真品定瓷價幾何

隨著2007年秋拍的最后一聲槌響，國內各類拍賣結果水落石出，對于定瓷而言——61件上拍，24件成交，成交率達39.34%。其中，全年最高成交價55萬元出現在12月23日的中拍國際拍賣會上，為一件北宋定窯白釉七級佛塔。這個數字意味著5年前在香港佳士得拍賣成交的北宋定窯黑釉鷓鴣斑，仍以1313.7746萬元的天價，穩坐國內定瓷拍賣價的頭把交椅。定瓷究竟有何魅力能得到眾多藏家的青睞？未來定瓷的收藏價值如何？記者通過采訪國內定瓷研究專家陳文增，并查閱了相關資料，試圖一一揭開這些謎底。

定窯探源

位列宋代五大名窯之中的定窯，燒制始于唐，興于北宋，終于元，在歷史上聲名顯赫。其白瓷胎質薄而堅硬，釉色潔白細膩勻凈，故有“定州花瓷甌，顏色天下白”之譽，也有“薄如紙，聲如磐，白如玉”之稱。除了白瓷，北宋定窯也兼燒醬釉、黑釉等瓷器，即著名的紫定、黑定。另宋代大文學家蘇東坡曾盛贊“定州花瓷琢紅玉”；宋·邵伯溫《聞見錄》還曾有宋仁宗斥張貴妃接受臣僚王拱宸饋送定州紅瓷的記載。

定瓷能得以揚名于天下，絕非偶然，其成功的過程和條件是多方面的。定瓷研究專家陳文增認為，邢窯對定窯面目的形成影響很大。其專著《定窯研究》中有這樣一段話：“今河北省臨城邢窯，即誕生于隋末唐初，至唐開元、貞元期間，其規模已是相當可觀。工藝精細，品種繁多，時為社會家庭所必需而不能不備。……邢窯非定窯之直接前身，而邢窯則直接影響和間接扶持了定窯，使定窯能以超凡之神姿標新領異于當時的陶瓷業。至宋時，邢窯之名已被定窯之勢所掩。”

陳文增告訴記者，定窯創造者在邢窯其優良基礎上能驅散懷抱、大膽暢想，是定窯能超越邢窯的根本原因。首先，在釉色的靈動效果上，定瓷努力打破邢白的沉寂，更具有跳躍感，于是便形成了一種白中泛青、泛黃的釉色；其次，在形制上，定瓷一反隋唐以來的磅礴、厚重、雄渾的氣象，而是從典雅、清秀、奇逸領域找突破口，現藏于故宮博物院的北宋刻花梅瓶就是一個典型例子。由于瓷質精良、色澤淡雅，紋飾秀美，定瓷被選為宮廷用瓷，身價大增，風靡一時。據《中國陶瓷史》記載：“后來，定盛而邢衰，至宋時，人們已知有定而不知有邢了。”

遇水而動的“魚紋”

定、汝、官、哥、鈞五大名窯中，唯定窯以紋樣裝飾見長。民間甚至流傳有這方面的傳說，即定窯器皿中的手刻魚紋遇水即能復活而游動。據陳文增介紹，這種傳說并不是空穴來風，是一種高超的藝術處理手法，形象刻畫和線面的寬窄、深淺直接構成其神韻，再通過釉層產生高溫熔動，使線面內釉色層次自然拉開，形成不同的色彩層次。這樣處理之后，在通常情況下，刻面的奧妙并不易被察覺，但注入清水后，則會感到紋飾異樣清晰，時有草拽魚游之感。

據了解，定瓷紋飾的絕妙，并不僅限于魚紋。北宋初年，定州澗磁村與東西燕山村的窯工們，一方面在胎釉的制作上吸取了邢窯白瓷的精華，一方面又習得唐末五代越窯的刻劃花裝飾技法，其刻花奔逸，印花典雅，剔花、堆花、貼花各得其趣；器型有盤、碗、瓶、尊、枕、人物等。定窯瓷器最精美的紋飾大都集中在盤、碟上，紋飾多者可達四層。每層紋飾富于變化，外圈紋飾多為幾何紋或變形蓮瓣紋，中心為動物、花卉結合紋飾，充滿浮雕感，藝術氣息濃郁。

覆燒法的利與弊

定瓷的另一個顯著特征體現在燒造技術的創新上，定窯首先采用自己獨創的覆燒工藝，能防止碗盤等器具變形，大大提高了生產效率，使瓷器開始大規模走向民間市場。據介紹，在使用覆燒法之前，盤碗都用普通匣缽裝燒，即一件匣缽只裝燒一件器物；采用覆燒法之后，改用墊圈組合的匣缽取代普通匣缽，每一墊圈的高度，只占普通匣缽高度的五分之一。因此用同樣的窯爐，耗費同樣的燃料，可以得到近5倍的產量。

