劉鑾雄以天價拍得
高更名作
香港富商劉鑾雄日前在紐約蘇富比拍賣會上,以39,241,000美元,即約三億零四百多萬港元,拍得法國著名后印象派畫家保羅·高更的名畫《清晨》。這是他連續第二年在美國的拍賣行上,以上億元港元的天價拍得名畫。前一次是在去年,他以一億三千五百多萬港元拍得安迪·沃霍爾的《毛澤東肖像》。這幅名畫《清晨》是高更于1892年在大溪地所繪,描繪了一名大溪地婦女在芒果樹下沐浴的情景,這是他生平中比較獨特的作品之一。
紐約蘇富比當代藝術拍賣再創新高
11月14日,紐約蘇富比當代藝術拍賣總成交額再創新高,高達315,907,000美元,是蘇富比263年以來總成交額最高的一場拍賣。其中,13位藝術家創下個人拍賣新紀錄。培根的《斗牛之研究一號,第二版本》以4,600萬美元成交,為全場最高。昆斯的《慶祝》系列中的《心墜(品紅與金)》以2,360萬美元成交,創下在世藝術家的世界拍賣紀錄。中國當代藝術明星張曉剛、方力鈞的最高成交價都超過四百萬美元,嚴培明的《MAO》也以超過160萬美元的價格成交。
《赤壁圖》7925萬
創中國繪畫世界紀錄
在中國嘉德2007年秋季拍賣會上,仇英的《赤壁圖》不負眾望,以7925萬元的價格成交。創下了涵蓋中國油畫、書畫等各類中國繪畫藝術品拍賣成交價格的世界紀錄,這也是中國繪畫作品的拍賣成交價首次超過1000萬美元大關。仇英是明代“吳門四家”的代表畫家之一。此幅《赤壁圖》是其代表作,長129cm,寬23.5cm,上有“石渠寶笈”、“乾隆御覽之寶”、“嘉慶御覽之寶”、“宣統御覽之寶”及“三希堂精鑒璽”等印,加上又是清宮舊藏且著錄于《石渠寶笈》初編,清晰可靠,具有藝術價值和歷史價值。
羅芙奧北京揭開預展
11月11日,臺灣羅芙奧拍賣公司在北京東方君悅酒店舉行了07秋拍預展。這次預展是這次秋拍的四站之一,此外還將于11月30日至12月1日在臺北富邦人壽大樓國際會議中心舉行預展,正式拍賣則于12月2日在臺北舉行。北京預展帶來了秋拍的經典拍品,趙無極、朱德群、吳冠中、林風眠這些藝術名家的經典作品都出現在預展場地。當代藝術也大腕云集,王懷慶的《金石為開》三聯幅是本次秋拍估價最高的拍品,高達1800-2300萬港幣。嚴培明《中國的朱砂No.3》的估價也達到660-990萬港幣。
李可染誕辰100周年紀念活動在中國美術館舉行

在李可染誕辰100周年之際,由文化部等眾多單位和機構聯合主辦的《世紀可染——李可染誕辰100周年紀念展覽》等紀念活動于11月4日至11月14日在中國美術館舉行。展覽主要內容包括作品展、文獻展及李可染與當代中國山水畫展三部分。其中作品展展出了由私人藏家及機構提供的百余幅國畫精品和極少為觀眾所見的寫生、速寫、畫稿等珍貴資料。文獻展則用書信、手稿、圖片等資料展示了李可染一生的各個時期。此外,在展覽期間還召開了李可染藝術國際研討會,圍繞李可染與中國傳統繪畫、李可染藝術的師承關系、李可染的山水畫與寫生、李可染對20世紀中國美術的貢獻等問題展開了專題討論。
“娑羅盲童復明繪畫展”公益活動在蘇州啟動
10月27日,“娑羅盲童復明繪畫展”開幕式暨公益活動啟動儀式在蘇州舉行。這場以“娑羅盲童復明繪畫展”的公益活動由蘇州娑羅文化公司與國際慈善組織奧比斯(ORBIS)共同倡議發起。于今年8-9月間,在全國范圍內征集到眾多奧斯比復明兒童繪畫作品,舉辦大型盲童復明繪畫展,在國內尚屬首次。蘇州站后,還將繼續在北京、香港等地展出。
第三屆宋莊藝術節隆重開幕
