試論動畫的美感特質

郭榮春

【摘要】動畫（Animation），多指動畫電影，在《英漢大詞典》中，動畫（Animation）一詞譯為“賦予……以生命”，意指賦予本無生命的靜態圖畫以動態的生命活力。動畫的美不僅建立在對愉悅感知的追求上，還體現在美感的形象直接性、想象創造性和潛伏功利性等方面。從藝術本體視角審視動畫電影，通過對《千與千尋》、《功夫熊貓》、《蠟筆小新》、《白雪公主》、《花木蘭》《怪物史萊克》和《海底總動員》等動畫電影進行分析，可以發現，動畫電影的美學品質主要表現在生命美、角色美、狂歡美、荒誕美等四個方面。

【關鍵詞】動畫 美感特點 分析

動漫作為一個新名詞，指的是一連串符合運動規律的連續畫面，即漫畫與動畫的總稱。動漫源自于漫畫。“動漫”是一個構成文娛產業的元素。如果與電影結合，就產生了《大鬧天宮》、《花木蘭》這樣的動畫片；與書本結合，就產生了《龍珠》、《向左走，向右走》這樣的漫畫書；與游戲結合，就產生了《暗黑破壞神》、《月影傳說》、《仙劍奇俠》這樣的網絡游戲……

動畫（Animation），則多指動畫電影，在《英漢大詞典》中，動畫（Animation）一詞譯為“賦予……以生命”，意指賦予本無生命的靜態圖畫以動態的生命活力。[1]法國電影史學界把1877年8月30日定為動畫的誕生日，它是法國光學家兼畫家E·雷諾發明光學影視機獲專利的日子，他繪制的《喂小雞》等20多個小節目便是最早的原始動畫片。1906年美國人J·S·勃拉克頓攝制了第一部電影膠片動畫《一張滑稽面孔的幽默姿態》，被公認為真正的動畫片。

我們在討論動畫電影之前，有必要先來有目的地說明美的內涵。究竟什么是美？亞里士多德認為：“美是一種善，其所引起快感正是因為它是善。”“我們看見那些圖像之所以感到快感，就是因為我們一面看，一面在求知，斷定每一事物是某一事物?！盵2]美是與人的愉悅感知相聯的。動畫電影的美不僅建立在這種對愉悅感知的追求上，還體現在美感的形象直接性、想象創造性和潛伏功利性等方面。

動畫電影的美是多種多樣的，如宮崎駿的《天空之城》利用機位的變換來營造、烘托出富于節奏感和視覺沖擊力的畫面氣氛，在電影語言美學的運用上堪稱典范；德國動畫家勞恩斯坦兄弟在短片《平衡》中，在角色的造型、背景的處理及道具和色彩的運用上，都采用了去繁就簡的表現手法，給人一種別樣的審美和哲學的思考?！独K舞》是德國動畫家雷蒙德的作品，他利用點、線、面的構圖意識，打破平面視覺的局限，擴張了立體空間的想象，其單一而簡潔的形式美耐人尋味。加拿大動畫家卡洛琳—里芙在其動畫短片《倆姐妹》中，則注重繪畫技巧在表現上的探索與電影語言的吻合，拙樸的造型和奔放隨意的筆觸、色調、光影美，構成了該片最突出也是最重要的特色。本文主要從藝術本體視角審視動畫電影，通過《千與千尋》、《功夫熊貓》、《蠟筆小新》、《白雪公主》、《花木蘭》、《怪物史萊克》和《海底總動員》等動畫電影進行分析。具體的，本文將從生命美、角色美、狂歡美、荒誕美這四個方面來討論動畫電影的美學品質。

一．生命意蘊之美

海德格爾援引荷爾德林的詩句：“人類，詩意地居住在地球上……”深刻的揭示了人的存在的詩意之美。人類在地球上生存，時刻都在尋找生存的意義與價值，展開對于自己和世界的無盡的追問。在藝術創作和欣賞的過程中，張揚“生命意識”成為心里釋放的過程。“夫童心者，真心也”（李贄《焚書》），如果不能夠對兒童的原發心靈和快感形態有深入的體驗和理解，如果沒有生命意識的張揚，那么，動畫作品是沒有生機的。好的動畫必須適應兒童的天性與本能，同時還成人世界一個生命美的原動力。

