浮生一記，三世三生

王悅陽

從話劇《浮生記》開始，M50將從視覺藝術走向全方位發展文化創意產業，為繁榮和發展上海的文化做出新的探索。

整整200年前，那是清代嘉慶十三年，長洲文人沈復（字三白，號梅逸）用飽含深情的筆觸寫下了自傳體小說——《浮生六記》。一時間，作者和妻子陳蕓之間美好卻哀婉的故事迅速流傳開來，令人唏噓不已。文學大師林語堂甚至將此書翻譯成英語，并由衷地評價說：“蕓，我想，是中國文學上一個最可愛的女人。”在1943年的上海，戲劇電影大師費穆又把這部小說編導為同名話劇，并由喬奇、劉瓊、沙莉、盧碧云等明星擔綱，整整連演了342場。時人評論該劇“在人倫的立場上作起了美麗而又感傷的詩篇”，并稱之為“一首哀婉悱惻的抒情詩”，“不知會使多少的讀者或觀眾激起心靈上悲戚的共鳴而一掬同情之淚！”

65年后，又一部名為《浮生記》的話劇誕生于上海舞臺。所不同的是，這部源自200年前古人小說的話劇，已沒有蕓那樣可愛的妻子，更沒有沈三白式的完美丈夫。觀眾看到的是懷才不遇的畫家、風姿綽約的女鬼、紅杏出墻的妻子、貌似忠厚的丈夫、橫刀奪愛的閨蜜……輪番登場的角色，構成生生不息的人物關系。將兩對男女穿越百年時光隧道的悲歡離合，通過曲折生動的故事與主人公的情感糾纏，活潑而多情地演繹了出來，淋漓盡致地展現了一段滬上百年滄桑變遷的側影。

走進上海話劇藝術中心的實驗劇場，只見整個舞臺與觀眾席融為一體，幕墻延伸到劇場的第一排座位邊，屋頂的上方則橫貫一根管道，不銹鋼擋板如鏡子，映出人影幢幢，熙熙攘攘。觀眾置身其間，仿佛走進蘇州河畔的莫干山路M50藝術村。此刻，這里既是當代藝術家的派對場所，又或許是曾經某家紡織廠的一個車間，還可能是當年淪陷時期的一個破敗舞廳……《浮生記》的劇情時間是倒著走的，最后一幕才是故事的開始，而第一幕展現的反而是結局。這樣的因果顛倒與輪回，讓戲劇充滿懸疑和意外，也緊緊抓住了觀眾的心。“我們今生遇見的人是否都前世有緣？你能否輕易對一個人說：來世我們還要在一起？”導演周可的設問，被具象成整整120分鐘的離奇故事，一一呈現于觀眾眼前。

一個密閉的空間、一個工廠的辦公室、一張不變的長桌，《浮生記》中的每個故事發生在這樣一個場景之中；但它們卻分別發生于2008年、1978年、1938年和1908年四個不同的年代，每一段人生都只是歷史中的一個小小片段。通過一些裝飾與細節的改變，并利用燈光和音樂的不同，展現著時代的變遷。“它提供了一個很好的空間，讓我們去體味生命的脆弱和生命之間的奇妙關聯。”編劇喻榮軍很滿意這樣的舞臺構思。他在《題記》中寫道：“生命并不是一種輝煌的奇觀或是一場豐盛的宴席，它是一種岌岌可危的困境。死亡并不是生命的毀滅，而是換個地方生存。”對此，喻榮軍解釋道，“生命宛若浮塵，不管是激情、生死、報復，還是欲望、情傷、輪回，到終了，還是塵歸塵，土歸土。這個劇表現的就是發生在一間陋室里的百年浮生，充斥著幾段扯不清的情緣，表現了四世的輪回與追逐以及面對生死的態度與糾纏。觀眾會帶著種種意外和疑惑，與演員們一起體驗生死輪回。劇里的一些情節都是點到為止，觀眾看到最后，可能會豁然開朗，也可能仍帶有思考，這是見仁見智的。”

作為上海著名創意園區M50進軍舞臺藝術，全方位發展文化創意產業的新動作，《浮生記》的上演獲得了成功。“經歷過場地改造和規劃布局之后，拓展文化創意領域成了創意園區的新課題。為此，我們組織了年輕的團隊進行專題策劃和制作，最終決定在舞臺藝術中尋找突破口。”M50園區負責人、《浮生記》總策劃金偉東介紹道，“盡管《浮生記》是小劇場話劇，但在創制中處處貫穿著M50求新求變、關注人文的創意標準，圍繞這出戲進行了攝影、音樂、服裝等一系列概念設計和產品制作。這次立體化的創作積累的經驗，為M50的下一步發展開創了新路徑。”從話劇《浮生記》開始，M50將從視覺藝術走向全方位發展文化創意產業，為繁榮和發展上海的文化做出新的探索。