音樂

中國三大“美”聲首度聯袂——劉歡／莫華倫／廖昌永“震撼”音樂會

以“高端、跨界、經典、慶典”為主題的“震撼——京城雅居音樂會”，將于7月3日晚在人民大會堂舉行。中國歌壇三大“美”聲劉歡、莫華倫、廖昌永首度聯袂登場，為慶祝黨的生日和香港回歸十周年同臺放歌，跨界演繹中外藝術歌曲、歌劇選段、民歌和紅色經典。此次音樂會將以流行與高雅的完美結合、古典與現代的超級聯手成就一次特別的音樂盛宴。音樂會援引國際著名音樂會品牌“逍遙音樂會”的特別創意，將為北京觀眾帶來非同一般的藝術感受，讓我們在人民大會堂里度過一個激情和音樂一起律動的夜晚。

在感受劉歡、莫華倫、廖昌永帶來強烈“震撼”的同時，也會感受到豐富曲目、跨界演繹及輕松氛圍帶來的逍遙激情，在逍遙中享受音樂的歡快迷人。演唱形式上，既有三大歌壇巨星的同臺跨界演繹，也有獨唱和二重唱，形式靈動鮮活、風格新穎獨特，帶給觀眾全新的藝術享受。三人同為音樂藝術教授級學者，熟練駕馭兩門以上外語，德藝雙馨，有口皆碑，在各自領域取得無數輝煌成就，藝術風格獨樹一幟、各有千秋，眾多代表作令歌迷耳熟能詳。此次音樂會，以三大巨星各自代表作為主打表現形式，又以跨界演唱的迷人風格將他們的聲樂才藝融為一體。這種鮮明的藝術風格對峙和跨界交融必將產生愉悅與共鳴，形成現場強烈的藝術張弛力、爆發力和感染力。強大的交響樂團和電聲樂隊陣容，多媒體大屏幕的影視聲畫，與三大巨星的演唱融為一體，產生強烈震撼。

在國內國際舞臺上，劉歡、莫華倫、廖昌永三大中國歌壇“美”聲都享有廣泛聲譽，在一些演出中臨時性地兩兩攜手聯袂，也曾傾倒無數歌迷。但此次“震撼——京城雅居音樂會”，卻是北京、香港和上海的三大華語歌壇巨星首度聯袂，攜手演繹全新“震撼”品牌，必將給觀眾帶來非同一般的藝術享受和澎湃激情。

感受跨界演唱的獨特、逍遙與激情。

在優美歌聲中回到往昔歲月——“怒吼吧，黃河”經典合唱音樂會

北京音樂廳將于7月7日晚特別為觀眾傾力打造一場“怒吼吧，黃河”經典合唱音樂會。一首首經典動聽的旋律如歌之大潮，洶涌澎湃在我們的音樂殿堂，將使欣賞者領略一個別樣的合唱魅力之夜。

音樂會以“怒吼吧，黃河”為主題，曲目風格多樣，既有中國合唱作品的代表之作，也有旋律輕盈的外國藝術歌曲，如《婁山關》、《游擊隊之歌》、《怒吼吧，黃河》、《彩云追月》、《藍色多瑙河》等。在這些熟悉的旋律中，演唱者們充滿激情的歌聲將會更進一步拉近與觀眾的距離，使我們在優美的歌聲中回到那難忘的往昔歲月。本場音樂會更有著名男中音歌唱家劉秉義、女高音歌唱家么紅聯袂助陣，那極富感染力的演唱定會讓你心潮澎湃、如醉如癡。

敲響你的撥浪鼓——中央民族樂團音樂會

作為國家藝術表演團體，中央民族樂團此次推出了一套以當代民族器樂音樂創作和表演為一體的系列專場音樂會。

本場音樂會中主要有譚盾的二胡與樂隊《火祭》。樂曲采用“樂隊劇場”的演奏形式，獨奏者分別用中胡、二胡、高胡來演奏，而樂隊則分布在舞臺和觀眾席之中，觀眾置身于音樂廳中與表演者構成上下呼應的互動效果。笛子演奏家戴亞所演奏曲目為《陜北四章》，這是作曲家程大兆先生以陜北民間音樂為素材而創作的多樂章協奏曲。樂曲發揮了竹笛的各種高難度表演技巧，是一部優秀的現代作品。琵琶與樂隊《古道隨想》由中央民族樂團常任指揮許知俊創作，它以豐富而細膩的音響對比，以古代西域少數民族音樂風格為創作點，在雄渾激蕩、此起彼伏的交響性對比中向人們敘述了一段對往事的回憶。