宮崎駿的動畫創作，常常是懷著強烈的社會意識和人文關懷，來剖析人類命運、科技文明和環境保護，他的作品是生命美的集中體現。1984年，宮崎駿改編了自己的同名長篇漫畫《風之谷》引起轟動，這也是宮崎駿的第一部影院動畫片。該片以損害自然就是損害人類自己的警示向人們提出了新的環保思考。人與自然的交流，人與昆蟲的共處是人類生存發展的希望，這些都是宮崎駿動畫極力發出的呼喊。此后宮崎駿的《天空之城》（1985）、《龍貓》（1988）、《魔女宅急便》（1990）、《百變貍貓》（1994）、《幽靈公主》（1997）等都無不留下他對世界、宇宙、自然和人類解讀的痕跡。1992年宮崎駿創作的《紅豬》被認為帶有明顯的自我指涉傾向，也寄寓了他對戰爭的個性化思辨和批判。而2001年推出的《千與千尋》更是將生命無可抗拒的生存意愿和人類無限作為的可能性表現得淋漓盡致。

二．角色的造型美

在一部動畫之中，角色才是真正的靈魂與核心。動畫角色在字義的解釋為Animation character或是Cartoon character，兩種名稱在意義上幾乎等同。一般戲劇中的角色大都具有生命性，但動畫的角色類型多樣，更為廣泛，動畫除了寫實的人物形象，還包括動物，或是無生命形體的轉換，甚至是源自于神話下各種形體的排列組合，但這些類型只要是置身于戲劇結構之下，就都符合一個實質角色的定義。動畫角色的創意并不只是一個簡單地對動畫進行虛擬角色的過程，它涉及的精神實質是怎樣在時代中創立一種幻想的視覺偶像。動畫本身的藝術特征和傳播優勢決定了其角色造型的重要性，新角色是否流行甚至成為一部動畫作品成功與否的標志。經過歷史的篩選，動畫作品被大眾津津樂道的也一定是那些經久不衰的角色造型。并且，動畫的具體審美要求也會隨著載體的更新而產生深刻的變化。米老鼠、唐老鴨、獅子辛巴，甚至小雞、螞蟻、昆蟲……不僅在舞臺惟妙惟肖，這些成功的角色造型甚至帶動了商業市場，為人們津津樂道，爭相購買。

三．題材的狂歡美

在中世紀，為了表現對官方宗教的令人苦惱的嚴肅性的反抗，人們通過一年一度的狂歡節(carnival)，使得郁積的情感得以宣泄。喜劇便是狂歡節上的一種主要的表演形式，中國的喜劇起源于俳優的表演。巴赫金認為：“狂歡節不需要虔誠和嚴肅的調子，也不需要命令和允許，它只需要發出一個開始玩樂和戲耍的簡單的信號?！盵3]巴赫金的狂歡化理論來自于西方的狂歡節，如果卓別林、王朔、陳佩斯的電影作品，無意間符合了巴赫金的理論規范，那么日本的動畫作品《蠟筆小新》可謂狂歡體的典型之作。

蠟筆小新，長著一個馬鈴薯形狀的腦袋，一對綠豆眼，小平頭，穿一件紅色短袖上衣，迷戀卡通人物，動感超人以及漂亮姐姐。這個動畫形象脫胎于狂歡節中不可缺少的角色—小丑，但在小丑的身上增加了道德批判，以諧演莊，寓莊于諧，揭示出深層的狂歡美，使觀眾“含淚大笑”。這個小朋友保有著一項紀錄——他是有史以來5歲的卡通人物中最無賴下流、恬不知恥的。正是因為這個可以搞笑的“優點”，他成為了中國大小城市里年輕人談論的焦點。請看他的常用語錄選段：

“我要一包洋芋片，還要內田有紀的寫真集?！保ㄔ趮寢屓コ胁少彆r他提出的要求）

“你回來了?！保ㄗ约簭耐饷婊貋頃r如是說）

“嘿嘿嘿，不要夸獎我啦，不好意思哦?！保J禍時如是說）

“小白，不可以挑食哦。”（每次將不喜歡吃的青椒給自己的小狗吃時所講的話）

“美芽的胸部扁扁的，屁股大大的。”（私下評論媽媽）

“這是我家，二手的中古屋，還有20年的房屋貸款沒有還清。”（當著爸爸的面向外人介紹自家的住所）

“也可以這樣說啦?！保ㄕf錯話時強詞奪理）

動漫“童言無忌”的“語言狂歡”就是置根于這樣的接受心理中，使受眾能在居高臨下的心理平臺上輕松地觀看被矮化了的稚童表演，獲得在其他文體中難以盡興的淋漓盡致的自由和暢快。

