被“誤讀”有多深

編者按：聲樂的鋼琴伴奏者、藝術指導應該是一個什么職業概念？他們具有的工作能力以及工作職責應該是什么？在我國大多數藝術院校中，許多正在從事這門專業學習和教學的師生都難以回答。由于長期對這門專業缺乏系統、完整的定義、規范和要求，真正意義上的“藝術指導”少之又少。

帶著一系列問題，男中音歌唱家、中國音樂學院研究生導師馬金泉（以下簡稱馬）走訪了鋼琴演奏家、藝術指導、中央音樂學院聲歌系教師張佳林（以下簡稱張），展開了一次專業對話。

馬：您在鋼琴伴奏領域的經驗是比較豐富的，請先談一下聲樂鋼琴伴奏和藝術指導的基本概念是什么？

張：聲樂鋼琴伴奏的概念一目了然。容易使人產生朦朧感的是“藝術指導”。實際上聲樂伴奏和藝術指導這兩個概念之間既有緊密的聯系又有本質的不同。一般來說，聲樂藝術指導都有進行聲樂鋼琴伴奏（或歌劇樂隊指揮）的能力，但他們還有作為教師的工作任務：對聲樂家或聲樂學生在作品風格、音樂處理、語言掌握、聲音運用等等方面進行指導。

聲樂藝術指導專業在歐美聲樂發達國家已有一百年左右的發展歷史，從19世紀前半葉單純的舞臺演出及日常教學鋼琴伴奏，逐漸發展、分科為歌劇排練教練、藝術歌曲演奏、聲樂藝術指導教師和音樂會伴奏家等有所關聯但目標不同的專業。

馬：歌劇排練伴奏的工作是非常辛苦的，他們經常代替樂隊為歌劇演員作業。當然，作為歌劇排練教練比一般的歌劇排練伴奏還要具備更多、更全面的能力。

張：正如您了解的那樣，歌劇排練教練是在歐美成熟、相對廣泛的歌劇市場發展的過程中，為了節約歌劇制作成本而應運而生的一門專業。其工作內容相當于指揮助理，主要是在歌劇正式排練前，指導各位歌唱演員熟悉作品、把握風格、糾正語言，從而極大地提高歌劇制作的效率。也有一些獨立的歌劇教練開辦的工作室，為競爭某一角色的年輕演員準備音樂作業，他們通常是某幾部歌劇或某一語種歌劇的高級專家。他們讀譜（特別是樂隊總譜）能力極強，善于用鋼琴模仿樂隊的效果，并且對歌劇作品爛熟于心，通常都精通兩種以上的語言。

馬：人們常說：“藝術歌曲是歌聲與鋼琴的二重奏”，這說明了藝術歌曲的鋼琴演奏與歌者的創作力度應該是對等的。我總覺得藝術歌曲的鋼琴演奏應該說是比歌劇伴奏或歌劇排練教練時的演奏更是細膩，除了要具備應有的演奏技術和鋼琴部分的二度創作的能力之外，還要建立一種與歌者合作完成聲樂作品的心理素質和工作態度。

張：是的。藝術歌曲演奏在國外屬于室內樂范疇，鋼琴與聲樂是平等合作關系，沒有“伴奏”的概念。對藝術歌曲演奏家有一項特別的要求：對作品中的詩歌有很深的理解和感受力，這就需要鋼琴家具有較高的文學素養和極高的外語閱讀能力。

馬：你是怎樣理解“聲樂藝術指導”這一概念的呢？

張：我認為，“聲樂藝術指導”主要工作在音樂學院和歌劇院的學員班，除了為學生伴奏外，還要負責學生的音樂處理、風格把握、語言等等方面，并從適應音樂表現的角度（絕非從發聲技巧的角度）調整學生聲音的運用。

馬：那么“音樂會鋼琴伴奏家”是否是各方面能力最全面的藝術指導和鋼琴家呢？

張：音樂會伴奏家應該是鋼琴技術最全面、舞臺經驗最豐富的，但并不一定是最淵博的，特別是在語言方面，并不一定非要精通，但至少也要一知半解。他們的工作就是和成熟的歌唱家一起合作準備并完成音樂會演出，既可以是藝術歌曲演奏，也可以是詠嘆調、民間歌曲伴奏，或者與器樂演奏家一起組織綜合性室內樂音樂會。

馬：1997年我去意大利，在那里見到了很多從事聲樂伴奏的鋼琴家和我一樣遠渡重洋到米蘭、羅馬等地上聲樂課，無論那些鋼琴家的歌唱能力或者聲音有多么不好聽，但他（她）們知道，如果不上聲樂課便不知道發聲的基本方法；如果不上聲樂課便不知道聲樂作品中語言、風格、技術乃至每一個樂句或每一條旋律正確的氣口在哪里。如果對上述所說的東西全然不知，那么，你在為聲樂者伴奏或者說合作的時候，你就不知道歌者應有的狀態。而在我國，有不少鋼琴伴奏目前具備的功能只不過是“給歌者提供提示音”。由于目前我國音樂院校對鋼琴伴奏應有的能力、工作權限、進修與提高等都沒有明文規定或要求，導致了聲樂鋼琴伴奏者很難成為真正意義上的“歌劇排練教練”、“藝術歌曲演奏”、“聲樂藝術指導”、“音樂會鋼琴伴奏”。

張：您說的這種現象的確存在。不過在任何一個國家的任何一所音樂院校中，其聲樂伴奏及藝術指導水平均是和聲樂學科的水平成正比的，兩個專業相輔相成，互相促進，或者互相適應。由于歷史的原因，西洋聲樂傳入我國僅有80年左右，發展曲折。雖然在上世紀八十年代后涌現出一批在國際比賽中獲獎并登上世界頂級歌劇院舞臺的知名歌唱家，但整體實力與西方歌劇、藝術歌曲發源地國家相比仍有明顯的差距。作為聲樂演出、教學的輔助學科，聲樂伴奏與藝術指導專業的水平相應的也與國際水平有著相當大的差距。

馬：中國的美聲聲樂市場對這門專業的影響如何？

張：國內幾乎沒有真正意義上的歌劇市場，更沒有符合商業規律的歌劇制作和營銷。因此不存在“提高排練效率”的需求，也就暫時基本不需要真正意義上歌劇排練教練團隊。藝術歌曲的情況更為糟糕，不僅完全沒有市場，連純學術性的演出都十分罕見。國內聲樂水平地區差異極大，地方院校的聲樂教學質量參差不齊。因此，我們的現狀是，對于鋼琴伴奏的審美認識仍停留在“人工卡拉OK機”的程度，很多學校沒有伴奏教師編制，聲樂伴奏一般由鋼琴專業學生臨時幫忙，藝術指導則完全沒有。

馬：現在，經常有這種情況，歌唱者經常不得不與許多懂得不夠多、又缺乏學習，但卻常常擺出一副“聲樂藝術指導”樣子的鋼琴伴奏“合作”。這些人有時說的學生都不會唱了，給聲樂教學帶來很大的麻煩。

張：出現這種情況，應該首先做出判斷。如果確實發現學生的演唱有問題，則首先應該先詢問學生的聲樂指導老師就這個問題是怎么講的，搞清楚是學生領會錯了還是聲樂老師就這么要求的。如果藝術指導的意見與聲樂老師不同，應該先和專業老師溝通討論，達成一致意見后再去要求學生，否則學生會無所適從，也會造成老師之間不必要的矛盾。■