歌聲如冰雪晶瑩——丹麥NordiVsk Piqekor少女合唱團音樂會

Nordiysk Pigekor是在丹麥北部的一個高水平女生合唱團，合唱團最早在北部的日德蘭半島演出，隨后她們的表演遍布丹麥其他地區并在電臺和電視臺播出。在許多年里，合唱團憑借高水平的演唱和藝術魅力受到國內外觀眾的廣泛青睞。合唱團由35個永久成員及30個初級成員組成，她們都是有志于合唱事業的12歲至18歲的美麗女孩。所有團員聚集在一起每星期練習3個小時，除此之外，她們還安排集中訓練并注重加強合唱團成員的社交能力。

合唱團經常在教堂及其他場所舉辦音樂會，其保留曲目有包括唱詩班作品在內的上百首作品，涵蓋面廣泛，包括不同的音樂風格，從流行音樂到傳統的教堂音樂，從古典作品到現代富有律動的合唱作品，非常豐富。

感受勇士樂隊激情現場——“The Go!Team”北京演唱會

他們那首《勇士來了》被耐克運動鞋選為廣告歌并唱得街知巷聞。如今，這個英國的勇士樂隊“The GO!Team”就要來到中國。

勇士樂隊以它獨特的音樂在世界范圍內發揮效力。輕快的小號、精心改編的采樣、喧鬧的吉他，再加上主音寧加愉快的說唱、舞蹈和雙重打擊樂器，以及樂隊成員熱鬧的嚷嚷聲，勇士們現場表演的熱鬧程度絕不遜色于一支12人的爵士大樂隊。他們還時不時來上一個表現團隊精神的成員熊抱，勇士們的現場到底有多好玩?回想一下讓你最難忘的一次派對，然后把那種high勁兒再放大100倍吧!

黃健翔新曲MV在京首發

6月5日，“念慈菴潤簽約黃健翔暨黃健翔新曲MV首發式”在北京亮馬河大廈舉行。這支MV選景在北京的各個角落，參與的群眾演員就有來自不同階層的幾十人，老人、小孩、出租車司機、時尚年輕人和白領等，黃健翔在拍攝的過程中與大家快樂互動，充分體會了一把“不是一個人”的感覺。

當日在現場還舉行了華麗的破冰儀式。契合黃健翔的身份，現場的冰雕呈現為一個大足球，隨著黃健翔、陳國榕一錘擊下，念慈罨潤飲料應聲而出，這標志著黃健翔正式成為念慈菴潤飲料的代言人，也標志著潤飲料從這天起走向生活、走向每一位需要潤的人。在大家暢飲了潤之后，主持人調侃黃健翔，既然嗓子已經潤到了火候就應該現場為大家演唱一段，并請出了MV的另一主角——大喇叭。既然道具都準備好了，黃健翔便也不推托，拿起喇叭現場演繹了這首《你不是一個人》，贏得了現場熱烈的掌聲。

喬琪亞·芙曼蒂：用心底的愛表達音樂

這是你入行以來發行的第二張專輯嗎?和上一張比起來有什么不同?

這是我的第二張專輯。第一張專輯我用的是藝名，而這張新專輯是用我真實的名字。從音樂上來說，第二張專輯我的音色更成熟了，而且有了很好的樂隊來為我伴奏。樂隊成員是由很有名氣的音樂家們組成的，他們都很出色。

用《From My Heart》作為專輯名，是因為你的歌聲永遠都從心底出發嗎?

我唱歌永遠都是發自內心的。起這樣的名字很自然。有些人唱歌可能很難了解音樂真正的含義，而我是用心底的愛來表達音樂。愛，很奇妙。不管之前是否認識。只要有愛。我們就可以進行心與心之間的交流和互動。在兒時。奶奶經常在夜晚入睡前給我唱歌，這樣就可以幫我消除內心的恐懼、不安。忘記所有不愉快的事情。所以我現在也希望能用我從心底唱出的歌聲來安慰那些受過傷的人。小時候的夢想并不是成為音樂家，那個時候我總認為成為大律師可以幫助更多需要幫助的人，而現在我要用我的歌聲來幫助他們。

你認為自己駕馭高音的能力是與生俱來的嗎?

17歲的時候我住在教堂旁邊。教堂唱詩班需要一個新人，于是我就參加了，進入唱詩班后我才發現我的聲音可以很自然地就唱到很高的音。雖然我能唱的很高，但音色卻不夠完美，經過長期訓練后。才能自由控制自己的聲音。我的老師就是席琳·迪翁的老師，這位老師教了我很多種不同風格唱法，包括流行、歌劇、美聲等等。我雖然有一副好嗓子，但也是需要調教的，要做很多聲帶肌肉方面的練習才行。同時我也上過很多古典音樂的課。上這些課并不是希望改變我的聲音，而是要完善我的聲音。我的音域很廣。但我并不喜歡像歌劇演員那樣使勁地去飆高音，那不是我要的聲音。不是我天然的音色。

你受的是傳統美聲訓練。現在走了跨界這條道路是為什么?

