當代藝術與資本：敵耶？友耶？

朱其：好的藝術要與社會主流保持距離

拜金主義和主流化正在當代藝術蔓延，眾多的藝術圖像越來越跟時尚雜志的趣味沒有什么區(qū)別，不少成名藝術家將自己大部分精力用于市場經營，津津樂道成為達官貴人和新富階層中的一員，藝術語言抄襲模仿現成的照片和著名形象，藝術創(chuàng)作變成制造空洞的符號，再使用藝術史理論解釋這個符號，使其變成可以高價銷售的著名符號，藝術創(chuàng)作變?yōu)槌膳a和復制，藝術作品商品化和金融化，藝術家企業(yè)家化。

這已經違背了過去二十年基本的價值觀和藝術精神。藝術盡管具有時代性，但基本價值觀不會改變，藝術的基本價值觀就是它必須與主流社會保持距離。如果藝術與主流社會沒有距離，那么藝術必然是官方藝術或者商業(yè)藝術。無論社會主義還是資本主義國家，真正具有創(chuàng)造力和精神反省的偉大藝術不可能是在官方或者商業(yè)體系中產生，官方和商業(yè)體系只能接受來自前衛(wèi)、邊緣和反叛藝術的合法化，但它本身必然不能容忍真正具有叛逆和現實批判精神的藝術。

當代藝術圍繞市場問題產生的爭論，實質上是圍繞著“是否要重新與主流社會保持距離”這個問題為焦點。一部分在八十年代和九十年代早期曾經堅持叛逆和邊緣立場的藝術家和批評家，在九十年代末以來開始為中國主流社會所接受，他們的作品進入了官方雙年展，有些人被美術學院聘為教授或客座教授，有些人成為被公眾媒體追逐報道的明星，這些八十年代藝術新潮運動和九十年代地下藝術運動的藝術群體目前正在主流化，并在經濟上成為富翁藝術家。……