中國傳統裝飾在現代陶瓷設計中的傳承

一、中國傳統裝飾概述

中國數千年的浩瀚歷史，傳統裝飾藝術就象一顆顆鑲嵌在藝術史項鏈上的璀燦明珠，為我們留下了一個巨大藝術寶庫，深厚的積淀讓后人享之不盡。概而言之，中國傳統裝飾主要是指用具有鮮明中國地域特色和濃厚民族韻味的圖形進行藝術裝飾。中國傳統裝飾是人們對自然、對社會生活的藝術概括，是人們幾千年的生活經驗和審美經驗的藝術總結，源遠流長，具有深厚的文化底蘊。中國傳統裝飾內涵豐富，以動植物裝飾為主，主要裝飾題材有龍鳳紋、四神紋、鹿、蝙蝠、蝴蝶、蓮花、牡丹、松竹梅等，取其吉祥寓意來達到裝飾目的。裝飾風格也各不相同：如饕餮紋的威嚴莊重，竊曲紋的秩序，四神紋的凝重，蓮花的清瘦，牡丹的豐滿，松竹梅的高韻等，還有如剪紙、刺繡、蠟染、雕刻、中國結、年畫等濃厚的民族韻味。中國的傳統裝飾藝術源于傳統文化，就象一部中國歷史的縮影，是中國傳統文化的重要組成部分，對現代裝飾設計有很深的指導意義和影響力，是現代裝飾設計的創作源泉。

二、傳承中國傳統裝飾的現實意義

流行元素總在不斷循環往復，昔日的傳統在經歷了時間的洗禮又將成為今日的時尚。傳統裝飾不單單是一種裝飾符號，更多的是其內在的象征意韻。在今天，它己被廣泛的應用在服裝設計、環境藝術設計、平面設計等諸多領域，傳統裝飾藝術運用于陶瓷設計也成為現代陶瓷藝術探索、創新的課題。現代陶瓷設計具有鮮明的時代特征，它是集現代設計、裝飾藝術、陶瓷文化于一體的新的文化現象，裝飾對陶瓷藝術的影響是多方面的。傳統裝飾幾千年的藝術沉淀給我們留下了豐厚的遺產，要拓展和創新現代陶瓷裝飾設計就必須要動用這筆寶貴的“財富”。雖然中國傳統裝飾在各個時代都有不同的藝術特色，但其一直沿襲下來的中國傳統審美觀是不變的，并影響著現代的裝飾設計審美取向。傳統的回歸是現代設計的需要，更是現代陶瓷裝飾設計的需要。因此，一方面，我們要學習西方現代陶瓷設計的藝術精華，另一方面我們更應注重對中國傳統裝飾藝術進行不斷的研究、探索，只有在本民族優秀文化的基礎上創新，才能設計出具有東方藝術底蘊和人文特色的優秀陶瓷作品。

三、傳承傳統文化的需求

文化交流是一個國家生存和發展的基礎，在全球化時代，文化構成了各個國家國際競爭的核心要素之一，且競爭之勢愈演愈烈。一些文化持續擴張，咄咄逼人，而另一些文化則在衰落，甚至消失。文化是一個國家的靈魂，是國家與國家之間區別的根本標志。一個國家如果失去了自己的傳統本土文化，這個國家也將不復存在。國家的傳統文化，是一個國家的根基所在，根基牢固房屋才不會倒塌，在國際文化交流中一個國家保護好自己的本土傳統文化是非常重要的。

中國傳統裝飾藝術是富有中國特色的傳統文化和根基文化，是中國優秀文化的重要組成部分，是我國民族文化的寶貴財富。它經歷千年的衍變，卻未在變遷中黯然失色，反而以其東方神韻之美顯示出恒久的藝術魅力。優秀的裝飾紋樣如“牡丹紋”、“蓮花紋”、“卷草紋”等等在繼承和改良的基礎上，仍然被今人認為是極其民族特色的裝飾紋樣而廣泛的使用。今天這種傳統性，在世界裝飾領域也顯得極具東方性和民族性，在國際文化交流中極具生命力和競爭力，值得我們不斷繼承和發展。

四、陶瓷裝飾設計傳承的理念

傳統裝飾的傳承和發展與中國傳統文化的傳承和發展是一致的。在新的文化背景下，我國的陶瓷設計也需要創新。如何創新？盲目追隨西方現代主義設計理念？我認為，“傳統+現代”才是我國現代陶瓷設計的發展趨勢，也是陶瓷裝飾設計傳承的理念。民族的不一定是世界的，但世界的一定是民族的，古代中國陶瓷之所以受世人的喜愛是因為它是當時先進文化的產物，又有很強的民族特色。只有繼承，才有創新，只有繼承了本民族優秀藝術的精華，才能有自己的東方身份和藝術特點，越有民族性，也就越有世界性！現代的中國陶瓷設計缺乏自主性，對西方文化的“拿來主義”只會使我們踩著別人的“腳印”走路，永遠不可能超過別人。因此，我們應該倡導民族文化和先進文化，使中國的傳統文化藝術在現代設計中得以延伸發展。根據自身特色進行的創新設計無疑才是真正有生命力和市場競爭力的設計，作為東方文化代表的中國傳統裝飾應該受到重視，使民族的文化精神和世界的實際語言，共同融匯成現代陶瓷設計藝術的主流，使現代陶瓷設計更具文化性與社會性。

中國傳統裝飾藝術用于現代陶瓷設計，是一種現代化的轉型。如何在傳統文化中提取精華，汲取養料：如何在繼承中改造，在改造中創新，在創新中脫俗；如何設計出具有民族特色和時代風格的藝術作品，，是我們當代陶瓷設計人學習和追求的目標。