包場演出包給了誰？

喜歡的進(jìn)不來，不愛聽的在受罪……

今年第三期《歌劇》雜志刊登《2007——歌劇生活從“圖蘭朵”開始》的文章，預(yù)言上海有了歌劇《圖蘭朵》開頭，“這一年終于可以過把戲癮了”，并期望“我們的歌劇生活也應(yīng)該更加豐富和多彩。”實際上，兩場《圖蘭朵》演出有一場是包場，真正能滿足樂迷觀眾的座位也僅有1600多，包場的作法曾引起導(dǎo)演對報酬上的不滿，此事不表。事與愿違的事也就從這時開始了。

接下來由上海歌劇院于3月16至18日在上海大劇院連演三場的《鄉(xiāng)村騎士》和《丑角》，以及在同月21、22日演出的《奇妙的和諧》音樂會竟無一面向市場，以50元一張的學(xué)生票標(biāo)準(zhǔn)，全部包給了教育系統(tǒng)。樂迷面對曾經(jīng)相互在網(wǎng)絡(luò)里炒的紅火的演出預(yù)告啞口無言，而在校學(xué)生中真正的樂迷，只能向劇院門口握著大量余票的販子手中購買。而演出現(xiàn)場的情況更不容樂觀，票關(guān)系網(wǎng)中的親朋好友群、拖兒帶女群、附庸風(fēng)雅群等紛沓而至，嚴(yán)肅音樂的舞臺變成了不折不扣的“堂會”，以至在其中一場音樂會上，張國勇院長向觀眾上了一次怎樣欣賞音樂會的課，實屬無奈之舉。

包場的作法無可非議，但不給愛樂群體留有聆賞余地就值得商榷了。作曲家的作品是首度創(chuàng)作，那么音樂表演藝術(shù)家的演出則是再度創(chuàng)作，而觀眾對音樂的理解和感受就是三度創(chuàng)作，演、賞之間的互通默契，往往會成為一場演出成敗的因素。古玩市場有這么一句行話，叫“貨賣于識家”，因此也就不難理解庫拉在《圖蘭朵》正式演出中應(yīng)有水平失常的原因了。一位歌唱演員在演出后對筆者說：面對臺下那些似懂非懂或心不在焉的觀眾，我只想趕緊唱完后走人。一位樂手接著說道：那些吵吵鬧鬧的孩子其實來錯了地方，他們憋得難受，我們演得沒勁，喜歡的來不了，不愛聽的在受罪。筆者因此感到，提高大眾音樂欣賞基礎(chǔ)水平的課堂，應(yīng)該是在日常的課堂教學(xué)和媒體宣傳中，而不是在音樂廳和劇院里。

但愿在世界各地慶祝歌劇誕生400周年的時候，我們這種廣大樂迷沒戲、舞臺演員沒勁、演出團體沒賺、主辦單位無風(fēng)險的奇怪現(xiàn)象不再延續(xù)。