中國傳統文化在設計中的運用

21世紀是社會經濟飛速發展的年代，是凸顯個性的年代。隨著社會的發展及人們對生活品質要求的提高，國與國之間的文化競爭也日趨頻繁，而這時中國的傳統文化在設計業中的作用就凸顯了出來，它不僅僅能影響產品的銷售業績，樹立產品的形象，更提高人們的審美情趣及對中國文化的認識。只有將中國的傳統文化和設計相結合，才能創造出具有中國特色的設計產業，向世界人民展示博大精深的華夏文明，讓中國設計屹立于世界藝術之林。

在現代中國的設計中，已經有諸多帶有中國特色的佳作出現，設計者既賦予了傳統文化新的生命，同時也賦予了現代設計一種濃郁的文化底蘊，讓設計具有時代感及區別于其他國家現代設計的特殊的中國感。

一、傳統文化在包裝設計中的運用

在傳統文化與包裝的融合上面，我國的設計不勝枚舉。尤其是在酒包裝和民間工藝產品的包裝上面，更是將現代審美及設計手段和傳統工藝結合得無懈可擊。下面以水井坊的包裝為例來看看。我國的酒文化源遠流長，祭祀用酒、日常飲酒、文人墨客、振奮士氣無一不和酒扯上關系。水井坊作為中國白酒第一坊，一直以來是中國高尚生活的倡導者。水井坊酒具有六百余年歷史，是利用現代微生物技術，通過研究古法發酵秘笈釀造而成，但是由于原產地資源的稀少，顯得甚為珍貴。而更為珍貴的是，水井坊不僅注重酒的品質，更注重中國的酒文化及酒道。它的酒包裝有15個項目內容，將中國的五行觀融入其中，體現了濃郁的中國傳統特色。其中的世紀典藏包裝由許燎原先生設計，外部的蓋套選擇了威嚴與尊貴的代表-青銅合金作為材料，造型古樸、典雅，直接將中國磅礴的青銅文明展現在人們面前，在外形上則選擇了古代編鐘造型來體現該款國釀的地位。內部瓶蓋采用了24K鎦金的中國古代玉璽的造型，玉璽自古以來是皇帝的隨身之物，是身份及地位的象征，設計者將這一元素融入到了瓶蓋設計當中，又一次顯示了這款高檔的白酒的珍貴和飲酒者的品位。酒瓶底座更是用四川的特產—烏木造就，至此，中國五行觀完全體現在了該款世紀典藏之中。

從水井坊的包裝我們不難看出，設計者獨具匠心，追求的不單只是視覺上的傳統、現代結合，同時還在追求精神上的結合。正如許燎原先生所說：“酒中有道，從酒神精神中提煉出來的藝術精神，正是其升華為道的必然途徑”。他將酒道、視覺元素、中國的人文精神注入到工業化的設計生產當中，既打破了傳統包裝的局限，又給冰冷的現代設計注入了一絲溫暖，將中國文化中的哲學觀、知行觀、人本思想完完全全展現在世人眼中，以實際行動來印證自己的“新文物觀”，求得了商業與藝術的統一，建立了中國人自己的品牌文化。

二、傳統文化在標志設計中的運用

說到標志中傳統文化的運用，不能不想到中國銀行這個典型的標志例子，這個可能是在標志設計中被引用多次的案例，但是不得不承認，它是中國傳統文化和標志設計相結合的經典之作。中國銀行的標志由靳埭強先生在上個世紀80年代設計，雖然過去了幾十年，但是我們仍然能夠感受這個標志給我們帶來的震撼。首先，設計者將中國古代串紅線的錢幣形狀與“中”字相結合，做出了中國銀行標志的雛形，造型簡潔明了，在外形上直接突出了銀行的職能及所屬的國家；但是標志作為一個企業最直接的視覺形象，并不是一個簡單符號就可以的，還必須給他賦予一定的內涵，才能將該企業的運行理念及文化含義表現出來，而極簡的古錢幣標志剛好做到了這一點。該標志外圓內方，隱射中國天圓地方的傳統哲學觀，點出中國銀行與世界、時代一起發展的運作理念及面向全世界的國際化性質，而串線的錢幣又代表了中銀與下屬機構的聯系，暗示了內部的團結。整個標志簡單易懂，獨具中國特色，歷經幾十年，還是銀行業追崇的典范。

