旅途隨筆
在中國交響樂發展基金會的組織下,日前我們赴德國去聽柏林愛樂的排練。
培養和提高公眾審美意識,特別是青少年的審美意識是關系到民族、國家未來發展的大事。柏林愛樂樂團所實施的“青少年教育計劃”正是對此的有力舉措。柏林愛樂樂團行政總監羅絲伯格女士介紹,“青少年教育計劃”是一系列的活動,其中最讓人感動的是“深入心靈”的活動內容:面對“死亡”的命題,孩子們拿出自己創作的“死亡主題”,由樂團演奏,最后,奏出勃拉姆斯《安魂曲》。面對不同文化背景的移民少年,樂團用“6+1”的方式來了解、溝通他們的心靈,并用他們寫出的關于故鄉、家園、朋友等內容的歌詞進行譜曲,在音樂會開始前進行演奏演唱。還有,讓孩子們寫出20個版本的“魔笛”等等。柏林愛樂樂團的音樂家們沒有急功近利地去討好孩子們,而是從心靈幫助開始,在與柏林愛樂樂團有了這么豐富與實際的“互動”之后,那些孩子們當中一定有大量的交響樂擁戴者,也一定會有杰出的音樂家!
雖說樂團已經125年了,但仍然年輕。來自17個國家的音樂家組成的柏林愛樂樂團,在現任音樂總監西蒙·拉特的率領下,以其精湛的演奏、嚴謹的管理、充足的經費等雄居世界交響樂團之首,成為世界交響樂領域的第一品牌。
6月17日晚,我們聽了柏林愛樂樂團的2007瓦爾德尼森林音樂會“狂想曲之夜”。前一天上午,我們在柏林愛樂音樂大廳觀看了這場音樂會的排練,曲目有法國作曲家拉威爾的《西班牙狂想曲》、英國作曲家戴留斯的《英國狂想曲“布里格集市”》、俄羅斯作曲家拉赫瑪尼諾夫的《帕格尼尼主題狂想曲》、捷克作曲家德沃夏克的《第一斯洛伐克狂想曲》、法國作曲家德彪西的《單簧管與樂隊第一狂想曲》,羅馬尼亞作曲家埃奈斯庫的《羅馬尼亞第一狂想曲》。
作為同行,我們更看重這次排練。在西蒙·拉特揮灑自如的帶領下,樂團輕車熟路地將6首狂想曲“拿下”。排練中并不是經常停頓,只是幾處連接部分重復了幾次,音樂廳的自然聲響,樂團的聲音平衡、鋼琴獨奏斯泰芬·休和單簧管獨奏溫澤爾·費赫斯的精湛技藝,都使得排練流暢、完美。這種工作中的“音樂會”很讓我們受用。當樂隊首席改動樂譜中的一個記號后,后面的小提琴們如同多米諾骨牌,依次起身改正,這種工作作風國內樂團是很少見的。
6月16日晚在柏林愛樂音樂大廳,由另一支優秀的交響樂團──德意志柏林交響樂團(原柏林廣播交響樂團)演奏的音樂會也同樣感人。1927年出生的指揮赫伯特·布隆斯達特老人完全背譜,8位低音提琴演奏家超熱情的表現,好象樂團的沸騰是由低音提琴聲部掀起的。幸運的布魯克納,他的第四“浪漫”交響曲有這樣的演奏風范。幸運的8位低音提琴手,他們“沸騰”的理由是布魯克納提供的。