2007年11月8日,籌備已久的第三屆宋莊藝術節在宋莊美術館隆重開幕。本屆藝術節邀請了知名策展人楊衛擔任總策劃,在前兩屆的基礎上,以“藝術鏈接(Art Lingking)”為展覽主題,凸顯了藝術的橋梁鏈接作用。開幕當天,以宋莊美術館輻射開來,周圍的美術館、畫廊、藝術家工作室都精心準備了展覽,以不同形式參與到一年一度的宋莊藝術節當中。據策展人楊衛介紹,在宋莊藝術節開幕當天,開幕的大型藝術展就達到近二十個。這些展覽按類別分為國內主題展、國外主題展和分題展三類。其中國內主題展包括“兩岸當代·對照閱讀”、“底層人文——當代藝術展”、“情景鏈接”和“宋莊制造”等九個展覽。國外主題展則包含“中德對話當代藝術展”、“俄羅斯當代藝術展——駐足”、“美國當代藝術展”和“韓國當代藝術展”四個。分題展則突破了區域的限制,作為宋莊藝術節主題展的有效補充和延伸,如左右藝術區的“99個帳篷,99個夢想”影像圖片展及中韓建交15周年交流展等等。此外,還舉辦了美術批評家年會和中韓動漫產業(北京)高峰論壇兩個大型學術活動。
香港佳士得秋拍在即,拍賣珍品來京預展
香港佳士得在11月初攜今年秋拍的重點拍品來京預展,為即將于11月25至29日在香港會議展覽中心開槌的秋拍造勢。本次拍賣會大小專場總共10個,各個專場都不乏精品。其中王羲之(唐摹本)的《妹至帖》、王和禹之鼎合繪的《北征扈從圖》是中國古代書畫專場的壓軸拍品。在重要中國瓷器及工藝精品專場,元末至明洪武時期鑄造的觀音菩薩銅像、明嘉靖青花《庭院嬰戲圖》蓋罐等都是可遇而不可求的上乘佳作。而在亞洲當代藝術專場,將推出蔡國強的《為APEC作的計劃》,火藥爆破水墨于紙本共十四件,估價高達2,800-3,600萬港元。
世紀在線中國藝術網新版上線
世紀在線中國藝術網新版于10月22日 正式上線,并更名為世紀藝術網。這次改版,在繼承以學術為本的基礎上,加強了與市場、媒體、藝術收藏與投資愛好者的溝通與互動,利用自身媒體平臺的功能和優勢,特別推出了“世紀主頁”及“世紀藝術長廊”等針對藝術家的全新服務,力求為藝術界各界人士搭建一個更加健全的藝術平臺。
第二屆行為藝術雙年展在紐約舉行
10月27日至11月20日,第二屆行為藝術展(PERFORMA07)在紐約舉行,活動從哈林區到華爾街,25000人參與了行為藝術節在紐約的20個場地的各種活動,中國藝術家邱志杰帶領紐約唐人街華人組成的舞龍隊在哥倫比亞亭表演舞龍,趙剛則在工作室美術館與20位亞非裔的國際藝術家一起討論諸如政治激進主義和革命行為在中國和美國以及全球范圍內的歷史、現狀以及存在的問題和意義。PERFORMA是一直致力于研究行為表演的一種藝術形式,每兩年一次在紐約組織行為藝術雙年展,以推進行為藝術使之成為一種全球當代藝術界的重要藝術形式。上屆PERFORMA 行為藝術雙年展與國際上知名的美術館、畫廊、獨立空間和獨立策展人合作推出了多維度的表演,以及影像作品展示和學術研討會,在世界行為藝術領域獲得極大關注,同時也為行為藝術在國際當代藝術領域探索了新方向。
尤倫斯藝術中心帶來國際標準

籌備已久的尤倫斯藝術中心于11月1日終于揭開了它神秘的面紗,并于11月5日正式對公眾開放。藝術中心以“85新潮:中國第一次當代藝術運動”為開幕展,由藝術中心館長費大為策劃,共展出了包括王廣義、徐冰、張培力、耿建翌在內的30位藝術家及組合的137件作品,涉及繪畫、攝影、影像和裝置等多種媒材。展覽呈現了一段在中國藝術史上被人忽視的珍貴歷史。同時,藝術中心還為此展整理了2萬多份手稿與通信,其中很多資料都是首次披露。最為可貴的是,本次展覽的展品包涵了大量公眾難得一見的作品,并且標注了展品來源。據專家稱,尤倫斯此展為中國的藝術展覽帶來了國際標準,將對中國的藝術機構帶來示范效應。
十年一劍——廣東美術館十周年慶活動不斷
