椽筆攪海 飛龍在天

言恭達 江蘇常熟人。1948年生，國家一級美術師。享受國務院特殊津貼專家。全國政協委員，中國書法家協會副主席，中國書法家協會篆刻委員會主任，江蘇省文學藝術界聯合會副主席、書記處書記，江蘇省書法家協會副主席 中國滄浪書社總執事，南京大學兼職教授、碩士生導師，東南大學兼職教授、博士生導師。出版《抱云堂》書畫專集、《抱云堂藝評》《當代書法名家》字帖、教材及參與合編《六體書字典》《中國書法名作鑒賞辭典》《中國國家圖書館碑帖精華·題跋》等。

甲金通神事惝慌，顓頊重離天地傷。

問君八法何所覓，篆草同理費平章。

中國書法藝術乃中國文化的典型代表，是中國哲學精神的高度物化。它那黑白兩色正是世界萬物的基本顏色，它的間架布白正暗臺于宇宙之大化。特別是大草藝術，更是集天地。人文之大成，匯宇宙萬物為一體，正所謂“世間無物非草書(清·翁方綱)”。言恭達是當代書法之名家，他真、草、篆、隸皆擅，特別是篆、隸、草書體具有極高的藝術造詣和獨特的審美價值，在當代書壇戛然不群。高遠超邁。新近創作的大草《唐詩宋詞長卷》，給人以排山倒海之勢，神龍游天之態，讓人無不驚嘆于中國書法藝術獨特的審美效果，震懾于驚天地，泣鬼神的神秘力量。

言恭這的這件大草長卷，縱59厘米、橫890厘米。錄蘇軾詞一首，李白、杜甫詩各兩首，王之渙、杜牧詩各一首，計292字。書于2007年端午，生宣紙，長鋒羊毫，一得閣墨汁。卷尾落款為“丁亥年端午言恭達書”，鈐白文“言恭達印”、朱文“抱云堂”。

草書，起始于漢代章草，后至“二王”規范而發展成今草。大草義稱狂草，據傳初創于漢代張芝，有《冠軍帖》傳世，但歷史久遠，莫衷一是。不過，王獻之的“一筆書”當是大草之濫觴，這種書法藝術形式發展至唐代當是一大離峰，以懷素。張旭為典范，后有宋黃庭堅和明未王鐸兩峰雙竦，傲視書壇。章草，橫向取勢，乃八分之“快捷”，后世僅見史游、皇象、陸機、宋克，近代王世鏜、王遽常更呈式微之勢；今草，變為縱向取勢。以至上下貫通，氣勢連綿，以“二王”為嚆矢，代不乏人。最為茂盛；大草，解敞縱、橫之囿。橫，可以左右盤旋，縱橫攤闔；縱，可以上下連綿，勢如破竹。在二維的紙平面上任意揮灑，發揮至盡，產生了三維空間的立體藝術效果。

言恭達以大草長卷示人，這是古代大草常用的藝術表現形式。翻檢書史我們可以看到，歷史上少見的幾位大草書家他們所傳世的大草作品多以長卷的形式流傳，如懷素《自敘帖》、張旭《古詩四帖》、黃庭堅《諸上座帖》、王鐸諸多草書長卷等，都是古代大草書體之名篇。長卷作為大革的書寫形式，顯然具有相當的難度，因為每行字數較少會造成氣韻上的阻斷，沒有大幅作品上下氣勢貫通，延綿不絕之勢。但另一方面由于每行較短，不斷換行，自然產生了豐富的變化，同時，在展讀、欣賞和書寫內容上可以有很大的方便和自由的發揮，在橫向的取勢上也提供了足夠的表現空間。

雖然書法藝術各體皆有各自的審美特色，其技術難度、藝術形式以及審美感受也各不相同。然而，作為大草書體，其書寫技法、書法的整體要求以及書家的綜合修養，應該說在諸體中要求最高，其藝術表現力和藝術感染力也是最強烈的，這從中國。書法史上大草書家屈指可數。惟有“草圣”之譽可以明證。言恭達的大草藝術有著極其獨特的審美個性，在當代書壇獨耀異彩，極具個人藝術面貌。《唐詩宋詞書卷》就是他大草書法藝術的代表，也展示了他大草書法藝術創作的最新成果。