古典音樂市場在西方國家還是很好的，我很尊敬那些古典音樂家。我只是更欣賞跨界這個音樂形式。這種形式可以讓我隨意的發揮，可以把我內心想唱的東西都唱出來，不像古典音樂有那么多限制。我歌唱的方式和我的性格很相似。有點像小孩子叛逆的感覺。

媒體把你比作意大利版的沙拉·布萊曼，你認同嗎?

我很喜歡也很欣賞她。我學習音樂的過程也有苦惱的時候，在那種狀態下我買來她的專輯聽。學習她。是沙拉·布萊曼把跨界的這扇門打開，讓更多的人了解這種風格的音樂。我和她成長的道路是完全不相同的。沙拉·布萊曼從小就在舞臺上表演，有很豐富的舞臺經驗，而我在26歲之前一直就過著普通人的生活。

沙拉·布萊曼是靠音樂劇紅遍全球的，你今后有沒有進入音樂劇領域的打算呢?

也許吧，現在不好說，如果音樂劇可以讓我隨意演唱的話那是最好的。我現在的工作可以讓我到不同的國家，認識不同的人。了解更廣闊的世界。兩音樂劇演唱是需要在一個舞臺上長期堅持的工作。不過要是有一位音樂家為我寫一部音樂劇的話。我一定會去嘗試的。

關于勇敢和力量的誓言

2006年5月那首《尋找李慧珍》的溫暖仍然流轉在我們耳畔，李慧珍如約在一年之后，帶來她的另一張音樂夢想專輯《愛死了》。在上一張專輯中，慧珍積壓了太多年的音樂等待，以至于那些感傷和嘆息如同泉水進發一樣蔓延。其后在眾多朋友面前，慧珍無數次流淚，釋放著她曾經的無助與當時的感動。

慧珍給人的感覺一向是柔和的美好，甚至當你最初接觸她時，會認為她是帶著些臺灣調調的小女子。慧珍說形象常常給人一種誤導，其實自己是藏不住情感的人。有時候認為生活中很多細節是她所不善于接受的，也會找一個管道來疏散和發泄，而最喜歡的健康管道就是她的歌。所以，她希望并且適應于自己音樂里帶著強烈的喜、怒、哀、怨，而不止是溫柔地流轉一些小感覺。

《愛死了》的制作有很多擁有共同音樂認知的高手：楊威在上一張《尋找李慧珍》中就開始擔任制作人，這一次更親自寫下主打歌《愛死了昨天》；內地一線詞作人文雅，也操刀為一個曲子填寫兩版同為《你叫什么名字》的歌詞，分別是慧珍個人寫照版及張靚穎合作版；臺灣音樂創作人深白色第一次跟慧珍合作，包攬了一首《不送，慢走》的詞曲，慧珍拿到歌后心潮澎湃，稱贊音樂氣質很特別，“那種重重的感覺是我一直想要的!”華語音樂教父李宗盛的經典作品《給所有知道我名字的人》；同門師妹張靚穎在這張專輯中主動請纓與慧珍合作，兩個氣質感覺完全不同的女孩子一起合唱，為專輯增色不少。

意大利高雅的干凈音質

這位謙虛而美麗的意大利女高音，來自托斯卡尼的中世紀古城斐維札諾，留著一頭烏黑長發、帶有幾束紫色的挑染、一雙藍色的大眼睛。喬琪亞·芙曼蒂原本是演唱古樂聞名的合唱團員，后來成為瑜珈導師和氣功師，還是一位積極投入公益、長期幫助殘障兒童、滿懷愛心的社會工作者。現在她帶著自己的全新專輯《芳心美聲》來到中國。

喬琪亞因為當初發現波切利的意大利流行巨星蘇可洛慧眼獨具，認為她是個可造之材，因而崛起。當時她正在帕瑪音樂院進修，并找老師接受私人聲樂訓練。隨后喬琪亞因為登上歐洲著名的電視音樂會而一夜成名，之后更因為電子音樂大師范·吉利斯(《火戰車》、《南極物語》配樂)欽點合作專輯，把她推上了跨界美聲天后的寶座。

在這張2006年簽約EMI之后的首張專輯《芳心美聲》中，喬琪亞·芙曼蒂演唱多首跨界名曲，其中特別選了意大利電影配樂家顏尼歐的多部電影主題曲，這是因為她特別喜愛這位前輩作曲家的音樂，他的音樂“讓她情緒起伏不已”。

另外她也演唱史汀、波切利、跨界假聲男高音托馬斯·歐騰等人演唱過的經典名曲。在喬琪亞那受過古典聲樂訓練、卻刻意壓低炫麗效果的優美歌聲中，整張專輯既有波切利和莎拉·布萊曼的激昂，也有恩雅的親密、優雅。片中她親自將史汀的《黃金之地》的歌詞翻譯成意大利文演唱；另外她也演唱偶像芭芭拉·史翠珊的《夢中曾有你》。

這張《芳心美聲》在喬琪亞優美歌聲演唱下，在管弦樂團輕柔而豐富的音色伴奏之中，有一種午夜的靜謐和意大利式的高雅。