她是一位孜孜不倦,默默耕耘的中國工筆女畫家;一位國門警察——深圳出入境邊防檢查機關公務員;一位外貌樸素無華、淡雅大方、性格爽落、心地善良而又堅韌不拔的中國傳統女性。全國公安文學藝術聯合會會員,深圳美術家協會會員,以擅長畫工筆花鳥活躍于中國畫壇。

(一)
她出生在著名的“蘭花縣”廣東翁源,生長在風景秀麗的中國端硯發源地廣東肇慶市。這里的靈山秀水培育了這位優秀女性特有的氣質,家庭與環境的熏陶,成就了她叩開藝術的大門。說到印象,與她交往的人和與她志同道合的人都認為,與其交朋友做同事,猶如窖藏壇壇好酒味道越老越醇。與其談藝術談人生和觀賞她的畫作,猶如走進其家鄉肇慶的森林氧吧一樣,給人感覺是那么的清新,那么的輕松。難怪有人說畫如其人,此話不假。
至于繪畫藝術歷程,她跟大多數的畫家有著相似之處。從小在家父的指導下,從點、線、色啟蒙,到篇、幅、意構圖,從花鳥魚蟲細描,到山水人物會意,一點一滴在她求知的心靈里種下了一顆顆藝術的種子。使她自小學會了用心用眼睛觀察事物的細致變化,掌握了多角度形態表達物體美的本領。自身的靈性加之勤學苦礪,在小學三年級,一幅表達對城市生活熱愛的《深情簕杜鵑》,使她嶄露穎角,在市青少年美術大賽中一舉拿下了第一名的獎項,得到了該市美術界的一致好評。這給她幼小的心靈注入了強大的精神動力。之后,在整個學生時期,她成為了學校的小畫家,學校的板報、校刊,文體活動海報、插圖總少不了她的手稿。就這樣藝術的細胞在她的生命中孕育了,就這樣她三十年如一日,在這個領域里追尋著她的夢想。
(二)
改革開放后,她把這個夢想帶到了深圳,帶到了駐守在祖國南大門的邊防部隊——深圳邊防檢查站,參加了部隊的美術宣傳工作。這片深情的土地,這個火熱的大家庭,在帶給她溫暖和創作熱情之外,還給她的藝術成長提供了土壤和條件。
一個偶然的機會,一位大師的一句話堅定了她走工筆線路的選擇。上個世紀90年代初的一天,由于出入境邊防檢查工作上的便利,她得知國學大師、著名書畫家啟功先生要經皇崗口岸出境過香港參加慈善書畫拍賣會的消息。她喜出望外,并抓住這個千載難逢的機會,早早把自己的得意之作準備好,到口岸的貴賓接待室等待大師的到來。在接待領導的幫助下,她與老人有了難忘的一面之緣,老人用專業銳利的眼光把她的畫掃描了幾遍后,對她的畫作了一番指點。最后,大師指出工筆是她畫得最好的畫,用他話講叫“靈秀活潑,大有可為”。
人就是這樣,往往為一句話而奮斗一生。簡國蘭就是如此。大師一句鼓勵的話,使她確定了藝術追求的方向。為了升華自己,她毅然放棄了轉業地方機關工作的好機會,參加了深圳地方藝術院校的深造學習,走上訪名師學藝的道路。期間,她得到了名畫家韓毅成和李文秀等老師的悉心指導,系統研讀了中國繪畫歷史與理論,專攻工筆畫,不斷豐富和提升自己的藝術素養和水平,逐漸形成了立意新穎、對比強烈、細膩流暢、性格鮮明的藝術風格。

天道酬勤,辛勤的汗水渲染了她更加充實的人生,印證了她的成功。1995年始至2007年年底的十幾年間,在中國的畫壇上不斷得到行內的肯定,并取得了驕人的成績。作品《仲秋》《百合》《無塵》《簕杜鵑》分別入選深圳“鵬城金秋”“深圳新人新作”“中華百名女畫家美術聯展”等大型專業展覽;作品《春曉》《清廉》入選“深港書畫交流展”并在香港大會堂展出;作品《紅霞漫染嶺南天》和《清者自清》入展廣東省第七屆“詩情畫意新農村”美術展覽并獲獎;《人民的懷念》獲得了省第八屆“共創和諧社會”美術展覽銅獎;作品“大型孔雀牡丹圖”《扇面花鳥畫》入選第四屆世界婦女代表大會展覽并在中國美術館展出;大量作品多次在全國公安機關舉辦的大獎賽中獲得大獎。
