青花綜合裝飾藝術

摘要：在現代陶瓷藝術作品中，青花綜合裝飾多以青花繪畫為主，集各種裝飾技藝為一體，創作手法豐富，藝術特色鮮明。

關鍵詞：青花綜合裝飾藝術特色

清秀素雅的青花瓷，料色青翠欲滴，釉色晶瑩玉潤。青花日用瓷、藝術瓷不僅在中國陶瓷中有著重要地位，而且在全世界享有很高的聲譽，被中外人士譽為“人間瑰寶”，是景德鎮“四大名瓷”之一。

青花瓷器的裝飾種類很多，既有借鑒水墨畫形式繪制的青花瓷畫，又有青花釉里紅、青花斗彩、青花玲瓏等傳統青花綜合裝飾瓷。建國以后，青花瓷綜合裝飾的品種更加豐富，其中有青花影青瓷、青花影青釉里紅、青花刻花色釉瓷、青花瓷片開光、青花瓷樂器、青花刷花、青花陶藝、青花瓷雕等。現代青花綜合裝飾技藝的創造、發展，使青花裝飾藝術日臻完美，令人嘆為觀止。

常見的青花瓷畫，是用畫筆蘸上青花鈷料，在瓷器坯胎上用勾線分水技法描繪出來的。既有在繪畫完成后上釉的，也有在施釉的坯胎上作畫后，在1300℃高溫窯爐里一次燒成。手工繪制的青花瓷畫，筆調變化多樣，料色濃淡相間，畫面妙趣天成，形象質樸生動。

與青花繪畫相比，青花綜合裝飾工藝復雜，有的品種還要經過多次燒成。采用綜合裝飾的紋飾圖案，與青花主題繪畫相襯托，避免了裝飾的單一，觀賞效果更加豐富。

表現形式

傳統青花綜合裝飾，有青花釉里紅、青花斗彩、青花玲瓏、青花刻花等形式。傳統的青花綜合裝飾技藝，在現代陶瓷裝飾中，又有了新的特點。

青花釉里紅：是青花中最早出現的綜合裝飾形式。在同一器物上，既有鈷料，又有銅紅料描繪。以冷暖不同的色調相襯托，構成一件瓷畫上的既對比，又和諧地融為一體的裝飾。由于青花料和釉里紅在燒成過程中需要的氣氛不一致，在古代柴窯的燒成氣氛條件下，要使青花、釉里紅在燒成過程中都能達到色澤明亮，料色絢麗明快，是很不容易的。二十世紀八十年代以后，隨著梭式窯的逐漸推廣，液化氣、天然氣燃料的使用，銅紅料配方的改進，青花釉里紅的成功燒制已經比較容易了。

從元代到二十世紀七十年代，釉里紅的發色，一直都是以深紅色調為主，在景德鎮陶瓷館陳列的展品中，我們可以看到清代青花釉里紅鯉魚盤，王步的青花釉里紅葡萄紋盤，青花料色深沉，銅紅料色調呈深紅、祭紅色相。現代青花釉里紅陶藝作品，釉里紅的發色有了很大變化，以鮮紅、紅中透綠和大紅色調為主，深紅色調較少。有不少陶藝家都喜歡用新配制的銅紅料繪制青竹，燒成后，銅紅料紅中透綠，與青花飛鳥相襯托，具有獨特的觀賞特色。