四．主題的荒誕美

荒誕（absurd）除了指代一個哲學學說和一個喜劇流派外，在現代藝術中形成一種普遍的荒誕觀念和意識：“是把所面對的現實理解為一種不合理狀態、不符合邏輯狀態的意識。”[4]這種荒誕感被現代文學藝術家引入創作，就表現出一種20世紀特有的荒誕風格的荒誕文學，比如荒誕詩、荒誕小說、荒誕電影、荒誕動畫?；恼Q動畫電影本質上是一種虛幻電影類型，正如本雅明所說的“對集體夢幻的創造”，是對現代社會技術化導致的精神錯亂的人類無意識的治療性宣泄。而美國動畫電影的發展正是對資本主義不同工業時代人類不同的精神錯亂的宣泄。前工業時代人類還對啟蒙的理性抱有幻想，對自由平等的理想不愿放棄，同時又不滿科技和制度的權威化與物化，對具有社會良知和肩負人類進步之責的藝術家來說藝術自律是此時積極的策略，創造少數人藝術的精英主義傾向必然在早期動畫電影中體現出來；然而后工業社會這個以信息為基礎科技為先導的智能機械技術的社會到來了,傳統權威中心已經失去了約束能力,這是個“獻身于快樂的知識嫌棄和預言式的不負責任的時代,是一個完全不信任的保護性反諷和過分偉大的自我意識的時代?！盵5]藝術面臨的一個難題就是“賦予越來越不成形的世界和越來越變動不居的經驗以形狀” [5] [137] 在這樣一個完全他者的社會中藝術的媚俗化是不可避免的,這個代價具有著取消西方現代文明結構之權威中心的消極抵抗性,而作為前工業時代產生的早期動畫電影風格必然被冷落和替換。按照美學原理的解釋，審美對象應該是具有審美價值的形象，而“荒誕”僅是一個美學范疇，“荒誕意識”也僅是一種審美意識，本身并不能構成鮮明的審美對象。[6]中國當代影視編導為了使“荒誕”成為審美對象，在影視作品中使用了冷嘲、夸張、反諷、戲擬多種手法使其形象化和審美化。這一點，通過分析動畫電影《白雪公主》和《怪物史瑞克》來獲得具體的把握。

《白雪公主》中公主落難后在森林小動物的幫助下來到七個小矮人的小屋，打掃小屋時的情節非?；恼Q：松鼠用尾巴當掃帚和抹布，燕子用腳趾踏在蛋糕上印成花紋，小鹿用舌頭洗盤子，烏龜把自己的背當搓衣板；美麗的公主和丑丑的小矮人一同歌舞，把企鵝當成風琴管，矮人也作出若干粗魯而又可愛的動作；艷麗的皇后會變成丑陋的巫婆，公主中毒直到王子的一吻又復生等等。

動畫電影獨特的美，除了以上所論生命美、角色美、狂歡美、荒誕美等四個方面外，還有壯美與唯美、寫實與寫意以及商業功能美等美感特點也很值得注意。限于篇幅，這些問題筆者擬在后續的研究中進一步涉及。

注釋：

［1］彭玲著.動畫導論[M].上海：上海交通大學出版社,2007:1.

［2］亞里士多德(Aristotle)著，郝久新譯.詩學[M].北京：九州出版社，2007：第四章.

［3］米·巴赫金著，佟景韓譯.巴赫金文論選[M].北京：中國社會科學出版社，1996：217.

［4］彭倚文.“荒誕文學”研究概念[J].中山大學學報，1993(4)：44.

［5］卡林內斯庫著.現代性的五幅面孔[M]. 北京：商務印書館, 2002：285.

［6］曾耀農.現代影視美學[M].長沙：中南大學出版社，2005：312.

（作者單位：陜西師范大學美術學院）