廣西樂團之“秀美壯鄉”

地處祖國西南邊陲的廣西交響樂團始建于1978年，三十年來為廣西地區交響樂事業的發展做出過突出貢獻，此次參加“中國交響樂之春”演出季，他們在國家大劇院演出了一場題為“壯鄉和韻”的交響音樂會。

開場曲目是著名作曲家杜鳴心的《劉三姐》幻想曲，廣西交響樂團音樂總監、首席指揮張效東指揮樂團，在首都觀眾面前做了一個很好的亮相，整部作品演奏規整動情，特定地區的民歌旋律從他們的琴聲中傳出顯得非常自然協調。

馬骨胡與樂隊《壯鄉春早》（朱誦邠曲）很奇特，對于這種廣西壯族特有的樂器，大多數人都不很了解，我也是頭一次聽到它的聲音。這種用馬骨頭做傳聲筒的樂器音色纖細，有點京胡與高胡結合在一起的味道，奏出的音樂象絲弦一般，顫顫巍巍得很有個性，與管弦樂隊合在一起蠻有新鮮感。《壯鄉春早》這首樂曲寫得很俏皮，聽起來感到親切悠閑，但這種樂器音量太小，四把琴加在一起也沒多大聲音，若早知如此應該給他們適當準備話筒，而從長遠角度看，這種很有味道的特性樂器應該早日進行改革。

蘆笙與樂隊《侗寨狂歡夜》（覃大川、覃國偉作曲）亦是一首異族風情濃郁的樂曲，在這里，作曲家運用嫻熟的技法，將蘆笙的特性與管弦樂隊的特性進行了很好的對比、嫁接與融合，收到了不錯的效果。著名蘆笙演奏家覃國偉（也是曲作者之一）的演奏讓我開了眼界，一把蘆笙不僅吹出了侗族風情的悠長旋律，還能吹出協奏曲般的復雜變化，他將美和巧結合起來，給人們帶來了自然與現代融會升華的享受。

朱誦邠的鋼琴與樂隊《劉三姐變奏曲》是上半場最后一個曲目，來自中央音樂學院的青年教師孫曉丹擔任了鋼琴獨奏。這是一首接近協奏曲的作品，幾個重要的主題在鋼琴與樂隊中反復變奏，音樂顯得很活躍、順暢，孫曉丹的演奏可用嫻熟二字來形容，而張效東指揮著樂隊與其“一唱一和”，顯現出了游戲般的和諧效果。

下半場的開場曲目是劉廷禹的交響組曲《蘇三起解》，這是一首很有效果的管弦樂曲。劉廷禹手法不凡，京劇音樂語言與西洋管弦樂結合，竟能達到如此自然協調的程度，難怪我最近接觸他新創作的交響京劇《鄭和下西洋》時，感到其京劇音樂語言運用得那樣嫻熟，同時交響性又那樣出色，其實在《蘇三起解》中，這些都已經是反復實踐過的東西。張效東指揮樂團演奏的是三個樂章的完整作品，應該說，他們的演奏是成功的，樂團的整體效果不錯，管樂經受住了一些艱難的考驗，只是弦樂在個別難點的演奏上有些窘迫。

里姆斯基-科薩科夫的《天方夜譚》是俄羅斯音樂的經典作品，張效東指揮樂團竟然將頗有難度的第三、四樂章奏得像模像樣，弦樂在演奏第三樂章的旋律時起伏大而又深情，木管流暢的經過樂句也顯得輕松而富有神秘感，其中首席單簧管的獨奏音色尤佳。第四樂章是全曲最難的樂章，速度快，節奏變化多，弦樂管樂都有很重的技術負擔。然而廣西交響樂團卻神話般地完成了它，弦樂未拖后腿，管樂更沒“冒炮”，不光如此，值得一提的是，該團首席小提琴黃禮球技藝高超，兩個樂章中的大段獨奏都拉得很漂亮。

廣西交響樂團的弱點是實力不足，這一點反映在它的各個聲部中。由于地處邊遠地區，又長期得不到來自各方面的有力支持，使得它的生存和發展受到了很大局限，所幸的是，這次進京已有上級單位的領導隨行，但愿他們能夠看清現實，積極幫助廣西交響樂團，努力提供給他們有力的傾斜政策和財力支持，使得這支西南少數民族地區的交響樂團能夠盡快擺脫困境，走上藝術上良性循環的軌道。■