“歲寒三友”在明清官窯中的應用

一、“歲寒三友”簡介

“歲寒三友”即松、竹、梅，與蓮紋類似，也是明清官窯瓷中的常用紋飾。早在春秋時期，孔子就以一句名言：“歲寒，然后知松柏之后凋也”(《論語》)，從此奠定了松柏在儒家心目中的地位，并令后世對其四季常青、傲霜斗雪精神欽佩不已。南朝時梁武帝蕭衍曾在《冬歌四首》中寫到：“果欲結金蘭，但看松柏林。經霜不墮地，歲寒無異心。”這里，松柏堅定忠貞的頑強精神被蕭衍看做擇友的重要標準。竹在古代文人思想中代表虛心、有節，不僅常入詩畫，還是庭園中不可缺少的觀賞植物。因此，以竹省身的古代文人如“竹林七賢”、李賀、蘇東坡、鄭板橋等，難計其數。梅則是我國的傳統名花之一，姿、色、香、韻俱為人稱道，愛梅者有陸游、林和靖等。這三種植物都具備較強的耐寒特性，所以人稱“歲寒三友”。

二、“歲寒三友”的由來

據說，“歲寒三友”的典故源自北宋文豪蘇軾。相傳神宗元豐二年(1079年)，蘇軾遭貶至湖北黃岡，向當地政府討來數十畝荒地開墾種植，地名喚作“東坡”，于是自號“東坡居士”。他在園內遍植松、柏、竹、梅等花木，知州徐君猷前來拜訪，問及是否冷清時，蘇軾笑日：“風泉兩部樂，松竹三益友?！逼渲械摹八芍袢嬗选奔础八芍衩贰薄甲C，蘇軾的這句詩詞出自他的《游武昌寒溪西山寺》，內有“風泉兩部樂，松竹三益友。徐行欣有得，芝術在蓬莠。”與傳說并不一致。

關于“歲寒三友”典故的真實性現在不去追究，從歷史文獻看，該詞的確數次出現在《全宋詩》中。詩人陳著(1214-1297年)曾作《次韻和岳醵飲西峰寺分韻成詩十四首見寄》，內有“春夏交承紅與綠，歲寒三友松與竹”，他的《次韻月窗兄惜別四首》中也寫到“聚散在天終有定，歲寒三友見交情”。根據這些資料，我們可以推斷“歲寒三友”一詞至少在宋代已經開始運用。

三、古代繪畫中的“歲寒三友”

“歲寒三友”在宋代已被人們大量應用到繪畫裝飾中。《全宋詩》中記錄了王炎(1137—1218年)的《題徐參議畫軸三首·歲寒三友》，詩中寫到：“玉色高人之潔，虬髭烈士之剛?？膳c此群鼎立，偃然傲睨冰霜?！痹娙藦堅梢苍鳌稓q寒三友圖》：“蒼官森古鬣，此君挺剛節。中有調鼎姿，獨立傲霜雪?！眱墒自娍梢哉f是“歲寒三友”入宋畫的最好證明。

四、明代官窯瓷器上的“歲寒三友”

明初御廠瓷的花樣種類不多，松竹梅作為洪武官窯瓷器上的主要紋飾，出現的相對較多。永宣時期，紋飾內容雖然出現不少其他創新，但“歲寒三友”并沒有被冷落，在相關盤、碗、高足杯等器物上都很常見。特別是宣德朝，御廠經常在盤心繪畫松竹梅，外壁裝飾各類人物。尤以仕女為主，包括“秉燭夜游”、“蕉葉題詩”、“焚香拜月”、“仙女乘鶴”等，還有不少其他人物典故。這種搭配方式使當時的紋飾種類多樣，并進一步推動了“歲寒三友”在明代御廠中的大量應用。

松竹梅紋飾在明代中期隨著青花鈷料改變而發生細微變化，整體布局則前后差異不太突出。后期制品因為官窯衰退，民窯風格顯得過強(這里因為筆者在其他文章中多次涉及，所以不去深究)。在明代官窯中，萬歷青花三友人物盤比較獨特，構圖者將松與梅竹區分獨立，然后組成整體。這種裝飾手法給后來，尤其是清代官窯繪畫帶來不少啟示，從而一定程度影響了清代三友圖構思布局。

五、清代官窯瓷器上的“歲寒三友”

