試論藝術陶瓷中的梅花題材

“寶劍鋒自磨礪出，梅花香自苦寒來”，在源遠流長的中國繪畫史中，梅花一直是各歷史時期藝術家喜歡創作的重要題材，形成了梅花的文化藝術源流。

梅花，落葉喬木，樹桿高近二丈許，品種有單瓣復瓣，重瓣之分，色形上有紅、白、粉之區別，花期為十二月至來年三月，嚴冬開花。

蒼勁古樸，雅麗清潤的梅花，之所以成為古今文人墨客筆下重要的題材，是因為她們在霜雪里煉造的挺秀剛勁的樹姿，繽紛絢麗的花朵，冰肌玉滑的品格，傲雪凌霜的風骨，體現了中華人民不畏強暴，堅貞不屈的民族精神，象征我國的民族性。

中國畫中的梅花，歷代皆有名作出現，早在南北朝時期南朝的張僧繇，即有《詠梅圖》，當是我國較早的梅花繪畫作品，唐宋至五代時期的黃簽、徐熙，宋代的仲仁、楊無咎都是畫梅高手，五代的王冕畫梅超絕一時，明清二代畫梅高手比比皆是，近現代的吳昌碩、齊白石、潘天壽等人，將畫梅推向了新的高度。吳昌碩、潘天壽所畫梅花潑辣豪放，氣勢宏大。任伯年，畫技清秀典雅，齊白石畫梅簡括蒼勁，筆簡意繁。

在中國陶瓷繪畫歷史上，以陶瓷為載體的作品中，明代永窯的青花扁壺花鳥圖，描繪了一只小鳥站在梅樹枝上，梅花以勾圈法描繪，作品工整嚴謹，因那時期作品為青花裝飾，整幅作品顯得清心幽雅。

梅花先眾木而花，先天下而春，凌冬映雪，萬點飄香。在陶瓷作品中以單獨為主體描繪它的作品，當屬民國時期的“珠山八友”中的田鶴仙，其作品構圖以對角線把畫分作兩半，所繪物象放一邊，留白的一邊題款落印，樹干粗壯，虬曲蒼老，枝椏扭曲，穿插自然，以先勾花形，后用玻璃白打底，上填紅色，表現花蕊盈鬧枝頭，春意漸濃的景象，作品風格鮮明。

當代陶瓷藝術作品中，陶瓷藝術家以各種形式描繪梅花的形態表現手法不同，風格各異。中國工藝美術大師張松茂喜畫梅花，經典作品《紅地白梅》，梅樹枝干虬勁蒼老，花以白梅裝飾，以砂紅為底色，整幅作品吉祥喜慶，端莊穩重，老樹新枝，象征著中華民族不屈不撓奮發向上的精神，又符合中國人的審美及欣賞習慣。

中國歷代繪畫傳世作品中的梅花皆以水墨畫為主，在以陶瓷為載體的陶瓷作品，要想達到這一效果，用釉下青花能夠表現出異曲同工的裝飾效果。中國陶藝大師陸如先生的《石壽梅香》筆插，梅枝禿筆中鋒老辣，花頭圓中帶方，方中帶圓，把傲霜的梅花表現的英姿勃發。生動的體現出梅花“冰姿不怕雪霜欺”的精神氣質。

我喜歡種花養草，所種的花中比較喜歡梅花，她那迎寒怒放，堅忍不拔的高尚品德和其獨特迷人的風姿神韻，令我陶醉。我畫梅花比較喜歡畫家王成喜的手法。枝干粗壯，老樹新枝，穿插自如，繁花密枝，花頭以點法描繪，藏鋒側入，一筆一瓣，一片欣欣向榮的景象。

一個時期，一種精神，一種面貌。梅花曾被定為中國的國花，意義深遠，梅花的傲骨人盡知，象征中國人民不屈不撓的精神。梅花的苦盡香來則象征著中華民族的崛起。

從古到今，陶瓷藝術家創作了一大批具有時代特征的藝術作品，有表現梅花傲骨精神的，有表現梅花蓬勃向上精神的。

梅花因其傲骨凌寒的品格被列為“四君子”之首，文人把詩情貫注于畫意中，傳神而有情意，韻味無窮，耐看而能引起人們美好的聯想。“墻角數枝梅，凌寒獨自開，遙知不是雪，為有暗香來”。

無數陶瓷藝人畫出了許許多多的梅花精品，它是我們民族文化的遺產，值得我們去繼承和發展。