11月19日,“廣東美術館開館10周年慶典禮”在廣東美術館隆重舉行。在館慶期間,廣東美術館推出了系列展覽、大型學術論壇、出版館慶圖書等一系列慶祝活動。成功舉辦了“美術館與當代藝術策展”國際學術論壇,探討了美術館的文化實踐與當代藝術策展的互動關系。同時,研討了亞太地區雙(三)年展的文化策略和可能性。此外,還舉辦了“浮游的現代性——20世紀前半葉廣州、上海、東京的美術運動和都市文化”國際學術研討會。同時,舉辦一些特別展,作為館慶的重要組成部分。如“于無畫處筆生花-石魯藝術大展”、“第二屆廣東新青年藝術大展”、“人文廣東-館藏20世紀下半葉廣東美術作品展”等。并且還出版了《人文廣東——館藏20世紀以來廣東美術作品選集》、《拓荒與前行——廣東美術館籌建和開館十年路程》等館慶圖書。
美國當代美術館
為癡呆病人舉辦巡展
紐約現代美術館(MoMA)宣布將名為“相見在MoMA”的計劃帶到博物館和療養院。這個互動的藝術巡展目的是為輕度癡呆者帶來接觸和欣賞當代藝術的機會。自從2006年活動伊始,已經有1300人參與到“相見在MoMA”計劃當中。美術館決定資助擴展這個項目,計劃在兩年時間里注入450,000美元。這筆資金還將用來研究此項計劃在參與者身上帶來的成效。
七座波特羅的銅像
在意大利被盜
意大利官方報道,一群盜賊于10月20日闖入意大利托斯卡納的一家鑄造廠,偷走哥倫比亞著名藝術家費爾南多·波特羅的7座銅像。盜賊武力闖入鑄造廠的后門,砸碎陳列著這些雕塑的櫥柜,攜贓物脫身而逃。這些作品20到27英寸高,55到66磅重。刻劃的形象有芭蕾舞演員、麻雀、裸體男人體等,凸顯了波特羅圓形的造型風格,總價值五百萬美元。這些雕塑是從托斯卡納的一個小鎮上被盜的,波特羅今年曾在那里居住過幾個月時間。波特羅在紐約被告知此事,憤怒地表示如果鑄造廠不再安全,他將停止在此地的創作。
“希特勒偷盜藝術品的影集”在美國曝光
一本陳舊破爛的棕色皮質影集最近在美國被公諸于眾,其中收集了阿道夫·希特勒在二戰期間掠奪的大量18世紀油畫的照片。這本在美國國家檔案館展出的相冊是上千件藝術品的匯編,這些藝術品由納粹從大量遇難者處搶奪而來,最后聚攏在希特勒手上。影集中包含了二戰初期從巴黎最著名的收藏家和畫商那里偷來的藝術品的照片。
“自紐倫堡審判之后,本資料是有關希特勒預謀偷盜藝術品和其他文化珍寶的最重大的發現”,檔案館工作人員在記者招待會上如是說。
這本影集是從一個美國軍人家里的閣樓上發現的,他曾在二戰末期被指派到德國的Berchtesgaden地區駐守。當時他從希特勒家里拿走了這本相冊作為戰爭的留念。
畢加索紀念品被拍賣,
據稱此前為其紅顏知己收藏
10月22日,畢加索生前的管家Ines Sassier的兒子Gerard Sassier將100件畢加索富有紀念意義的物品送去拍賣,其中包括未命名的素描、草稿、照片、紀念品、畢加索簽名的版畫,甚至還有一些記錄藝術家創意的胡亂涂抹的紙張及筆記。如一張寫著“我正在飯館里”的紙張被估價為1,500歐元。一個畢加索1960年代中期共產黨員卡片的簽名拷貝估價為500歐元。
這些物品已被一位不為人知但在畢加索生命中非常重要的女人Ines Sassier收藏了33年之久。這位女士既不是畢加索的愛人也不是他的情婦,但是她在畢加索身邊做了30多年的朋友、顧問、管家、廚師、保姆、模特和紅顏知己。畢加索的女兒描述她為“我們的神仙教母”,并說:“她比家人更親近,她崇拜我父親,而我父親也很喜歡她。”
涂鴉作品逐步成為藝術市場新寵

日漸流行的涂鴉、街頭藝術及城市藝術已經越來越轉向市場化。蘇富比正為即將在12月12日舉行的當代藝術拍賣會籌建一個特殊的“街頭藝術專場”。拍賣公司發言人拉爾夫·泰勒(Ralph Taylor)說:“我們征集到的作品需求量已經超過了供給量,而他們中的一些是首次被拍。”
除了英國涂鴉大師班克斯(Banksy)的作品外,拍品中還包括一位年輕藝術家米蘭達·多諾萬(Miranda Donovan)的作品。另外一位街頭藝術家保羅·尹塞特(Paul Insect)的靈感來自于電腦游戲,他的創作在上一次的展覽中被達敏·赫斯特和Space Invader全部買走。