書法的氣息，是書法最重要的一環，也是書法作品給人的第一感受。書法的氣息就是書法的格調、品位，是最難言說，也是最重要的因素之一。氣息有雅俗之分。雅者，書卷氣、古樸氣也，表現出書法的典雅和古拙；俗者，世俗氣、市儈氣也，給人以低俗和惡濁之感。由于書法的氣息和“人”關系最密，所以改變也最難，古人有“百病好冶，惟俗難醫”之語。這個俗就不單單是書法的問題，而是書家的整體修養了。言恭達先生乃言偃后裔，深厚的學養、人生歷練棚詩書畫印的全面浸染，造就了他寬廣的胸襟和廣博的藝術胸懷。特別是他的書法以甲、金、籀、篆為根本，貫穿于真草隸行，更運之于大草之中。該長卷，氣息純正、高古，格調高雅，飄逸。給人以縱橫奇逸、張弛有度、儀態萬方、大氣充沛，風神外躍、卓犖高邁之審美感受。

言恭達的草書用筆之法，是其書法用筆的最大特色。古人云：用筆千古不易，結字因時相傳。這里“不易”指的是什么?就是“中鋒用筆”，而這個中鋒用筆乃是篆隸書用筆的主要方法。言恭達先生于篆隸書體有著深厚的筆墨功底，是當代篆隸書之高手。他以中鋒用筆使其線條厚實、凝重，偶用側鋒取妍、得飄逸之恣。他承接張芝、王獻之、張旭、懷素，黃庭堅硬毫中鋒用筆而來，更以長鋒羊毫的裹鋒用筆之法獨創之，是將古人的“中鋒”用筆之法，運用于生紙、長鋒羊毫的不同工具之中。中鋒裹毫揮運，纖毫必究，其點畫、線條，厚重如高峰墜石，堅不可移，飄逸似翔龍在天，儀態萬千，呈現出嶄新的藝術魅力。在氣息、用筆的大處上，言恭達先生的大草藝術表現出超凡的藝術特色，在點畫、線條、墨法等細微處，也顯示出驚人的藝術表現力。在這通長卷中，“一覽眾山小”“一時多少豪杰”“一行白鷺”的“一”，真正做到一波三折，極見功力；而“江”“流”“海”“淘”等字的三點水的處理，無一雷同、各呈姿態。他的大草以圓筆為主。偶用方筆，也是他的—大特色，是其線條厚實、結構凝重的輔助之舉。如“渡”“門”“寺”“端”“年”等字的右邊的轉角處，不見圭角而有“折股叉“之道勁”有時為了“透氣”和“造勢”，又用較長的筆劃形成“書眼”。如“山”“神”“少”“中”“地”等最后的長筆，表現出書勢充沛，大開大合、蕩氣回腸之感。更難能可貴的是，不管是再厚重的線條還是纖絲微毫，都能一絲不茍、筆筆到位，筆不敗、毫不敞，這在當今書壇很少有人能夠做到。如“山”“天”“中”“行”“何”“游”等字的收筆，是其“裹鋒”行筆的藝術效果的直接體現。用墨，也是言恭達大草書法的一大亮點，他尤擅用澀筆、渴墨、漲墨，甚至用宿墨，使書作更增添了風韻神采，妙盡天然，退去鉛華。言先生大草的字法是純正的，他追求草法的純粹性，盡量不采用“雨夾雪”的行草之法，這樣就為在草書的流暢之中要產生“遲澀”感和豐富性帶來了困難。為了能解決這一矛盾，他獨辟蹊徑，創造性的在“字中斷筆”，如“壁”“當”“飛”“故”“天”“啼”“端”等字，這樣既保證了字與字之間的連貫，也造成了點畫之間的“筆斷意連”。

如果說草書是書法中的皇冠的話，那么，大草就是皇冠上的明珠。當我們翻閱中國書法史可以發現，擅長草書者群星燦爛，而真正的大草書家卻珍如晨星。通過以上對言恭這草書的闡述我們看出，其草書不管從風格面貌、氣息境界還是技術功力上部可謂獨步當代，爭雄古人。雖然其大革的戰就需要歷史的儉驗，但是，就目前所表現出的強烈的書法藝術個性和獨特的審美效果而言，具有相當的研究價值。