(三)
對于每次成功,她只是淡淡地說,這是她從事藝術創作的開始。就像是一個人學會了說話和走路,只是做人的開始,還不算是一個健全的人,一個健全的人還必須是一位有思想,懂得怎樣去做個好人的人。同理,一個畫家會畫畫、好畫畫、能畫畫,只是畫畫的開始,一個稱職的畫家還必須是一個懂得畫德的人。這就是簡國蘭步入藝術大堂后所堅持的一個原則。
由于有了這個原則的指導,從而使她的人品在平凡中顯得那么的偉大與高尚。眾所周知,深圳的藝術市場,隨著經濟的發展,也隨之走向繁榮,走向市場。然而,窗子開大了總會吹進不和諧的風。有一次,深圳某藝術村的門店老板在某國畫大師逝世不久,找到了簡國蘭,說大師的畫在中國香港和東南亞一帶很受收藏者的青睞,價格不菲,請她仿制假冒大師的畫作,并說該店已將大師生前畫畫時使用筆墨紙硯的要求和習慣等全都“研究”透了,印章也用電腦高仿真刻好,還有宣傳、“權威”鑒定等所有環節已經“打通”,現在“萬事俱備,只欠東風”。簡學習大師的風范有日,臨摹和仿畫大師的作品功力不淺。合作一定成功,而且還不負法律責任,機不可失。對此,簡國蘭緊鎖雙眉,用嚴厲而鄙視的眼光跟對方說:“大師是我崇拜的人,我學習大師的畫是吸取他畫中蘊含的精神,而不是丹青外的銅銹,你還是讓我留點良心來經營我的人格吧!”硬是把對方得罪個臉紅耳赤,狼狽不堪,最后不辭而別。
(四)
“立志不隨流俗轉,留心學到古人難。”這似乎是簡國蘭學習繪畫藝術性格的定式。觀古往今來,大凡有成就的畫家,無不是治學、修身、實踐三者的結合。長期以來,讀書、思考、畫畫成了簡國蘭生活中不可或缺的三部分。平時勾畫之余,從唐詩、宋詞、元曲,到孔子、孟子、莊子;從中國漢文字學,到勵志修性書,這些傳統的中國文化,簡國蘭無所不好。用她的話說這就是畫外功夫,往往一些畫的靈感就來自于詩書的啟發。難怪每每她在畫畫之前先要“發呆”好幾天,翻閱諸多資料,靜思深慮之后才揮毫走線,一氣而順,很少有重復之筆,一切顯得是那么的自在與灑脫。
此外,她總愛把畫畫與人生的得失成敗結合起來講,它們的同理就是:兩者都需要謀劃,需要細節,需要調理。畫畫不謀劃,通篇沒有主題;人生不謀劃,奮斗就沒有目標;畫畫不注重細節,通篇則沒內涵;人生不注重細節,成功就失去基礎;畫畫不調理,通篇就沒有神采;人生不調理,生活就沒滋味。畫畫就是要與人生深刻地結合在一起,要用自己的人生觀指導畫畫,豐富畫題。要用畫畫的心態,經營自己的人生,讓人生精彩起來。
所以,每每觀賞簡國蘭的畫,猶如品濃郁香醇的紅酒,度數不高,但味道高雅清香,雅俗共賞。使人不難從中尋找到畫的意境,可以讓人體會到她愛荷,既愛荷的出淤泥不染,更頌荷與泥的和諧共生;她愛簕杜鵑,既愛簕杜鵑的燦爛絢麗,更頌簕杜鵑的頑強攀爬;她愛山水,既愛山水的清峻秀麗,更頌山水的博大包容。這些飽含人生體味的色調和筆觸,充分體現了她對繪畫藝術的獨特見解。
至于出名、財富兩者的獲取,曾有人熱心地向她作了建議,要讓自己的畫走向市場,可以采取成立工作室,上網博客或租用域名,尋找市場經紀,到藝術市場招商等形式擴大自己的知名度,這樣藝術價格也就水漲船高,何樂而不為!她卻說:“我熱愛國畫,并不是為吃穿和功利,如果全然參與了市場,我用什么去維護我內心的平靜和提高繪畫的質量呢?選擇了學畫,就如選住了月宮,沒點‘嫦娥精神’,畫作恐落入俗套之境……”