青花斗彩：明代成化年間的青花斗彩是古代斗彩瓷中最著名的瓷器，當時只是作為宮廷玩賞品而燒造，生產數量很少，在明代就已經是極為貴重的珍品。最早使用“斗彩”這一名稱的，是成書于清代雍正年間的《南窯筆記》。書中指出：“成（化）、正（德）、嘉（靖）、萬（歷）具有斗彩、五彩、填彩三種。先于坯上用青料畫花鳥半體，復入彩料，湊其全體，名曰斗彩。”成化斗彩，是以釉下青花和釉上多種彩色相結合，在釉上有多種顏色，因此又稱成化五彩。傳統青花斗彩是用大紅大綠色彩在釉上填彩與青花料相襯托，現代青花斗彩與傳統青花斗彩大相徑庭，改變了在青花線條中填彩的技法。用青花料繪成主體，然后用釉上彩料畫出襯托部位。中國陶瓷藝術大師陸如的青花斗彩“幽境圖”，匠心獨運，僅用青白兩種主要色調裝飾，描繪出丹頂鶴的秀雅，竹葉、河灘用濃淡不同的青花料畫出，仙鶴用粉彩料精勾細描，疏密有致的“水路”，自然地顯示出“水天一色”的畫面，與常見的“紅配綠”斗彩裝飾有很大區別。

青花玲瓏：是具有濃厚地方特色的景德鎮瓷器，以青花紋樣和鏤雕玲瓏圖案構成綜合裝飾。玲瓏眼多為米粒形狀，（景德鎮俗稱“金瓜子”）用玲瓏眼組成的花紋形狀，以菊花紋為主，也有水點、蘭花、桃形、菱形等圖案，日本人稱“米通”，西方人稱之為“嵌玻璃的瓷器”，在白中泛青的瓷胎上，瑩亮剔透的玲瓏圖案與清秀素雅的青花紋樣相襯托，顯得精巧細潤，清新明麗。

明代成化年間，青花玲瓏瓷制作就達到了較高水平。到清代乾隆時期，青花玲瓏已特別盛行。古代青花玲瓏瓷的玲瓏眼多為手工鏤雕而成。建國以后，青花玲瓏的日用瓷，改用機械鏤壓玲瓏眼。提高了工效，藝術瓷仍保留了手工鏤雕。二十世紀八十年代以后，青花玲瓏瓷品種更多，不僅有中西餐具、茶具、酒具等日用瓷，還創造出青花玲瓏藝術瓷。景德鎮陶瓷館收藏的青花玲瓏牡蝶瓶，把青花牡丹和碧綠透明的玲瓏眼組成的蝴蝶相襯托，構成清新別致的“蝴蝶嬉春”圖。瓶頸為青花花草圖案，瓶肩是玲瓏蝴蝶菊花圖案，流暢旋轉的花草圖案線條與玲瓏蝴蝶圖案相襯托，構成蝴蝶在牡丹花叢中翩躚起舞的畫面，令人賞心悅目。過去，玲瓏眼一直是淺綠的影青釉色。現在，已創造出紅、黃、綠、藍多種色調的“五彩玲瓏”。青花玲瓏為景德鎮所獨創，在全世界獨樹一幟。

青花影青釉里紅：為青花大師王步先生首創，青花釉里紅“葡萄紋盤”，把青花葡萄藤葉、釉里紅葡萄和影青雕刻梅竹圖案，既構成色彩對比，又有繪畫與雕刻的呼應。這件作品，技藝精湛，精美絕倫。

青花影青采用繪畫和雕刻綜合裝飾。有不少陶藝工作者采用影青釉雕刻翠竹，以青料繪竹葉的綜合裝飾形式，也有以青花釉里紅畫山水樹木，用書法雕刻出醒目的大字后，施以影青釉，形成書畫、雕刻，青花釉里紅綜合裝飾。

青花珍珠釉：在噴好珍珠釉的坯胎上用青花料繪制山水畫，先用斗筆飽蘸料水，再迅速用筆頭帶動料水在坯上作畫，形成料色斑斕的山峰塊面。再用細筆勾出樹枝、帆船等小景，流暢奔放的線條與酣暢淋漓的料色，隨著點染的筆觸，構成畫面的虛實疏密，顯示出明快的裝飾效果，與水墨畫有異曲同工之妙，因此，又稱為“珍珠釉水墨彩。”

