請歌唱和鍵盤回歸課堂

教師手記

就音樂教師而言，熟練的鍵盤，正確而優美的歌唱，自彈自唱的能力，以及對教材的把握，這些都是必需的基本功。根據當前的實際情況，我想就歌唱和鍵盤這一問題談談自己的看法，因為這兩個問題在音樂教學中是最根本、但又是被大家忽視的。

現在不少音樂教師反映音樂課很難上，課本上的內容學生大多不愿唱不愿聽。究竟是教材不好、學生不好，還是我們教師本身有問題？近幾年很多公開課和優質課評選中，音樂教師大多是依賴多媒體課件和音響。我們可以回憶我們這一代上學時，有老師教唱一首不怎么流行的老歌都會讓人非常興奮，直到今天我還對初中數學老師教我們唱的《歌唱祖國》念念不忘。老師的歌聲深深的印在了我的腦海中。

可能有人會說時代不同了嘛。是的，現在是信息社會。各種媒體都走進了我們的工作和生活，可是音樂課上聽不到老師的歌聲和琴聲是不是不太正常呢？我們的問題在于過多地強調了客觀因素，忽略了教師本身在課堂中的引領作用。學生在課堂上很少能聽到老師彈琴唱歌，以歌唱和鍵盤為主的這一基本的教學方式越來越不被重視，一部分人認為那過時了，更多的是因為這方面不夠扎實。

我們每位音樂教師大多畢業于音校音樂教育專業學習過的，當時聲樂和鋼琴是必修課，老師也要求我們注重基礎，而大多數人總是貪大求高，喜歡唱大歌彈既難又大的鋼琴曲，一首曲子往往要花費兩到三周的時間，而這些曲子在將來的教學中根本用不到。我的一位大學老師這樣說過：你們可能成不了歌唱家，也可能成不了演奏家，但是你們必須有成為音樂教育家的夢想。是的，我們將來面對的是課堂，是學生，而不是星光燦爛的舞臺。所以我們花費太多的時間去處理一首詠嘆調和艱澀的鋼琴曲，將來的用處也不會很大。對于聲樂，我們應該注重基礎的練習，掌握好基本的發聲技巧，唱出好聽而自如的歌聲是重要的；對于鋼琴，我想最重要的就是對鍵盤的熟練程度，因為在教學中，這是隨時都要用到的。課堂中用的最多的是范唱時的自彈自唱和給學生教唱時為學生伴奏。給學生伴奏時還要根據學生的程度移調，這也是很多教師感到棘手的問題，因為鍵盤不是相當熟練是很難做到的。

俗話說得好“琴不離手，曲不離口”，就是針對我們這個專業吧。有人覺得我大學都畢業了，聲樂和鋼琴也結業了，沒必要再練了。這種思想最要不得。有報導說著名男高音歌唱家閆維文為保證歌唱質量，每天還要練聲幾個小時。由此可以看出他對基本功的重視。萬丈高樓，根基最重要，何況我們是一線的教師。我曾多次參與評課，在這一過程中我發現，很多老師上課給學生示范唱歌時，前幾句還行，到了難點就卡住了，唱不上去了；還有的給學生伴奏唱歌，沒幾句就跟不上了，找不到鍵位了。學生既沒了秩序也沒了激情。這種情況一出現，再想把課上得很好可能就很難了。偶爾一次，學生是可以原諒的，但經常這樣，就會影響學生學習的積極性和興趣。這樣的課堂，我想再好的課堂設計都是不可能實現的。而這還是參加比賽的課，那平時上課的質量就可想而知了。學生更愿意從教師身上去領略音樂的魅力。記得我在講民歌一節時，學生覺得當地農民歌手演唱的很難理解，我便告訴學生我給大家唱一唱，學生立刻來了精神，課堂氣氛也活躍了，之后我要求學生跟我學唱，親自去領略當地民歌的風格特征，我們高興的完成了課堂任務。

我們要想上好每一堂音樂課，必須加強我們音樂教師自身的基本功培養，不能過多的依賴多媒體和音響。否則，豈不是像有些人說的“音樂課誰都能上”。基本功的加強不只靠說說或參加一些比賽就能提高的，我們音樂教師自己要意識到它的重要性，平時加強練習，真正做到“琴不離手，曲不離口”。

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