音樂社會學作為學術研究,一般認為始于20世紀20年代德國學者馬克斯·韋伯的未完成遺稿《音樂的理性基礎和社會學基礎》。在我國,由于歷史、社會等原因,音樂社會學的研究則從20世紀80年代后才開始。20余年來,諸多學者文人或引進翻譯、介紹解釋西方音樂社會學,或研究探索、反省思考中國的音樂社會互動關系。這些思考、觀點、論文、著作中,尤以曾遂今教授的《音樂社會學》為代表。
書之前,曾遂今就已經于1997年出版了引音樂學界紛紛關注的《音樂社會學概論》。而自《音樂社會學概論》面世以后,社會發生了變化。在音樂領域,市場經濟所導致的音樂商品化進程,消費社會所帶來的音樂消費新方式,大眾文化所引發的音樂審美新趣味,網絡技術所產生的音樂傳播新方式……這一切都要求人們要對當前的社會音樂進行實時的觀察與思考。在這樣的背景下,著者在《音樂社會學概論》一書的基礎上進行適當的刪減,并補充入最新的音樂社會學觀點和大量的富含闡釋意義的圖片,于2004年出版了《音樂社會學》一書。該書一經出版,便在國內音樂社會學界引起了較大反響,凡寫音樂社會學、音樂傳播學等相關學科的學術論文,幾乎都直接或間接從該書中引用相關理論;而包括中國傳媒大學、南京藝術學院等眾多藝術類、音樂類專業院校,則更是將其作為指定教材。
筆者重點就該書的體系完整性、理論創新性和形式生動性等方面談一些讀后感。
一、體系完整
作為中國音樂社會學的奠基之作,體系完整是首要條件。全書思維開闊、邏輯嚴密、敘事宏大。從古今中外的音樂社會觀描述到比較國外音樂社會學研究之異同,作者都在緒論以及第一章“音樂社會學的學科認識”中詳加闡述。
接著,作者從研究對象、研究方法、學科職能、學科結構四個方面詳細地論述了他對中國音樂社會學的學科建設之思考,這些思考的一個重要特點就是緊緊圍繞“中國當前的社會音樂”這個主題展開。在筆者看來,與其他音樂學科如音樂史學相比較而言,音樂社會學是一門“當前”重于“過去”的學科。因此,曾遂今的這本專著,在內容與時代的結合度上的確是具有真切的“與時俱進”的品格的;而其中的學科建設論層次之分明,邏輯之嚴明,操作之簡易,更為當前中國音樂社會學的研究提供了切實可行的體系框架。
曾遂今采取了根據社會音樂活動要素來分解剖析的方法。這些主要的要素亦即章節的分類為:一、社會音樂活動的主體構成——人,這里包括“音樂聽眾”和“音樂職業”人員等兩大主體;二、社會音樂活動的客體構成——物,這里的物專指音樂,而在當前中國的市場經濟環境下,這里的音樂主要以“音樂商品”的形式呈現;三、社會音樂系統的內部運動機制構成——從社會音樂生產到音樂傳播再到音樂流行最后到音樂批評,系統觀始終貫穿于全書的體系構成。本書在體系上做到了宏觀與微觀結合,本土化與系統化的結合,為我國音樂社會學的研究在整個體系結構上形成了一個良好的基礎和規范。
二、理論創新
《音樂社會學》一書的最大亮點是該書作者并沒有生搬西方的音樂社會學理論來硬套中國的現實音樂情況,而是在仔細觀察、深入思考之后,提出了眾多形象生動且極其符合中國現實的音樂社會學理論。如音樂聽眾的分類法,國外諸多學者如阿多諾、祖格爾曼、索霍爾等人都曾經提過,但這些分類似乎并不符合中國的現實狀況。因為中國的聽眾分類涉及到具體的民族分布、人口構成、城鄉結構、聽眾欣賞心理狀態等具體要素,而這些,只有在對中國當前的現實狀況做過具體細致的研究之后方能得出分類。曾遂今所提出的中國音樂聽眾三分法顯得更適合中國的實際情況。
本書之中具有創新性的理論特別一提的便是關于音樂傳播的研究。作為中國最早開始研究音樂傳播并一手創立音樂傳播學科的學者,曾遂今先生有關音樂傳播的主要思想都體現在該書的“音樂傳播”一章中。在本章中,作者詳細系統地闡述了音樂傳播的概念、功能、模式、傳播媒介、傳播形式,這些理論視角獨到,至今仍為國內音樂傳播學界所通用。