想內容和情緒情感的聲音呢？馬革順教授作出了生動而準確的詮釋：“由作品的思想內容，引起歌唱者的感情，從這個感情進而產生了生理變化，從這個生理狀態下發出的聲音，才是最美的聲音，這也就是最能符合作品思想內容和情緒情感的聲音”。由此看來，如何由作品的思想內容引起歌唱者的生理變化，便是我們產生作品音響的先決條件。進一步說，對作品分析研究得越深刻、越精細，就越能引起演唱者本人情緒上的變化，有了這種變化，聲音便有了作品特有的個性色彩，音樂隨之也就具有了個性和生命，聲音表現自然也就會變得生動流暢、鮮活和靈動了。如此說來，演唱者是不是對作品經過了深入的分析與研究，體驗到了作者內心深處的真情實感，這才是問題的關鍵。