值得一提的是一件在硬紙板上創作的名為“人體炸彈”的作品,它的估價在1萬鎊到1萬5千磅之間。這幅由亞當·內特(Adam Neate)創作的作品近期在Lester 畫廊被售出。
“藝術家”染紅羅馬許愿泉
10月19日,一男子將一桶紅色顏料倒入世界聞名的羅馬許愿泉(Trevi Fountain)中,將整潭水染成紅色。他在上演完這場鬧劇后飛速逃走,而這個噴泉使用的是閉合循環系統,很快泉眼就噴出血紅色的水來。警察聞訊迅速趕到現場,技師們在水重新恢復清澈之前暫時關閉了閘門。
根據意大利警方透露,犯罪嫌疑人已被證實名叫Graziano Cecchini,現年54歲的他是意大利未來派藝術家。在逃跑之前他還將一箱傳單留在現場,上面聲稱此舉是為了抗議正在舉辦的羅馬電影節的巨大花銷,紅色染料直指電影節的紅地毯。
噴泉毀壞并不嚴重,但此舉足以激起藝術愛好者的憤慨,各種言辭批判滔滔不絕。一位當時在這個18世紀遺跡附近游覽的女演員評論這個事件是“可憎的野蠻行為,是對羅馬的嚴重冒犯”。
數碼掃描揭示蒙娜麗莎的秘密
根據對蒙娜麗莎最新的掃描,這位擁有圣女般微笑的神秘女郎與最初的草稿相去甚遠。
一位法國工程師帕斯卡·科特近期使用自己設計的數碼相機觀察到蒙娜麗莎的微笑原本更燦爛,表情也更豐富。他聲稱已經發現了這幅肖像畫中的25個秘密。據科特說, 240萬像素的掃描顯示出蒙娜麗莎左邊的眉毛曾在很久前的修復中被擦去。此外,科特在一個科學網站上說:“蒙娜麗莎的臉顯得比現在寬一些,笑得更開,眼睛也很不一樣。”
2004年,帕斯卡·科特應盧浮宮之邀拍攝這幅油畫,所有的發現已經在舊金山的Metreon Centre展出。科特在開幕式上說:“只要通過一幀照片來觀察這幅油畫的結構,你就會明白達芬奇確實是個天才。”
高科技將揭開達·芬奇
壁畫之謎

近日,一項搜尋神秘失蹤的達·芬奇壁畫《安吉亞里戰役》的計劃獲意大利官方批準。佛羅倫薩市政大廳的墻上的《安吉亞里戰役》到底存在與否已是困擾藝術史學家數百年的謎題。而如今即將展開的研究將在一年以后揭曉答案。
1505年,為紀念1440年佛羅倫薩擊敗米蘭軍隊,53歲的達·芬奇開始在維琪奧宮一面墻上創作壁畫《安吉亞里戰役》,然而他的中途離開使整幅壁畫最終未能完成。但據史料記載,壁畫的主體部分《為旗幟而戰》已經完工,并成為經典名作而被無數后人臨摹。
若干年后佛羅倫薩的新統治者邀請另一位藝術家瓦薩里在同一位置創作了另一幅壁畫,從此后《安吉亞里戰役》一直下落不明。人們懷疑這幅壁畫已被新作完全覆蓋,永久消失。
幾個世紀以來人們一直不倦的在尋找《安吉亞里戰役》的下落,試圖揭開這個藝術史上的不解之謎。這一次意大利將耗資150萬,用一年時間進行搜尋。激光掃描儀、熱成像、雷達和中子技術,之前只在醫療和軍事等領域運用的科技都將被引進到在該項目中,結果令人期待。
阿布扎比藝博會,窺探中東當代藝術市場
11月底中東聯合國酋長國之阿布扎比(Abu Dhabi)迎來首屆阿布扎比藝博會(Artparis-abudhabi)。在聯合國酋長國的皇儲贊助下,此次展會邀請了46家畫廊,其中有50%來自法國,另有 11家中東畫廊來自阿拉伯聯合酋長國、黎巴嫩、巴林、敘利亞、阿曼、伊朗和突尼斯。而來自德國、奧地利、比利時、英國、意大利、荷蘭和瑞士等歐洲畫廊也參與了此次盛會,來自亞洲的則僅有一家印度畫廊。700多名藝術家的3000幅作品共同形成了國際化前沿的交融了西方和中東藝術的盛舉。
據悉,為了使阿拉伯的藝術家們與國際專家們和中東藝術愛好者們有更密切的聯系和交流,更多地關注中東藝術的歷史和市場,與西方畫廊和新市場形成良好的聯接,此次展會與巴黎大學的中東分校、巴黎-阿布扎比大學共同舉行討論會,而倫敦蘇富比藝術學院也將為藏家開設課程項目。公眾在名為“符號和書法(Signs and calligraphy)”的展覽中可觀賞到阿拉伯國家藝術家們的精彩作品。