青花陶藝：有兩種裝飾形式：一種是把規整的碗、盤、瓶等泥坯的口沿，在半干狀態時隨意捏轉成荷葉、波浪形，在曲線形體的坯胎上用青料作畫，改變了傳統圓口器的形狀，具有現代陶藝的不規則的器形特點。也有在三角形、梯形等不規則的鑲器坯胎上，用青花料作畫。另一種形式，是在現代雕塑造型的白胎上，用青花料作畫，形成現代陶藝與傳統青花紋飾的襯托對比效果。景德鎮陶瓷學院教師陶藝展陳列的青花陶藝，采用現代雕塑的手法造型，在借鑒傳統圓雕形式制作的水牛、用泥料拼接制作的太湖石上描繪花紋和山水青花畫面。用青花繪畫形式、青花圖案形式的組成的紋飾圖案，構成有關聯或僅作裝飾繪畫。有傳統工藝形式，又有現代藝術風格，其觀賞效果新穎別致。

藝術特色

青花綜合裝飾，是把多種裝飾技藝融為一體的造型藝術，具有設計巧妙，技藝精湛，材質精美，新穎別致的特點。設計決定品位，一件陶瓷作品的造型裝飾是高雅或流俗，關鍵在于設計。陶瓷美術設計構思，直接影響作品的基本結構和外觀形態。青花綜合裝飾不同于高溫色釉綜合裝飾，其主體是青白釉、青花料綜合效果，雕刻、色釉都要圍繞青花主題畫面，成為青花瓷畫的陪襯關系。如果突出了雕刻、書法色釉部分，就成了高溫顏色釉綜合裝飾。在青花釉里紅花鳥畫作品中，是以青花料畫枝葉、禽鳥，以釉里紅繪花卉、果實，起到畫龍點睛的作用。青花玲瓏瓷同樣以青花花卉圖案為主題，玲瓏圖案為襯托。青花斗彩是以青花料畫枝葉，再在釉上用礬紅、翠綠等顏料畫花果，主次關系，一目了然。

工藝制作是設計的具體體現，只有具備嫻熟的繪畫、雕刻技藝，作品中才能顯示出工藝精湛。從作品設計、制作到多次燒成，每道工序均需精工細作，如有不慎，就會直接影響到作品的觀賞效果。青花玲瓏鏤雕、青花影青雕刻、珍珠釉青花的繪制工藝，都必須以熟練的技法完成，不必修改。一旦修改，就會影響到坯胎的材質美和繪畫圖案的整體效果。

青花綜合裝飾，必須突出材質美。繪畫裝飾為器型、材質服務，不能以繁密的圖案掩蓋材質美。在設計和繪制時，一定要把握好虛實疏密關系。既要挖掘陶瓷材料的內在美，又要善于利用青花顏料、銅紅料、釉上彩顏料表現料色美、晶瑩玉潤的釉色美，繪畫主題畫面與圖案的裝飾美和胎質美。陶藝創作貴在藝術個性，忌諱重復抄襲。歷代青花綜合裝飾藝術作品的引人入勝之處，就在于有不同的時代特征。雖然青花釉里紅、青花斗彩、青花玲瓏瓷等都具有悠久的歷史，但是，每個時代都有創新發展。從料色的變化，繪制工藝的改進到圖案的變化，善于把傳統工藝與時代審美觀念相結合。傳統的圖案畫面在現代設計中可以繼承、借鑒，但是必須有變化，不能照搬。要創造出令人耳目一新的青花綜合裝飾新作，陶瓷藝術工作者要具有多方面的才能，既要會制作，也要懂工藝。既擅長繪畫，也善于雕刻，還要了解陶瓷藝術發展史，“古為今用，洋為中用”。精美的青花綜合裝飾作品，是精湛的陶瓷工藝與藝術才華的結晶。

源遠流長的陶瓷文化歷史，豐富的歷代青花綜合裝飾作品，為我們提供了豐富的養料。在現代陶藝創作的領域里，青花綜合裝飾有著廣闊的發展前景。