“寶劍鋒自磨礪出,梅花香自苦寒來”,在源遠流長的中國繪畫史中,梅花一直是各歷史時期藝術家喜歡創作的重要題材,形成了梅花的文化藝術源流。
梅花,落葉喬木,樹桿高近二丈許,品種有單瓣復瓣,重瓣之分,色形上有紅、白、粉之區別,花期為十二月至來年三月,嚴冬開花。
蒼勁古樸,雅麗清潤的梅花,之所以成為古今文人墨客筆下重要的題材,是因為她們在霜雪里煉造的挺秀剛勁的樹姿,繽紛絢麗的花朵,冰肌玉滑的品格,傲雪凌霜的風骨,體現了中華人民不畏強暴,堅貞不屈的民族精神,象征我國的民族性。
中國畫中的梅花,歷代皆有名作出現,早在南北朝時期南朝的張僧繇,即有《詠梅圖》,當是我國較早的梅花繪畫作品,唐宋至五代時期的黃簽、徐熙,宋代的仲仁、楊無咎都是畫梅高手,五代的王冕畫梅超絕一時,明清二代畫梅高手比比皆是,近現代的吳昌碩、齊白石、潘天壽等人,將畫梅推向了新的高度。吳昌碩、潘天壽所畫梅花潑辣豪放,氣勢宏大。任伯年,畫技清秀典雅,齊白石畫梅簡括蒼勁,筆簡意繁。
在中國陶瓷繪畫歷史上,以陶瓷為載體的作品中,明代永窯的青花扁壺花鳥圖,描繪了一只小鳥站在梅樹枝上,梅花以勾圈法描繪,作品工整嚴謹,因那時期作品為青花裝飾,整幅作品顯得清心幽雅。
梅花先眾木而花,先天下而春,凌冬映雪,萬點飄香。在陶瓷作品中以單獨為主體描繪它的作品,當屬民國時期的“珠山八友”中的田鶴仙,其作品構圖以對角線把畫分作兩半,所繪物象放一邊,留白的一邊題款落印,樹干粗壯,虬曲蒼老,枝椏扭曲,穿插自然,以先勾花形,后用玻璃白打底,上填紅色,表現花蕊盈鬧枝頭,春意漸濃的景象,作品風格鮮明。
當代陶瓷藝術作品中,陶瓷藝術家以各種形式描繪梅花的形態表現手法不同,風格各異。中國工藝美術大師張松茂喜畫梅花,經典作品《紅地白梅》,梅樹枝干虬勁蒼老,花以白梅裝飾,以砂紅為底色,整幅作品吉祥喜慶,端莊穩重,老樹新枝,象征著中華民族不屈不撓奮發向上的精神,又符合中國人的審美及欣賞習慣。
中國歷代繪畫傳世作品中的梅花皆以水墨畫為主,在以陶瓷為載體的陶瓷作品,要想達到這一效果,用釉下青花能夠表現出異曲同工的裝飾效果。中國陶藝大師陸如先生的《石壽梅香》筆插,梅枝禿筆中鋒老辣,花頭圓中帶方,方中帶圓,把傲霜的梅花表現的英姿勃發。生動的體現出梅花“冰姿不怕雪霜欺”的精神氣質。
我喜歡種花養草,所種的花中比較喜歡梅花,她那迎寒怒放,堅忍不拔的高尚品德和其獨特迷人的風姿神韻,令我陶醉。我畫梅花比較喜歡畫家王成喜的手法。枝干粗壯,老樹新枝,穿插自如,繁花密枝,花頭以點法描繪,藏鋒側入,一筆一瓣,一片欣欣向榮的景象。
一個時期,一種精神,一種面貌。梅花曾被定為中國的國花,意義深遠,梅花的傲骨人盡知,象征中國人民不屈不撓的精神。梅花的苦盡香來則象征著中華民族的崛起。
從古到今,陶瓷藝術家創作了一大批具有時代特征的藝術作品,有表現梅花傲骨精神的,有表現梅花蓬勃向上精神的。
梅花因其傲骨凌寒的品格被列為“四君子”之首,文人把詩情貫注于畫意中,傳神而有情意,韻味無窮,耐看而能引起人們美好的聯想。“墻角數枝梅,凌寒獨自開,遙知不是雪,為有暗香來”。
無數陶瓷藝人畫出了許許多多的梅花精品,它是我們民族文化的遺產,值得我們去繼承和發展。