上面我們已經講過，就草書范疇內的書體形式就有章草、今草和大草之分。草書中的章草至史游、皇象、陸機之后，一直到明代的宋克稍有振興，這和漢代簡牘等章草遺存淹沒，晚至清末現世以及章草書不利實用，不如今草自由表達書家情感有關，所以，歷代章草書家鮮見。雖然，大草的不彰也和實用有關，但其根本原因還在其難度上。它和章草不同的是，歷代書寫人草者不乏其人，但是能真正被后世公認者，僅有漢張芝，晉王獻之，唐懷素、張旭，宋黃庭堅，明末王鐸這六人矣，這六位大草書家，為歷史所公認。但是，令人費解的是，從東漢至北宋江900年間出現了前5家，平均約120年出現一位，然而，北宋之后至清代止，近8D0年間只出現了王鐸一人，這不能不引起我們的關注和思考。如果從藝術的一般發展規律來看，從書法不斷走向自覺的藝術特性來看，大草作為藝術表現力最強。自由度最大、藝術語言最豐富、藝術積淀也最豐厚。書寫和學習者也越來越多的藝術形式，應該出現大草書家的概率也相對增加，才符合一般藝術發展規律。然而，現在的事實卻是相反，這不免使人困惑。分析造成這一現狀的原因是多方面的，其中最重要的因素就是自唐朝始不斷有人指出的“古法大壞”，這個古法就址“篆籀法”。“草乃文字之末，而伯英創意，庶乎文字之先。其功鄰乎篆籀”(唐·張懷瓘)；“近時士大夫罕得古法，但弄筆纏繞，遂號為草書。不知與蝌蚪、篆隸法同意，數百年來，惟張長史、永州狂僧懷素及余三人悟此法耳”，(宋·黃庭堅)；“張長史、懷素、高閑皆名善草書，長史顛逸，時出法度之外，懷素守法，特多古意”(元·鮮于樞)。關于篆籀對書法的重要性，與草書的關系等論述自唐至清，有識者就不斷提出，但真正理解并實踐者鮮矣。

所謂；“唐人去古未遠，筆下猶傳篆籀余蘊”(清·陳禧弈語)。而唐之后；楷書、行書得到了前所未有的發展，這兩種書體也作為學習書法的基礎。蘇東坡將楷、行、草以走、行、跑來比對學書之間的關系和先后，更是被尊為學習書法的不二法門，“篆籀”作為書法之根本被逐漸淡忘，這就是造成大草不興的主要原因之一。行楷書多用于手札、書稿之中，以“二王”為典范，特別是他的“絞轉”用筆之法，形成了“魏晉風韻”“吳帶當風”的藝術效果，就是所謂的“晉人筆法”。然而，用這種筆法去寫大草，特別是較大的草書，顯然就無法保證線條的質量，就會造成點畫、線條的扁、平、薄、散，難以達到圓勁，厚重，立體的線條了，也沒有了古雅之氣。所以，元明清之后直至現當代，書家多以行楷作大草，不深研篆籀，怎能寫好大草書?

言恭達先生草書的用筆之法，直接來自于篆籀，和“古法”相合，他繞過了元明清和唐宋相接，他的大草用筆之法具有深遠的歷史意義，也是他在當今書壇具有強烈個人藝術面貌的最重要的原因。然而，“筆墨當隨時代”，時代變了，書寫的載體、工具以及審美標準變了。所以，所謂的“古法”也要變，也要有所創建，言恭達先生草書用筆暗合于古人，又和古法有所發展，這正是他成功的關鍵。言恭達先生作大草是用長鋒羊毫，喜用生宣紙，這種紙和筆要到明末之后才出現，顯然，用這樣的筆寫在這樣的紙上，又要保持中鋒用筆，令筆毫不倒、不散是極其困難的。因為古人(明之前)一般用硬毫短鋒，寫于熟紙之上，所以。一味地“中鋒”肯定會造成長鋒無法立起，也一定會出現“散鋒”。所以，言恭達先生作草書，將清人羊毫長鋒作篆隸的“裹鋒”之法運用于大草之中，這樣就避免了筆鋒散、倒、癱之病，既能保持中鋒用筆，又將中鋒用筆得到發展。因為長鋒羊毫蓄墨多，生紙吃墨深，所以就能產生高質量的點畫和線條。當代，不深究與運用這一用筆之法，用長鋒羊毫寫在生宣紙上，就恨難創作出大草佳構，滿目盡是“點畫狼藉”“敗筆叢生”了。

言恭達先生的大草書法，達到了較高的藝術境界，是他綜合修養的藝術體現，是建立在他具有書法本體深厚功力之上，特別是其堅深的篆隸筆墨，運之于“裹鋒”的用筆之法，使其整體書風高古而秀逸。草法的純粹性，正尋繹了“簡約”乃大草藝術乃至中國藝術的最高旨歸；字字連綿而字中筆斷又巧妙化解了“遲”和“流”的辯正關系；用長、短線條，大小塊面對空間的分割，來增力口章法的變化和節奏的強弱，以達到超凡的藝術表現力和超越同儕、力追古人的藝術境界。