國家大劇院版《圖蘭朵》梅開二度

國家大劇院版歌劇《圖蘭朵》，8月29日至9月2日梅開二度盛裝亮相。此次5場演出，全華人陣容替換首演的中意聯(lián)隊。新加盟的男高音歌唱家莫華倫和女高音歌唱家沈娜，前者應(yīng)邀在首場飾演卡拉夫，后者為經(jīng)國家大劇院特別評審團(tuán)兩月“海選”脫穎而出的最年輕的圖蘭朵。首輪出演男1號的魏松和戴玉強(qiáng)再次平分秋色，“國內(nèi)三高”聚首同演卡拉夫成為焦點。中央歌劇院女高音歌唱家幺紅和馬梅飾柳兒；兩位國王、三位大臣等均由上海歌劇院演員分飾；旅意華人指揮家呂嘉執(zhí)棒上海歌劇院交響樂團(tuán)與合唱團(tuán)。

還記得，國家大劇院版歌劇《圖蘭朵》3月全球首演，原定由基文娜·卡索拉和尼庫拉·馬丁努奇兩位意大利演員擔(dān)綱首場。因“卡拉夫”突患重感冒發(fā)高燒，戴玉強(qiáng)臨陣頂替率先出場，意國“公主”與中國“駙馬”為歌劇舞臺留下一段佳話。8月29日、30日，本報記者又連續(xù)欣賞了莫華倫、孫秀葦、幺紅和魏松、沈娜、馬梅兩組領(lǐng)銜演出。可以說，3位卡拉夫、3位圖蘭朵、兩位柳兒以及國王、大臣，無不印象深刻。

最令人信服的卡拉夫當(dāng)屬魏松，他的優(yōu)勢不僅限于《今夜無人入睡》中純金般輝煌的英雄式高音，還在于他自然而準(zhǔn)確的角色感，無論大篇幅完整的獨白詠嘆，還是短句子細(xì)碎的交談宣敘，其聲音質(zhì)量演唱水準(zhǔn)幾近完美，資深樂評人劉雪楓感嘆：“簡直不可思議，這個中國男高音好像多明戈、帕瓦羅蒂和卡雷拉斯三位一體，而三大男高卻個性迥異，神了！”最令人感動的柳兒是幺紅，她的聲音極富感染力，強(qiáng)弱變化對比，開闔自如講究，第一幕“主人，你聽我說”，她唱得精致細(xì)膩溫柔含蓄，第三幕“我知道那個名字”，更是絲絲入扣感人肺腑，許多觀眾情不自禁淚流滿面。

三位大臣的上佳表現(xiàn)不容忽略，在全劇中他們將“調(diào)色”功能發(fā)揮得淋漓盡致，那些或零散或密集的唱段很有難度，演員的個體實力與群體合作兼具水準(zhǔn)，熟稔與流利的接口更是令人贊嘆。鐵木爾王的扮演者張建魯，聲音造型與身材氣質(zhì)相得益彰十分統(tǒng)一，這個角色相比幾月前同在這個舞臺上的“周樸園”，顯得成熟而貼近。

國家大劇院版《圖蘭朵》的成功演出，呂嘉和上海歌劇院功不可沒。歌劇指揮的才華與經(jīng)驗，使全劇音樂的呈現(xiàn)達(dá)到一般國內(nèi)樂團(tuán)與合唱團(tuán)難以企及的高端水準(zhǔn)，器樂與聲樂的配合與連接幾近天衣無縫。合唱團(tuán)的強(qiáng)度力量與層次分明，敘事抒情增光添彩，尤其值得肯定。

總的說來，在幾個月內(nèi)連看三遍《圖蘭朵》，感覺一場比一場好。從視覺上，可謂“量體裁衣”，舞美、燈光、服飾，無不強(qiáng)化“看”的功能，突出“中華傳統(tǒng)文化寫實細(xì)節(jié)與西方象征主義意向空間有機(jī)結(jié)合的基本理念”。經(jīng)過北京奧運會，這部歌劇中的祥云、金龍、石獅、雕欄、屏風(fēng)、篆字等符號元素，更加強(qiáng)烈而鮮明，觀眾在意會中被觸動深層的心理感應(yīng)。只是，第三幕第一景顯得有些逼仄壓抑，好像單為池座正面小范圍觀眾設(shè)計，兩側(cè)及樓廂的視覺角度受到一定限制，開場時樓靈公主獨舞難以看全，全劇最重要的“戲眼”——卡拉夫和圖蘭朵驚世一“吻”的畫面，同樣被切割得殘缺不整。此外，國家大劇院陳薪伊版和紫禁城景觀張藝謀版，兩位都分別發(fā)揮其電影導(dǎo)演、戲劇導(dǎo)演之所長，同時也暴露出之所短。單舉一例，在合唱隊運用上，兩位導(dǎo)演分列兩大方塊的擺陣布局竟然如出一轍，缺乏想象力。

國家大劇院的歌劇觀眾成分復(fù)雜，許多毫無歌劇聽覺經(jīng)驗的人竟然被《圖蘭朵》徹底征服。北京第一機(jī)床廠一位76歲的退休女工說，她完全看懂了《圖蘭朵》，從頭到尾聚精會神被深深吸引，“舞臺特漂亮，演員唱得特棒！”一名13歲的男孩也興奮地表示，《圖蘭朵》是他看的第一部歌劇，感覺特別好，“好聽、好看，我還跟著哼‘茉莉花’了呢”。 ■