除了中國銀行的標志外，我國還有很多運用了中國傳統元素的優秀標志，如中國聯通的“盤長”紋樣標志，中國申奧的“太極盤長”標志，鳳凰電視臺的“鳳凰”標志，中國人民銀行的“刀幣”標志等等。這些標志都是將中國傳統的吉祥圖案運用到了標志設計中，但是除了吉祥圖案外，中國文化中還有很多元素可以加以利用。比如書法，書法是中國特有的傳統藝術，也是一種獨特的造型藝術，是漢字和毛筆相結合的產物，漢字是在象形文字基礎上發展起來的，本身具有一定的表象，而毛筆能夠創作出普通圖形不具備的意象。將書法和標志設計恰當的結合，不僅能使標志具有中國風，更能提升標志的魅力。

三、傳統文化在書籍裝幀中的運用

書籍裝幀設計指的是書籍的整體設計，它包括了封面、扉頁和插圖設計等多方面的設計。其中，封面設計又顯得特別重要，因為它是最直接體現書籍內容的設計。在極簡主義設計風格盛行的今天，書籍裝幀設計在總體上呈現了一致化的趨向，但是作為有五千年歷史的泱泱大國，我們應該將傳統的書寫裝幀文化運用到現代書籍裝幀設計中。尤其是在凝結了我國古代勞動人民結晶的中國古典名著等書籍的裝幀設計上面，我們更應該將我國的傳統文化和現代科技相結合，讓作品呈現出一種質樸素雅之美。

我們來看看呂敬人先生設計的《朱熹榜書千字文》。朱熹是我國南宋的思想家，善行草，尤善大字，而設計者在設計這本書的裝幀的時候，從朱熹字體的本身出發，將其字體放大以保持朱熹字體的原樣性，在上、中、下三冊書封上面分別融入了漢字中的點、撇、捺，以示區別，在相同中求變化；封套則采用木質材料，將一千字刻在木板上，仿紙成宋代印刷的木雕版；并用皮帶串連，如意木扣合，構成了古樸典雅的中國傳統風格的書籍裝幀作品。

當然，中國傳統文化涉及的領域還有很多，如工業造型、園林設計等等，這里就不一一例舉了。

由上面幾個涉及領域可以看出，在時代文化、外來文化和中國傳統文化激烈碰撞的現代，樹立本國文化品牌顯得尤為重要，世界設計經過國際主義風格的洗禮，已經呈現出了一種冷漠的統一的模式，隨著國際貿易的日趨平凡，各國設計師也都不約而同地尋找本國文化在設計中的突破口，爭取在世界設計中建立起本國的文化品牌，有很多國家已經做到了這點。我國的設計起步較晚，最初是也順應潮流，崇尚著國際主義風格的簡單設計模式。但是，我們如果一直照搬國外設計的既成模式的話，那么我們永遠設計不出區別于外國優秀設計的具有中國特色的作品。要在設計上獨樹一幟，設計出帶有本國民族特色的作品，恰當的運用中國的傳統文化，設計具有中國風的作品就成了現代中國設計的首要任務。但是，我們所說的傳統與現代的結合并不能局限于表面和視覺上，而要建立在對中國文化深刻理解的基礎上。我們只有抓緊了傳統文化的精髓，才能自由地將其運用到設計中去，并將其發揚光大，讓中國設計建立起自己的文化設計品牌，在設計之路上走的更高更遠……

（作者單位：1.攀枝花學院藝術學院；2.河北省香河縣鉗屯中學）