摘要 現(xiàn)代陶瓷藝術是對傳統(tǒng)陶瓷藝術的繼承與發(fā)展,傳統(tǒng)陶瓷藝術有著濃厚的民族文化,通過論述民族文化的涵義和民族文化在傳統(tǒng)陶瓷藝術中的內在精神與外在表現(xiàn)形式,以及對傳統(tǒng)陶瓷藝術中的民族性的繼承與批判等方面,來分析民族文化對現(xiàn)代陶瓷藝術的意義。
關鍵詞 民族文化,現(xiàn)代陶瓷藝術,傳統(tǒng)陶瓷藝術
1引 言
我國的陶瓷生產(chǎn)有著悠久的歷史,從原始社會的仰韶文化開始,先人們承前啟后,推陳出新,使具有民族特色的陶藝在火的藝術中升華。質樸純真的民族陶瓷藝術洋溢著強烈的生活氣息,使人們對這種民間文化藝術有著一種強烈又執(zhí)著的眷戀之情。我國陶瓷藝術博大精深,其發(fā)展不僅凝聚了我們民族審美心理的發(fā)展歷程,而且還凝聚了千百年來勞動人民的才智。我國陶瓷藝術的發(fā)展一直受我國民族文化的影響,但隨著改革開放的不斷深化和西方文化思潮的涌入,人們的審美情趣出現(xiàn)了巨大的變化。本文通過論述民族文化的涵義和民族文化在傳統(tǒng)陶瓷藝術中的內在精神與外在表現(xiàn)形式,以及對傳統(tǒng)陶瓷藝術中的民族性的繼承與批判等方面,分析了民族文化對現(xiàn)代陶瓷藝術的意義。
2何謂“民族性”
不同國家、不同地域有著鮮明的民族文化。所謂“民族性”是指相關的歷史文化背景下產(chǎn)生的地區(qū)特征。無論是藝術、文學還是生活習性都透露出自身區(qū)域的特征。以中國畫和西方繪畫比較為例,西方繪畫側重于光影、結構、透視和色彩等,而中國畫追求意境,抽象寫意,不求寫實形似,酣暢淋漓地表現(xiàn)情感。因此我們能清楚地了解各自文化背景的差異以及思維方式的不同。我國是以漢族為主,包含少數(shù)民族的多民族國家,民族文化不僅是漢族文化,還是整個中華民族的文化。
3民族文化在傳統(tǒng)陶瓷藝術中的表現(xiàn)
傳統(tǒng)陶瓷藝術的發(fā)展,一直受到民族文化的影響,體現(xiàn)了不同時代的審美趣味。回顧早期的傳統(tǒng)陶瓷,人們不會忘記早期的彩陶藝術。精美絕倫的造型、優(yōu)美的圖案、精湛的制作把陶土推到了藝術的頂峰。遠古時期的人們用泥條盤筑和慢輪拉坯成形,裝飾上多采用圖騰和勞動場景的抽象表現(xiàn),或是對自然的仿生和模擬等題材,使整個裝飾圖案富有節(jié)奏感。先輩們善于就地取材,在勞動過程中與自然進行磨合,創(chuàng)造出彩陶純樸的美。秦漢時期的雄渾、古拙反映在陶塑和石雕兩方面。如著名的兵馬陶俑雄偉壯觀,而霍去病墓前石雕“馬踏匈奴”表現(xiàn)手法則簡潔有力。魏晉南北朝時期,文人崇尚玄學清議,為文講究淡泊、清瘦、飄逸。因此畫像磚多出現(xiàn)圣賢高士。唐代是我國封建社會的鼎盛時期,人們自信、積極向上,在文學上,唐詩千年不衰,表現(xiàn)在陶瓷上則是經(jīng)典的唐三彩,色彩華麗,陶瓷造型飽滿富麗。唐三彩中的貴婦人面部圓胖,梳各式發(fā)髻,穿著各種彩色服裝,風格優(yōu)美;唐三彩中的動物著重動態(tài)的描繪,情態(tài)各異,栩栩如生。這些都體現(xiàn)了唐代“開放、自信、向上”的社會風貌。后期傳統(tǒng)陶瓷分為官窯和民窯兩大部分。官窯瓷無論從造型到裝飾都是為統(tǒng)治者服務的,迎合了統(tǒng)治者的審美需要。早期的官窯瓷是我們民族的瑰寶,造型與裝飾配合得恰到好處,而后期的藝術格調卻逐步降低;而民窯瓷則展示出質樸的民間藝術,它的形式和裝飾是人們勞動的精華,民窯來之于民,用之于民。宋代磁州窯豐富的產(chǎn)品大多是人們日常的生活用品,其最具特色的裝飾為白地黑花紋飾,選用日常生活中喜聞樂見的題材,以簡煉純熟的手法結合精湛的工藝生動地表現(xiàn)出來。無論是官窯還是民窯,都富有強烈的民族文化。宋代陶瓷作品的總體特征是纖細、精巧,這也滿足了宋代人們的審美情趣。到了明清時期,陶瓷裝飾手法逐漸向繪畫方面轉變,文人畫家介入陶瓷領域后,具有民族性的中國畫已廣泛運用在陶瓷上。另外,還有紫砂壺因古樸風雅的造型一直受到文人雅士的青睞。傳統(tǒng)陶瓷具有東方藝術的情韻風格,貫穿著民族性格和情感,體現(xiàn)了民族審美意識的共同特征。