清代官窯制品上的歲寒三友圖要比明代御廠復雜一些。根據構圖模式，筆者暫且將其大致分為“完整三友圖”與“簡略三友圖”兩大部分。

1．完整三友圖

完整三友圖顯得比較傳統，是遵循以往的繪畫習慣把松竹梅羅列在一起，構成“歲寒三友”圖，這樣布局的最大特點是簡單清晰。由于松、竹、梅都是畫家的主要繪畫題材，所以三友圖在展現植物各自風采、渲染藝術效果上起到積極意義。正因如此，該類布局在繪畫中應用最廣，為人熟知。相對來說，完整三友圖在清代御廠中的制作比例不如明代大，但釉色涉及到青花、青花釉里紅、斗彩、粉彩、琺瑯彩等各類制品，表明它仍是清代植物紋飾中的主要代表之一。

2．簡略三友圖

與前者不同，簡略三友圖的官窯制品相對不多，通常采用繪畫松竹梅中的任意兩種來代表整體，如梅竹、梅柏等。從文學角度講，這種構圖思路借鑒了宋代詩詞的相關簡略說法，如蘇軾的“松竹二益友”，陳著的“歲寒三友松與竹”，還有“梅竹”、“松梅”等稱謂，從繪畫角度看則屬于明代萬歷青花盤中三友圖的局部演變。后來，這種簡略三友圖在使用中進一步加工，逐漸出現點綴鵲蝶，帶有“喜上眉梢”等其他寓意的三友紋飾。

六、其他

除了上文敘述的兩大類三友圖之外，御廠官窯瓷上還出現了一些梅與山茶、竹與牡丹相搭配的紋飾。因為山茶、牡丹也都具有一定耐寒性，所以這些紋飾表達的中心思想與“歲寒三友”有些接近。但是如果把它們視為“三友圖”看，不免有些過于牽強，所以在此略作解釋。

在曹雪芹所著反映清代貴族生活的《紅樓夢》中，作者也兩次提到“歲寒三友”。其一，第十七回的“大觀園試才題對額，榮國府歸省慶元宵”中寫到：“(賈政)說著，引人進入房內。只見這幾間房內收拾的與別處不同，竟分不出間隔來的。原來四面皆是雕空玲瓏木板，或[流云百蝠]，或[歲寒三友]，或山水人物，或翎毛花卉，或集錦，或博古，或萬福萬壽各種花樣，皆是名手雕鏤，五彩銷金嵌寶的?！逼涠?，第五十三回的“寧國府除夕祭宗祠，榮國府元宵開夜宴”中又寫到：“又有各色舊窯小瓶中都點綴著[歲寒三友]、[玉堂富貴]等鮮花草。”文中所寫兩處“歲寒三友”分別點綴在“雕空玲瓏木板”與“舊窯小瓶”中，可以側面反映出“松竹梅”在當時家庭裝飾中的應用情況。

七、清代琺瑯彩瓷中的松竹梅詩詞

“歲寒三友”是清三代琺瑯彩瓷中的主要繪畫題材之一，設計者引用了大量與之有關的歷代詩詞、名句。這些詩詞中關于松的極為罕見，至少暫時筆者尚未發現，主要以詠梅、竹為主：

1．與梅相關的詩詞

琺瑯彩瓷中引用的詠梅詩詞比較多。如《爾雅》中的“芳蕊經時雪里開”；西漢蘇武《梅花落》中的“只言花是雪，不悟有香來”；唐代李嶠《梅》中的“妝面回青鏡，歌塵起畫梁”；唐代杜牧《梅》中的“輕盈照溪水，掩斂下瑤臺”；宋代楊萬里《臘梅》中的“夕吹撩寒馥，晨曦透暖光”，以及暫未找到出處的“月幌見疏影，墨池聞暗香”等。

2．與竹相關的詩詞

除詠梅之外，詠竹的詩詞也占不少。比較典型的有唐代杜甫《嚴鄭公宅同詠竹》中的“雨洗涓涓凈，風吹細細香”；唐代楊巨源《池上竹》中的“一叢嬋娟色，四面清冷波”(注：造辦處將原詩中的“波”改為“風”)；宋代楊萬里《和羅巨濟山居十詠》中的“數枝橫翠竹，一夜繞朱闌”；以及元代白埏《竹陰》中的“非煙非霧一林碧，似雨似晴三徑涼”等。

八、總結

首先，古代文人喜歡寄物抒情，松竹梅的高尚情操為人贊嘆，于是人們對其產生較強的崇拜心理。其次，三友入畫時的線條、色彩搭配等都給器物裝飾增添更多情趣。于是，兩大主因促使“歲寒三友”紋飾在明清官窯瓷中大量制作應用。

(責編：雨嵐)