對于定窯獨創的覆燒法，學術界一直就有不同的看法。有的學者認為，覆燒在提高產量的同時，也存在諸多弊端。因燒制時器口緊貼墊圈，口部不能掛釉，而露出一圈胎骨所形成的“芒口”。宋代詩人陸游對定窯口沿無釉瓷器嗤之以鼻，認為登不了大雅之堂。在《老學庵筆記》中回憶：“故都時，定器不入禁中，惟用汝器，以定器有芒也。”宋代《坦齋筆衡》也有記載：“本朝以定州白磁有芒不堪用，遂命汝州燒青窯器”。

更多的學者認為，覆燒技術運用后導致的優質瓷土枯竭也給定瓷以更致命的打擊。記者在定窯遺址現場看到，很多窯場所使用的窯具都使用了當地的白瓷土，白色的窯具殘片遠比碎瓷片更多見，大量使用瓷土燒制的窯具重復使用率很低。這種對資源的不合理利用，使定窯的壽命大打折扣。實際上，宋代定瓷的瓷胎質量已經略遜于五代，到了金代更是質量明顯下降。在定州博物館見到的元代生產的定瓷高足杯，瓷胎不僅粗糙，而且是土灰色，一改定瓷往日的風采。從明清直到現在，當地還在燒瓷，但產品只不過是粗瓷酒壇、水缸或排水用的缸瓦管，絕非真正意義上的定瓷。

官、民窯并行精品少

定窯究竟是官窯還是民窯，也是收藏界歷來爭論的熱點。陳文增認為，僅將定窯定義為官窯或者民窯都欠缺考慮，考古研究表明，宋代定窯是官民同步發展的生產格局。尤其是北宋定窯創立覆燒工藝以及刻劃花裝飾以來，卷起海內外陶瓷業蜂起仿效的大潮。當地百姓更是近水樓臺先得月，他們充分利用當地原料優勢，因陋就簡，因地設窯。這些小的定瓷民窯，大多簇擁在官窯周邊，積月累年，形成了定民窯的生產氣候。

不僅周邊地區，江西景德鎮、吉州、四川彭縣等在內的全國眾多窯口紛紛仿效定窯，各地陸續出現土定、粉定、南定、新定等仿制產品。元朝以后，定窯式微，明清諸多窯口都曾仿制定窯，但從故宮博物院藏明清的仿品看，并沒有抓住定窯形制的根本，僅是一些皮毛。當然，在這些仿定窯的器物中，也不乏精品。

民窯和其他窯口的爭相效仿，使定瓷相比其他四大名窯而言，存世量較多。定瓷雖然有過給宮廷燒造瓷器的經歷，但時間很短，因此精品不多。據雅昌藝術網拍賣數據顯示，2006年到2007年上拍的定窯器中，大部分定瓷的成交價格都徘徊在幾萬元，有的成交價甚至只有區區幾千元。更令人感到不可思議的是，2007年太平洋春拍中，一件宋定窯花口盞，拍賣估價僅100元，最后的成交價220元，這樣的現象屢見不鮮。

黑定、紫定價更高

由于定瓷精品的稀有，自明代起定瓷精品就是眾多收藏家追尋的重要目標。在國際上，定瓷同樣具有極高的收藏地位。在大英博物館、巴黎國立亞洲美術館、舊金山亞洲美術館等，定瓷均被作為古老東方藝術珍品收藏。在日本，一件收藏于東京國立博物館的宋代定窯紫釉描金碗被視之為稀世珍寶。

定瓷中的黑定、紫定也歷來為收藏家推崇備至，明代曹昭認為“有紫定色紫，有黑定色黑如漆，土俱白，其價高于白定。” 文章開頭所提到的那件北宋定窯黑釉鷓鴣斑就是一件黑定精品，其成交價是雅昌藝術網拍賣數據庫有記錄的白定最高價格的3.3倍。

境內外價格的差異，也是這件北宋定窯黑釉鷓鴣斑五年來能穩坐拍賣價格頭把交椅的原因。據了解，在境外及香港地區，上乘定窯刻花碗、盤，其成交價達到8萬英鎊以上的并不鮮見，而在國內同類器物的成交價一般只有其八分之一至十分之一。1998年香港拍賣了一個直徑20厘米的定窯刻蓮花紋葵口盤，估價38-42萬元港幣，成交價54.8萬元港幣。而相似的定窯盤，在國內最多也就幾萬元。

此外，收藏者對宋代五大名窯的崇拜也為造假者提供了造假空間，盡管諸多贗品的出現，使得定瓷的拍賣市場頗顯冷清，但定瓷精品的市場潛力仍不容小視。雅昌藝術網的數據顯示，從1992年香港佳士得秋拍一件定窯盤口梅瓶以396.44萬元成交至今，定窯的總拍品達到408件，已成交拍品146件，成交總金額4240.9692萬元，成交比率為36%。不過專家提醒藏家，在收藏定瓷的過程中一定要謹慎，不能僅僅從表面特征上來鑒定，而更應該看重器物內在的神韻、時代特征及制作工藝上的文化特征。○（責編：石曉）