4 民族文化是提高現(xiàn)代陶瓷藝術文化品格的基礎
傳統(tǒng)陶瓷藝術有著豐富的文化和輝煌的過去,現(xiàn)代陶瓷藝術繼承了傳統(tǒng)陶瓷藝術的精華,并結合時代的進步而發(fā)展,且對傳統(tǒng)陶瓷藝術既有繼承又有批判。中國傳統(tǒng)陶瓷的審美有一定的形式化模式,從造型形式和裝飾手法上都明顯地體現(xiàn)出來。傳統(tǒng)陶瓷藝術造型講究和諧、平衡、對稱、韻律等。這種美的法則曾經(jīng)是經(jīng)典,經(jīng)過歷代的一味承襲,就使得中國陶瓷藝術的審美產(chǎn)生了程式化模式,片面地繼承會使現(xiàn)代陶瓷藝術喪失創(chuàng)造力。然而,另一方面很多現(xiàn)代陶瓷藝術工作者為了迎合市場的需求,追求時尚、流行的陶瓷,照單全收地接受外來文化,許多作品只是嘩眾取寵,華而不實,沒有內涵和意義。甚至一味模仿國外陶瓷藝術作品的形式風格,毫無個性可言,無法講究文化背景,浮淺乏味。一部分陶瓷藝術家認為,具有民族性的傳統(tǒng)陶瓷形式單一、拘謹,釉面光潔、無暇,造型完整優(yōu)美,這些都束縛了現(xiàn)代陶瓷藝術家的創(chuàng)造思維。但是我們還是要清楚地認識到,任何一個時代,不論發(fā)展進程如何快,藝術都應與本民族的審美意識相結合,雖然加速對外交流非常必要,但也不能盲目地跟從。現(xiàn)代陶瓷藝術的創(chuàng)作,應以民族文化為基礎,借鑒西方的表現(xiàn)手法與形式內容。中國陶瓷文化是中國的繪畫、書法、雕刻及人文宗教的集合體,加上精良的制作工藝、豐富的造型裝飾,更蘊含了深厚的文化含量,使人們在欣賞、使用過程中受到中國文化與藝術的強烈感染,品味到中國五千年來的歷史文明。現(xiàn)代陶瓷藝術區(qū)別于傳統(tǒng)陶瓷藝術的產(chǎn)品意味,強調個性,突出個人風格,但也必需要有本民族的文化含量,這樣才會形成獨特的民族語言,成為國外了解中國文化的橋梁。
我們不能盲目舉著“民族的就是世界的”旗幟一味封閉,但也必須充分了解本民族的審美特征及文化內涵。在陶瓷藝術一代又一代的傳承發(fā)展過程中,“民族性”的淡化必將阻礙現(xiàn)代陶瓷藝術的發(fā)展。縱觀現(xiàn)代陶瓷藝術的發(fā)展,實質就是藝術對不同文明生存條件下的人類需要的適應和滿足。人們以陶瓷為媒介和方式,表達自己所追求的精神價值或審美價值,而現(xiàn)代陶瓷藝術的精神性和審美性正是中國深厚精神文化基礎與現(xiàn)代意識相碰撞的產(chǎn)物。繼承中國傳統(tǒng)文化精神,正是現(xiàn)代陶瓷藝術的發(fā)展重任。中國現(xiàn)代藝術陶瓷創(chuàng)作者們強調自身審美情趣的表達,這種審美情趣也與民族文化有著明顯的關聯(lián)。另外,現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作,需要個人廣博的文化知識積淀和豐富的學識修養(yǎng)。陶藝家既要有地域性文化特征和材料優(yōu)勢的發(fā)揮,又要有本民族的文化積淀,以一種全新的面貌和現(xiàn)代陶瓷文化相銜接,這樣中國現(xiàn)代陶瓷藝術創(chuàng)作才會具有世界意義。
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